[Recomendaciones fotográficas] La enfermedad y otras cosas

Fotografía

Esta semana pasada no he tenido mucho tiempo para navegar por internet buscando cosas interesantes que traer a mis recomendaciones fotográficas semanales. Ando justito de tiempo para varias cuestiones. Por ejemplo, en la planificación de las próximas vacaciones, para las que sólo queda un mes, vamos con una semana de retraso con respecto a lo que pensábamos. Pero bueno, gracias a los boletines de Substack, especialmente a los de PhotoSnack, tengo varias cosas que mostrar.

Las fotografías acompañantes proceden de un paseo por La Alfranca, una reserva natural próxima a Zaragoza, hace poco más de una semana. Para saber más sobre las fotografías podéis visitar Breve: Un paseo por La Alfranca en Pastriz – Panasonic Lumix G9 Mark II con varias ópticas.

Fuera de los boletines de Substack, me pareció interesante el artículo publicado en Booooooom, dedicado a las fotografías de la fotógrafa china radicada en Nueva York, Jiatong Lu. En uno de sus trabajos, todavía en desarrollo, Nowhere Land, su cámara se dirige hacia los enfermos con enfermedad de Lyme y sus secuelas. Esta enfermedad es una infección bacteriana transmitida por la picadura de algunas garrapatas, que se presenta especialmente en las regiones templadas del hemisferio norte, tanto en Norteamérica como en Eurasia. Si no se trata adecuadamente y tempranamente puede dejar secuelas crónicas de lenta recuperación. En un país como Estados Unidos, con un deficiente estado de bienestar, esta afección es especialmente grave porque las derivadas negativas sociales, laborales, económicas, son más intensas que en aquellos países en los que los sistemas de salud y sociales prestan apoyo a los enfermos durante su recuperación. Y esa dura realidad es la que refleja Lu, fundamentalmente, aunque no exclusivamente, a través de retratos. Sus otras series también presentan mucho interés, siendo de índole más personal, como la difícil relación con su madre, o una infancia dura, con una educación rígida que incluyó castigos físicos.

Entre las recomendaciones de PhotoSnack, una que me ha parecido especialmente interesante es la dedicada al finés Mikael Siirilä. Siirilä trabaja con procesos fotoquímicos, trabajando la fotografía personalmente desde la toma hasta la copia final sobre papel fotográfico baritado y con virados cálidos. El mismo describe su proceso en su página web. Que no es muy distinto del que hemos realizado muchos aficionados a la fotografía de largo recorrido. Pero por supuesto, el proceso por sí mismo no es suficiente. Para que nos interese tiene acompañarse de visión fotográfica. Y el minimalismo con el que construye sus imágenes el fines, la importancia del espacio negativo, el contraste de la imagen, el grafismo y la elección del sujeto, son factores especialmente importantes y necesarios.

Otro fotógrafo interesante que nos ha traído PhotoSnack ha sido Tom D. Jones.Este fotógrafo belga, tiene un recorrido muy notable como fotógrafo de naturaleza, con una visión de la fotografía faunísica muy particular (también aquí), privilegiando especialmente el blanco y negro, muy elegante, en muchas ocasiones con el uso de grandes angulares. También tiene series de paisajes muy bellas (entre otras), con mucho grafismo, de lineas sencillas y elegantes, tanto en blanco y negro como en color. Y la serie que ha interesado a Tomasz, el editor de PhotoSnack es una intervención en el paisaje con espejos, y eventualmente con presencia humana, que se mueve a caballo entre la abstracción y lo conceptual. Me ha gustado mucho en general la obra de este fotógrafo.

Y por último, otra recomendación de Tomasz, la del fotógrafo portugués José Fangueiro, y especialmente su serie Pessoas (personas), en las que tenemos unos fabulosos retratos ambientales de gentes llenas de personalidad, marcadas por el paso del tiempo, en su medio, generalmente rural, montaraz. Músicos, carpinteros, pastores,… Un blanco y negro muy contenido en su contraste, lleno de matices, en el que la imagen habla a través de la persona fotografiada más que a través de un técnica fotográfica que fuerza los contraste o las texturas. Tiene también series dedicadas al paisaje, a las gentes del mar, a tradiciones populares, a la cultura del vino… De lo más completo.

[Recomendaciones fotográficas] Algún obituario, algunos clásicos y algunas cosas más

Sin categorizar

Llevo más de un mes sin escribir una entrada de recomendaciones fotográficas en su debida forma. Entre viajes y otros entretenimientos, no he tenido ocasión. Por lo tanto, voy a hacer una rápida revisión de cosas que he ido recogiendo en el último mes. Sólo una parte de ellas, porque una mes… da para mucho. En fin. A ver si ahora durante el invierno, sin muchos viajes a la vista, la cosa recupera su rutina.

Traigo hoy como complemento a mis recomendaciones fotográficas algunas fotografías realizadas sobre película en blanco y negro a la hora de la recogida del mercado de Porta Palazzo en Turín, Italia.

Un obituario, el de Luis Baylón (1958 – 2023), no muy mayor, un fotógrafo documental, de los que ahora muchos llaman, pendantemente street photographers. Gente que, cuando va en serio, se patea las calles, no para obtener instantáneas robadas de extraños, más o menos a la moda, sino para dar fe de los temas trascendentes, humanos, que están en las calles. O para dar rienda suelta a su apreciación estética de lo cotidiano. Nos lo contaban, entre otros sitios, en Clavoardiendo.

