[Arte y cultura] Una mañana en el IAACC pablo Serrano

Arte, Fotografía

Dentro de mis “sesiones” probando el nuevo Tamron 35 mm para Canon EOS del que os hablé el otro día, el miércoles pasado salió un día con densas nieblas. El único que recuerdo este año. Antaño, nos pasábamos semanas enteras con estas nieblas cuando se instalaba el anticiclón… pero últimamente empiezan a ser raros. En cualquier caso, eso me hizo buscar un terreno de pruebas para el nuevo objetivo menos desapacible. Y como hacía tiempo que no me pasaba por el Instituto Aragonés de Arte y Cultura Contemporánea “Pablo Serrano” (IAACC Pablo Serrano), fui allí donde me dirigí. Además era un lugar idóneo para simular retratos con las esculturas del de Crivillén, así como para probar su estabilizador en situaciones de poca luz. Pero de eso ya os hablé; hoy hablaré de las exposiciones que visité.

Cortázar por Mordzinski.

Objetivo Mordzinski

Primero visité una exposición del fotógrafo argentino Daniel Mordzinski que lleva buena parte de su vida fotografiando escritores del ámbito de la lengua española, tanto en nuestro país como en toda Centro y Suramérica. Empezando con una bonita anécdota sobre Julio Cortázar en los años 70, durante su primera exposición en París.

En este retrato de Mordzinski a Juan José Saer, me parece ver la influencia de Cartier-Bresson cuando fotografiaba a gente como Sartre o de Beauvoir, aunque la composición de Mordzinski es más osada y dinámica.

Dos elementos interesarán en esta exposición, en la que también encontramos fotografías realizadas en nuestra ciudad, en Zaragoza. La calidad de las fotografías, tanto en blanco y negro como en color. Aunque soy aficionado que gusta más del color, en esta ocasión me atrajeron más las monocromas. Especialmente alguna en la que se apreciaba la influencia de maestros como Cartier-Bresson.

Fotografías realizadas en las calles de Zaragoza a escritores locales y nacionales.

En general, una exposición de fotografía muy entretenida, en la que por añadidura encontré sugerencias para conocer escritores de los que no había oído hablar, pero cuyos retratos me lo hicieron muy interesantes.

Pablo Serrano, retratista y retratado

Desde la última vez que estuve, ha habido una reorganización de los fondos propios especialmente de las obras del escultor Pablo Serrano. En la nueva orientación, se le da mucha importancia a su actividad como retratista, dedicando en este momento un amplio espacio a los retratos escultóricos que realizó de contemporáneos suyos.

Pero también se le dedica un espacio a las ocasiones en las que el propio Pablo Serrano fue retratado. Especialmente, mediante la fotografía. Por fotógrafos de tanto prestigio como Alberto Schommer entre otros. Una serie de retratos muy interesante, aunque no muy extensa en la que encontramos alguna obra notable, muy bien presentadas.

Victor Mira y Yann Leto

Como no hay tantas fotografías, pasaré más rápido por las exposiciones dedicadas a Víctor Mira y Yann Leto. Ambos pintores y escultores contemporáneos. El primero ya fallecido, hace unos años, falleció precozmente. Ambas son interesantes, y en alguna de ellas, especialmente en la de Yann Leto encontraremos alguna referencia más o menos divertida, o ácida, a realidades político-sociales. En fin… pasaos y vedlas vosotros mismos. Ambos son artistas muy vinculados a Zaragoza, independientemente de su lugar de nacimiento o incluso nacionalidad.

Oración de Víctor Mira a la “Madre Zaragoza”.
La obra de Yann Leto, entre la pintura y la escultura, para su exposición “Safari”.

