OSCAR.com – 77th Annual Academy Awards – Sunday, February 27, 2005, 8e/5p

Con un mes de antelación a lo que suele ser habitual todos los años, el famoso «eunuco» dorado se ha hecho protagonista de las noticias en todos los medios. Como amante del cine, hasta hace poco me sentía emocionado con los ritos que acompañaban estos premios; expresaba mis favoritos, y me indignaba cuando los «académicos» estaban poco inspirados en sus votaciones.

Ahora ya no es así. He aprendido a ver estos premios como lo que son. Una maniobra comercial más para promocionar lo que las «majors» de Hollywwod nos quieran vender… más.

Este año, no obstante, he llegado a alegrarme del resultado. No. Lo siento. Siempre he tenido una vena «antipatriótica», y no me ha producido especial emoción la concesión del premio a Mar adentro, la película de «Almendrabar» (qué pedante se nos está volviendo este chico; o lo ha sido siempre).

No. Han sido los premios a Million Dollar Baby, a su veterano y cada vez más lúcido director, Clint Eastwood, y al magnífico actor Morgan Freeman, los que me han hecho ilusión. No me olvido de la excelente Hilary Swank, pero esta chica todavía no ha alcanzado en mí el nivel de cariño cinematográfico que profeso por los dos anteriores. Todo se andará. Espero.

He echado en falta alguno para esta película, especialmente, el premio a la mejor Cinematografía para Tom Stern, desde mi punto de vista superior a la de The Aviator.

Ahora ya sólo queda esperar; a que siga llegando buen cine. Aunque sea con cuentagotas, como últimamente; pero que llegue. De la nacionalidad que sea. O mejor aún. No nos fijemos en su nacionalidad. Simplemente, en que sea buen cine.

Hoy os ofrezco una imagen de mi serie Reflejos en noviembre, que podéis encontrar en mi Sala de exposiciones temporales.

En los últimos años, ha ido poniéndose de moda el cine procedente de Asia, y entre estas cinematografías emergentes, destaca la china, con un potencial nada despreciable. Las películas nos llegan perteneciendo a una gran variedad de géneros, pero destacan los estrenos regulares de películas ambientadas en un pasado más o menos remoto, repletas de bellos paisajes, y basadas en las artes marciales, entendidas más como complejas coreografías que como las ensaladas de «tortas» a las que nos tienen acostumbrados los filmes ambientados en la actualidad y basados también en dichas «artes».

Recientemente se ha estrenado en las salas ibéricas Shi mian mai fu (La casa de las dagas voladoras), del director chino Zhang Yimou, que ya nos ofreciera algún espectáculo similar en Ying xiong (Hero), y que tiene algunos títulos destacados previos como Hozhe (Vivir), Ju dou (La semilla del crisantemo), o Hong gao liang (Sorgo Rojo). En la parte artística, destaca el protagonismo de Zhang Ziyi, la actriz joven de moda del cine chino que ya colaboró con Zhang Yimou en Hero, Takeshi Kaneshiro, actor chino-japonés, y Andy Lau.

El argumento de la película combina un triángulo amoroso, uno de cuyos vértices permanece incógnito durante buena parte de la misma, las aventuras en la china medieval, y una abundancia de coreografías en forma de peleas, dentro de un marco natural de notable belleza. El tono romántico de la película evoluciona progresivamente hacia la (inevitable) tragedia. No estando mal, el principal interés de la película radica en el virtuosismo formal de la realización, y en la buena interpretación de los jóvenes valores chinos. Cansa un poco la duración de las peleas, y quizá tiene demasiados «finales».

Este espectador no pudo reprimir una sonrisa dentro de la tragedia, porque los uniformes de los soldados no dejaban de parecerle una versión china de los uniformes de nuestros castizos guardia civiles. Tan verdes, ellos.

Enlaces de interés:

• En IMDb.
• Página oficial.

La imagen de hoy corresponde a los carnavales infantiles de este año, 2005, en Zaragoza. Estas y otras imágenes del autor las puedes encontrar en su Sala de exposiciones temporales.

Me refiero a Clint Eastwood. Aparentemente está mayor el hombre. Pero no mentalmente. Últimamente, cada vez que se pone detrás (o delante) de la cámara nos ofrece un ejemplo de lo que es buen cine, con buenas historias, con buena dirección de actores.

Hoy hablaré de su última película estrenada en España, Million Dollar Baby. Para mí una de las mejores películas que he visto en los últimos tiempos. Protagonizada por el propio Clint, por Hilary Swank y, como secundario de lujo, Morgan Freeman.

Ambientada en el mundo del boxeo, es una película que básicamente habla de relaciones interpersonales. De sus complejidades, de la necesidad que tenemos de las mismas,… y de los compromisos. La película va sorprendiendo con varios cambios de tema, recorriendo una amplia gama de situaciones y sentimientos. No entraré en mucho más comentario puesto que creo que, no siendo una película de intriga, conviene que el espectador se acerque a ella sin prejuicios sobre lo que va a ver.

Es notable la fotografía de Tom Stern, que ya colaboró con Clint en Mystic River y en Blood Work (Deuda de sangre en su distribución en España). Combina con maestría distintas iluminaciones según los ambientes y el peso emocional de la historia. Estupenda. Y que conste que yo no soy de los que digo que la fotografía es bonita cuando salen bonitos paisajes (qué chorrada). Es algo mucho más importante en la realización de una película; es la luz, el ambiente, el sentimiento que rodea el filme.

La película tiene un par de momentos flojos, muy puntuales, y que no estropean la película. Uno es la boxeadora alemana. El otro es el final (malditos yanquis que nunca saben acabar una película). No daré más explicaciones para no desvelar nada. Aunque estas deficiencias, a mí no me influyen más que para que en lugar de un 10, le otorgue un 9.

Enlaces de interés:

• Sitio oficial.
• En IMDb.

La foto de hoy pertenece a mi viaje a Londres en el invierno de 1995. Esta y otras imágenes de mis viajes en De viaje con la cámara al hombro.