El autorretrato es un género muy presente en la fotografía contemporánea. También en la menos contemporánea; pero ahora encontramos una diversidad de fotógrafos, y sobre todo fotógrafas, que centran su actividad artística en este género. Otros, otras casi deberíamos decir, lo hacen de forma añadida o concurrente con otro tipo de fotografía. En AnOther Magazine hablaron de los autorretratos de la neerlandesa Viviane Sassen. Una fotógrafa que se ha movido sobre todo en el terreno de la moda, aunque no únicamente.

Irving Penn es uno de los grandes nombres de la historia de la fotografía. Un clásico y un referente de los grandes, aunque tengo la impresión de que empieza a ser olvidado por los más jóvenes, enfrentados a un bombardeo de imágenes, que les hace difícil distinguir lo auténtico de lo que está de moda. También en AnOther Magazine nos hemos encontrado de sus retratos de una compañía de danza que a finales de los años 60 ofrecían su espectáculo y su arte bailando desnudos en las calles de San Francisco. Enorme dominio de la forma, la composición, las texturas, las luces y las sombras. Enorme. Dicen que, estos grandes fotógrafos, si estuvieran en activo hoy como en aquellos tiempos, pasarían desapercibidos, aplastados por los miles de millones que cada día inundan las redes. Difícil decir quienes serán los clásicos de la fotografía del siglo XXI… Supongo que de alguna forma acabarán destacando. No lo sé.

Paz Errázuriz en un fotógrafa chilena, especialmente comprometida con los sectores marginales de la sociedad de su país. Aunque también se ha movido por otros países de la América latina. En Blind Magazine nos ofrecieron hace unas semanas algunos ejemplo de su capacidad para el retrato con alma y con significado.

El francés Pierre-Elie de Pibrac apareció también hace unos días en las páginas de Blind Magazine, con fotografías de varias de sus series realizadas en Japón. Desde el blanco y negro de aquellos que es efímero, con una belleza que no durará, hasta la lujuriante vegetación y naturaleza de algunos paísajes del país salpicada aquí y allí del rastro de la obra del ser humano, hasta los retratos de aquellos que han quedado al margen de la sociedad, que van desde los miembros de la yakuza hasta los que perdieron sus hogares en Fukushima. Fotografías serenas pero profundas.

Jiatong Lu es una fotógrafa china nacida en el gigante asiático, pero establecida en Nueva York. Hace unos años contrajo la Enfermedad de Lyme, una enfermedad de origen infeccioso, una bacteria transmitida por garrapatas, con reservorio en los roedores y herbívoros salvajes. Aunque se puede dar en algunos países de Europa, es más frecuente en Norteamérica. Aunque hay muchos casos asíntomáticos, o que transcurren con un síndrome similar a una infección vírica inespecífica, eventualmente pueden causar enfermedad grave en el sistema musculoesquelético y en el sistema nervioso. La enfermedad puede cronificarse, y genera mucho sufrimiento y discapacidad en los afectados. Lu, afectada por una forma grave de la enfermedad, encontró una comunidad de afectados con los que estableció contacto y realizó un proyecto para superar mentalmente la enfermedad y para reflexionar y trasladar al público la gravedad de la enfermedad. Nos lo contaron en Lenscratch.

[Recomendaciones fotográficas] A modo de breves, que tengo mucho que hacer esta mañana

Fotografía

Me gustaría tener la imaginación y la creatividad suficiente para hacer collages fotográficos que me convencieses. Pero nunca se me ha dado bien. Qué frustración. Desde Cross Connect los imaginativos Collages de Shusaku Takaoka.

Me gusta el holandés Ed van der Elsken desde que me regalaron un libro suyo sobre el amor en la rive gauche. La del Sena en París, claro. Nos lo recuerdan en The Luminous Landscape, donde menos me lo esperaba.

Como hay varias referencia a China en la entrada de hoy, o Asia oriental en general, me ha apetecido con fotos de una de las tardes, uno de los atardeceres más agradables y más felices de mis últimos años en los viajes. Qué vuelvan pronto momentos como este. En la desembocadura del Tamsui en Taiwán, no lejos de la capital, Taipei.

En algún lugar de Tumblr volví a ver esta fotografía de Hiroshi Watanabe. Y también empecé a recordar porqué me encanta este fotógrafo nipón.

La página de Photography of China suele estar muy activa y no es raro que nos muestre el trabajo de fotógrafos muy interesantes; en los últimos días el de Hua Weichen, aquí, y el de Zoe Lu Jiatong, aquí y aquí.

Inciso: Ayer volví a ver La casa de las dagas voladoras y recordé porqué, de todas las wuxia que se pusieron de moda a principio de los 2000 esta es la que menos me gusta a pesar del primor técnico y estético con el que está hecho. Un año más tarde, Zhan Ziyi demostraría que era mucho mucho mucho mucho mejor actriz de lo que parecía en estos wuxia.

Booooooom nos trae todos los días obra de fotógrafos poco conocidos que están bien. Pero pocas veces la obra que nos muestran transciende mis deseos de recomendárosla. Pero la fotos de Nick Meyer (insta) sobre su lugar de origen me han gustado lo suficiente.

En American Suburb X nos hablan de una nueve serie de fotografías de Rebecca Norris Web, una auténtica poeta con la cámara fotográfica. Así que me la apunto.

Cierro con un recuerdo a una clásica de la fotografía del siglo XX que nos traen desde las páginas de Hünter Art Magazine. Nada menos que Diane Arbus. Si alguien de mis lectores no la conoce… es que no se ha enterado de qué va la fotografía. La de verdad, la auténtica, no la de las redes sociales tontacas.