Vicente García Plana – El objeto de la memoria

En su página web, Vicente García Plana se define como artista multidisciplinar. El artista de Huesca se ha dedicado a la escultura, la fotografía y… las colecciones. ¿Qué colecciona? Porque de colecciones va la exposición actual. Objetos cotidianos recopilados de forma masiva en los entornos domésticos habituales, en los hogares de la gente. Botellas. Pinceles y brochas. Hojas. Libros. Teléfonos. Botes. Corchos. Despertadores. Cubiertos. Pastillas de jabón. Picos. Lo que tenía su padre al morir. Lo que tenía su abuelo al morir. De todo. Y con ello construye sus instalaciones basadas en la repetición hasta la saciedad de las cosas que todos tenemos o hemos tenido en casa. Es curioso. Pero al mismo tiempo te despierta diferentes sensaciones; cotidianidad, nostalgia, diversión, extrañeza,… No sé. Yo me lo pasé muy bien, y le acabé dedicando mucho más tiempo del que pensaba. También había objetos fotográficos. También trabaja como interiorista; interiorismo de autor. Dice.

[Fotografía] Recomendaciones semanales, con fotos de una quedada FeZ

Fotografía

Sí. Ayer, un grupo de compañeros y amigos del grupo de Flickr Fotógrafos en Zaragoza (FeZ) nos juntamos para explorar las posibilidades fotográficas del Parque Lineal de PLAZA, espacio verde entre el Canal Imperial de Aragón y la mencionada plataforma logística. Una agradable mañana de relax, conversación, paseo y fotos. Os dejaré por aquí alguna de las imágenes del día. De momento las tomadas con la cámara digital. También me llevé la M2, pero tardaré unos días en disponer de las fotos.

Como no todo el mundo sabía como llegar, y para no dispersarnos, quedamos en el estacionamiento bajo la Torre del Agua, para ir todos juntos hasta PLAZA.

Como no todo el mundo sabía como llegar, y para no dispersarnos, quedamos en el estacionamiento bajo la Torre del Agua, para ir todos juntos hasta PLAZA.

No prestaremos demasiada atención a los paralelepipédicos edificios de la plataforma logística. Nos centraremos en el entorno del parque.

No prestaremos demasiada atención a los paralelepipédicos edificios de la plataforma logística. Nos centraremos en el entorno del parque.

Mientras os traigo algunas cosas de las que han aparecido por internet esta semana. No he estado muy centrado, o no ha habido tantas cosas que me hayan llamado la atención como otras semanas, pero cosas hay. La semana que viene, si todo va bien, no habrá esta sección. Es semana de fiesta y minivacaciones, y si nada se tuerce la voy a aprovechar. Ya os contaré.

Un par de clásicos de la fotografía norteamericana para empezar:

Rafael Roa reconoceWalker Evans como una de sus referencias. De hecho, comenta que es una de las referencias para cualquier fotógrafo que empieza y se toma la cosa en serio. Poco hay que decir de uno de los grandes de la fotografía documental americana y mundial. Sólo, que hay que conocerlo.

Más tardío, pero también uno de los nombres importantes de la fotografía documental americana, lo que hoy en día los modernos llaman street photography hablen el idioma que hablen, es Garry Winogrand. En The Phoblographer hablaron de él en el aniversario de su muerte, y sobre él se ha hablado con cierta frecuencia estos días como consecuencia de una exposición retrospectiva de su obra que se está celebrando en San Francisco.

Uno de los problemas de los parques de Zaragoza es que, tratándose de una ciudad con clima árido, la vegetación tarda en crecer.

Uno de los problemas de los parques de Zaragoza es que, tratándose de una ciudad con clima árido, la vegetación tarda en crecer.

Incluso la que encontramos en torno al gran estanque del parque no es para tirar cohetes.

Incluso la que encontramos en torno al gran estanque del parque no es para tirar cohetes.

No digamos ya los esqueléticos árbolillos, poco más que estacas con alguna rama, que se encuentran dispersos por la extensión del parque.

No digamos ya los esqueléticos árbolillos, poco más que estacas con alguna rama, que se encuentran dispersos por la extensión del parque.

Ya que estamos con la fotografía documental o callejera, en Lenscratch nos hablan de David Carol, fotógrafo que destila abundante humor en sus fotografías tomadas en las calles y lugares de todo el mundo. Un tradicional de las cámaras telemétricas, de la película en blanco y negro y del revelado en Rodinal. En el artículo, le entrevistan; y si el inglés no está peleado contigo, merece la pena leer la entrevista.

