Ayer me gasté 10 euretes en un libro en el VIP’s de Plaza Aragón de Zaragoza. Me paro con frecuencia a mirar los libros de fotografía. Hubo un tiempo en el que podías encontrar alguna ganguilla, incluso. Ahora, los precios no suponen normalmente un chollo.

Pero éste me llamó la atención. En portada una de las fotos más significativas de Helmut Newton; una de las imágenes que componen el díptico Sie kommen! («ah, pillín», dirán algunos que conozcan el díptico, «ya sabemos por qué te fijaste»; pues sí, esa). En contraportada, no podía ser de otra forma, la otra. No, lo que me llamó la atención no fue la imagen, vista y revista en diversas ocasiones, sino el subtítulo: «La historia tras las imágenes».

El libro recoge la historia de 36 de las imágenes fotográficas más significativas de la historia de la fotografía, desde 1827 (Nicéphore Niépce, Vista desde la ventana del estudio) hasta 1991 (Sebastiao Salgado, Kuwait). Entre medio, Daguerre, Nadar, Stieglitz, Lartigue, Strand, Man Ray, Kertész, Capa, Lange, Cartier-Bresson, Doisneau, Burri, Newton, Mapplethorpe, sólo por citar a algunos.

Los textos los firma Hans-Michael Koetzle, y lo edita la siempre interesante Taschen.

Estaba dudando yo hoy en si debía poner una de mis fotos o no. Acomplejado estaba tras hojear el libro. Pero ahí queda. L’Hotel de Ville de París. Siempre puede uno imagina que al otro lado de la plaza Doisneau hace posar a una joven pareja de modelos en un beso apasionado. Ya sabéis, más imágenes de mis viajes en De viaje con la cámara al hombro.

Five Thousand Days Gallery – The Digital Journalist

Si alguien quiere ver algunos ejemplos de fotoperiodismo del realmente bueno, que visite la dirección del encabezado. Seis fotógrafos británicos que durante casi 14 años (5000 días), han trabajado por hacer del fotoperiodismo una arte al mismo tiempo que una forma de informar o de concienciar.

La fotografía de hoy es del mercadillo de Portobello Road en el londinense barrio de Notting Hill. Esta y otras imágenes en De viaje con la cámara al hombro.

MAGNUM PHOTOS HOME

Cuando se habla de agencias de fotografía, no podemos dejar en el tintero una de las agencias que más ha supuesto en la fotografía del siglo XX, y es de esperar que también del siglo XXI. Me refiero a Magnum Photos.

Creada en 1947 por elementos tan emblemáticos como Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, George Rodger y David «Chim» Seymour, su objetivo era liberar a los fotógrafos de las constricciones a las que los sometían las agencias tradicionales, permitiéndoles desarrollar todo su potencial creativo. Fundamentalmente fotorreporteros, sus fotografías constituyen en la práctica buena parte de la memoria de la segunda mital del Siglo XX.

Además de los citados, gentes como Eve Arnold, Raymond Depardon, Josef Koudelka, Guy LeQuerrec, Inge Morath, Marc Riboud, Eugene Richards, W. Eugene Smith, por citar a algunos de los históricamente más importantes, hacen que la visita a estas páginas sea interesante no sólo para el amante de la fotografía sino para el público en general, que podrá encontrar imágenes que son auténticos iconos de nuestra historia reciente.

La fotografía de hoy pertenece a mi reportaje sobre el carnaval infantil de este año. Lo podrás ver en mi Sala de exposiciones temporales.

VII Photo Agency

Si algunos fotógrafos me asombran son los espacializados en reportajes. Reportajes en profundidad. Aquellos capaces de contar historias a través de las fotografías. Gente que lo mismo se meten en una guerra, jugándose la vida en cada foto, como se «infiltran» en las vidas cotidianas de las personas que nos rodean descubriéndonos las pequeñas o grandes miserias, los pequeños o grandes milagros de dicha cotidianeidad.

Son numerosas las agencias que agrupan a estos cazadores de imágenes, pero hoy recomiendo una pequeñita. De gente libre, en régimen de cooperativa. Comenzaron siendo siete fotógrafos, y de ahí su nombre; VII.

Creo que lo mejor es que lo veáis vosotros mismos. Seguide el enlace del encabezado. Seguro que encontraís alguna imagen que os llega. En inglés (la fotos no; las fotos, en idioma universal).

La imagen de hoy es de un modesto reportaje que realicé sobre la ríada del Ebro de febrero de 2003. Esta y otras imágenes del reportaje en mi Sala de exposiciones temporales.

Photoethnography.com home page – a resource for photoethnographers

Karen Nakamura es una simpática japonesonorteamericana o como sea se diga a una ciudadana de los EE.UU. de origen japonés. Es profesora de antropología, especializada en antropología sociocultural, y una de sus herramientas fundamentales para documentar sus estudios la fotografía. De ahí su interés en desarrollar conceptualmente lo que ella llama fotoetnografía.

Nos dice que «la fotoetnografía puede ser considerada tanto como una metodología aplicada de una disciplina académica de las ciencias sociales (antropología visual), así como una forma de expresión artística y de crítica social, relacionada con la fotografía de calle o la fotografía documental».

Las páginas en internet están llenas de imágenes y de ideas para documentar la realidad social que nos rodea. Y no falta también un apartado técnico en el que es de destacar los comentarios sobre las tradicionales cámaras telemétricas de todo tipo y pelaje, idóneas para fotografíar de forma discreta y cercana a los sujetos.

Hacía tiempo que me había fijado en estas páginas y en esta fotoetnógrafa, pero me lo ha recordado el blog de Valentín Sama, y aprovecho para hacerme eco.

La fotografía de hoy documenta un fenómeno sociocultural típicamente hispano; las procesiones de Semana Santa. Esta y otras de mis imágenes en mi Sala de exposiciones temporales.

YANN ARTHUS-BERTRAND.ORG

Hoy dejo los fotógrafos españoles y os recomiendo un fotógrafo francés, cuyas espectaculares fotografías de paisajes tomadas desde el aire, llenas de color y grafismo, han dado una nueva dimensión a nuestra visión del mundo.

La página de inicio da lugar a tres espacios, uno de ellos dedicado a las principales series fotográficas, a las características técnicas y a las informaciones prácticas sobre la obra del fotógrafo, otro dedicado a banco de imágenes y un tercero dedicado a la agencia Altitude que agrupa a otros fotógrafos dedicados a la fotografía aérea.

La imagen de hoy no está tomada desde una aeronave, pero es una vista aérea desde el Alcázar de Segovia. Procede de uno de los primeros carretes de diapositivas que hice, con mi primera réflex, una Pentax P30n y un Sigma 28-70 f/3,5-4,5 que dejaba bastante que desear, pero que es lo que había entonces. Junto con otras fotografías de diversos lugares de España y Europa la podéis encontrar en De viaje con la cámara al hombro.