En el mundo de la fotografía de moda, publicidad y el retrato, conviene buscar y encontrar fotógrafos que ofrezcan algo distinto de lo habitual y lo trillado. Y nuevamente Roa nos trae un par de ejemplos:

Nos habla del fotógrafo Max Vadukul, con una estética muy personal, y en la que destacan sus retratos. Que como además son de gente del famoseo, son más entretenidos de contemplar.

Estos días atrás se han fallado los Sony World Photography Awards, y nos recuerda que el primer premio en la categoría de retratos, en los premios dedicados a los jóvenes fotógrafos, ha ido a parar a una fotógrafa nacida en BarcelonaBerta Vicente. Y la verdad es que lo que he visto de su trabajo me ha gustado.

Más interesante resulta recorrer el soto que se mantiene a orillas del Canal Imperial de Aragón.

Más interesante resulta recorrer el soto que se mantiene a orillas del Canal Imperial de Aragón.

Este limita por el norte la alargada forma del Parque Lineal.

Este limita por el norte la alargada forma del Parque Lineal.

Y eventualmente encontramos una diversidad de árboles que flanquean el curso del canal, invisible de otra forma.

Y eventualmente encontramos una diversidad de árboles que flanquean el curso del canal, invisible de otra forma.

Durante las horas que pasamos paseando por el parque hago varias incursiones por el soto.

Durante las horas que pasamos paseando por el parque hago varias incursiones por el soto.

Mucho retrato que me ha gustado he encontrado esta semana. Y con estilos muy variados. Veamos estos tres ejemplos:

En The Leica Camera Blog nos muestran los que realiza Peter McCollough. Estupendo el uso del color que hace, tanto para sus retratos posados como los tomados al vuelo en las calles de la ciudad.

Hoy en día son numerosos los fotógrafos que se inspiran en los claroscuros de los pintores de antaño para componer la iluminación de sus retratos, dándoles un ambiente especial. Bien es cierto que a veces resulta monótono. Pero las fotografías de Daniel Murtagh, en las que observamos también influencias cinematográficas, no en vano su serie se llama Cinema Memory, me han resultado muy interesantes. Vía Le Journal de la Photographie.

Finalmente, en el PLog de The Denver Post encontramos una serie de 26 retratos de William Hacker (Tumblr), fiel al formato medio y a la película tradicional. Lo cual, no hay que negarlo, da a estos retratos una cualidad material especial.

El rato que permanecemos en el parque también permite que aquellos con mejores conocimientos técnicos y más facilidad de palabra expliquen algunas cuestiones fotográficas al resto.

El rato que permanecemos en el parque también permite que aquellos con mejores conocimientos técnicos y más facilidad de palabra expliquen algunas cuestiones fotográficas al resto.

Dado que estamos casi en las horas centrales del día, o sin casi al final de la mañana, hay que jugar con los contraste del color y las formas, para dar un interés a las fotos que la luz no permite.

Dado que estamos casi en las horas centrales del día, o sin casi al final de la mañana, hay que jugar con los contraste del color y las formas, para dar un interés a las fotos que la luz no permite.

Finalmente, un acto de vandalismo de los tantos que suceden pero que sorprende tanto más por cuanto procede de un medio de comunicación pretendidamente serio. El periódico Le Monde ha destruido el archivo del fotógrafo Daniel Mordzinski. El trabajo de una vida. Veintisiete años de fotografías. Tiradas a la basura. Por un diario que se decía prestigioso. Ya no.

Algunos tenían miedo de un nido de avispas que encontramos en la atalaya de uno de los laberintos del parque; pero ya hemos visto en el texto que animales más peligrosos hay por el mundo,... bípedos.

Algunos tenían miedo de un nido de avispas que encontramos en la atalaya de uno de los laberintos del parque; pero ya hemos visto en el texto que animales más peligrosos hay por el mundo,… bípedos.