[Fotografía] Recomendaciones semanales; Time Machine y otras cosas interesantes

Fotografía

Esta semana se publicó el número ocho de la revista australiana en línea de fotografía Time Machine, con el título de Wild. Y son diversos los aspectos de lo salvaje que han interesado a los editores de esta interesante revista. Siento todos los porfolios publicados interesantes, yo me decanto por fijarme más despacio en aquellos que exploran la convivencia del ser humano con una naturaleza salvaje aunque alterada por ese mismo ser humano. Y podemos mencionar, y es buena parte de la revista, los siguientes:

The River Valley Vernacular de Maja Daniels.

Obra 2009 – 2012 de Tamara Dean.

Tasmania – Another Country de Matthew Newton.

Far away from home de Clementine Schneidermann.

Grays the Mountains Sends de Bryan Schutmaat.

La entrada de hoy la acompaño con una serie de fotografías tomadas en el Mercado Medieval de las Tres Culturas de Zaragoza, en junio de 2003.

La entrada de hoy la acompaño con una serie de fotografías tomadas en el Mercado Medieval de las Tres Culturas de Zaragoza, en junio de 2003.

Son fotografías tomadas con película tradicional, casi con toda seguridad Ilford XP2.

Son fotografías tomadas con película tradicional, casi con toda seguridad Ilford XP2.

A caballo entre la estética occidental y la oriental, aunque con preferencia por esta última, y reflejo del conflicto de identidad que sufre el autor es Gaijin (extranjeto en japonés). Su autor, David Favrod, es hijo de madre japonesa y padre suizo, y aunque se ha criado en el país alpino, quiso obtener la doble nacionalidad porque se sentía ligado al país de su madre también. Las leyes japonesas no se lo han permitido, y con esta serie intenta liberarse de esta frustración. Vía Le Journal de la Photographie.

He pasado un tiempo recorriendo la profunda reflexión que el fotógrafo Peter Bialobrzeski ha realizado sobre el fenómeno urbano actual, especialmente en las grandes conurbaciones. Vía Twitter – Andy Adams @FlakPhoto.

Joan Colom es un fotógrafo español, catalán, que ha fotografiado las calles de Barcelona con discreción y cercanía, especialmente aquellas calles de la ciudad “menos respetables”, ejerciendo de contable durante la semana y disparando con su Leica los fines de semana. Creo que todos deberíamos conocer su trabajo. Vía Cada día un fotógrafo/Fotógrafos en la web.

Lo que no consigo recordar es qué cámara utilicé para este reportaje. En aquella época me había cansado de acarrear con el talabarte de la Canon EOS 100 y el objetivo zoom de turno. Empezaba a entender que la fotografía podía ser más entretenida con otro tipo de equipo.

Lo que no consigo recordar es qué cámara utilicé para este reportaje. En aquella época me había cansado de acarrear con el talabarte de la Canon EOS 100 y el objetivo zoom de turno. Empezaba a entender que la fotografía podía ser más entretenida con otro tipo de equipo.

Y también fue la época en que había comprado algunas cámaras clásicas que me gustaba usar de vez en cuando. La Contessa de Zeiss Ikon, la CL y la IIIf de Leica,... Tenía desde hace años una Pentax MX...

Y también fue la época en que había comprado algunas cámaras clásicas que me gustaba usar de vez en cuando. La Contessa de Zeiss Ikon, la CL y la IIIf de Leica,… Tenía desde hace años una Pentax MX…

En 1983 se hizo evidente que una nueva epidemia había hecho aparición en el mundo, y que estaba aquí para quedarse, con su cuota de sufrimiento, pobreza y muerte. Se trataba del sida. Diez años más tarde, American Photo hizo un repaso a las vidas de fotógrafos que la enfermedad se había llevado por delante. Y en el número del 6 de febrero pasado, Le Journal de la Photographie, recordaba aquel número y aquellos fotógrafos.

Me gusta seguir el blog de Steve Huff por el conocimiento técnico que proporciona, siempre más asociado a la visión fotográfica y a la toma de fotografías que a la “cacharrería” asociada. Aunque tiene muchísima información sobre la mencionada “cacharrería”, que en algunos casos, en menos de los que me gustaría, tiene que ver con la que manejo yo. Pero el pasado 6 de febrero nos ofrecía las fotografías que sobre la Tailandia rural ha realizado el fotógrafo Lee CrakerHuff publica frecuentemente colaboraciones de otros fotógrafos. Y oye, me gustaron mucho.

Finalmente, y ya que hemos mencionado la cacharrería, he encontrado este artículo en Photo tuts+ dedicado a 100 aparatos antiguos realmente bonitos. Está dentro de una serie de artículos dedicados a la fotografía con película tradicional. Las cámaras de otrora eran más bonitas. Incluso cuando eran feas. De verdad.

Parece evidente que en las fotografías seleccionadas intervienen varias longitudes focales, por lo que he de suponer que era una cámara de objetivos intercambiables. Esta toma está tomada claramente con un gran angular respetable. Quizá el Color-Skopar 25 mm 1:4 de Voigtländer.

Parece evidente que en las fotografías seleccionadas intervienen varias longitudes focales, por lo que he de suponer que era una cámara de objetivos intercambiables. Esta toma está tomada claramente con un gran angular respetable. Quizá el Color-Skopar 25 mm 1:4 de Voigtländer.

20070603-Mercado (14)

Así que supondré que están hechas con alguna de las dos Leicas. Y como por las características de iluminación supongo que me apetecería llevar fotómetro incorporado, supongo que están realizadas con la Leica CL, que ese año se convertiría en mi cámara preferida para ir de viaje.

[Fotografía] Revistas online, novedades de agosto

Fotografía

Como ya he comentado en ocasiones, la difusión de internet ha ayudado a que se publiquen algunas revistas de fotografía que no tienen ni han tenido versión impresa. Son de diversos estilos y calidades. Pero merece la pena darse alguna vuelta por ellas. Ocasionalmente publican cosas que están muy bien. En este final de julio y principio de agosto ha habido algunas novedades.

Time Machine, número 6

Número dedicado a la energía nuclear, en las peores de sus versiones. Así Guillaume Herbaut nos trae recuerdos tristes y amargos en ocasiones de la tragedia de Chernobil, Miyako Ishiuchi nos trae en forma de fotografías objetos rescatados entre los restos de Hiroshima, Mark Klett se traslada a la base de Wendover en el límite entre Utah y Nevada, donde se preparó el bombardeo de la ciudad japonesa, Robert Knoth se adentra en la zona de exclusión que rodea la central de Fukushima, y Michael Light nos traslada a los tiempos de las pruebas atómicas en la guerra fría.

Hay más, pero esto es lo que más me ha llamado la atención.

Paso

Si ayer os mostraba las “primeras luces” de un nuevo objetivo, hoy os traigo algunas fotos tomadas con un veterano Voigtländer Super-Skopar 25/4 que tenía en paro, y que con un adaptador he estado usando con la Olympus OM-D E-M5. Es el equivalente a un 50 mm.

Fraction Magazine, número 41

En este número de agosto, de los cuatro porfolios que se han publicado, dos de ellos son los que me han convencido más. Por seguir con el tema anterior, la serie Three Months Later de Toshiya Watanabe nos lleva también a la zona de exclusión, tres meses después de la catástrofe cuando el fotógrafo tuvo la oportunidad de ir a la casa de sus padres a recoger pertenencias. Su principal prioridad, el álbum de recuerdos. En otro orden de cosas, la serie Waiting for Griffin de Reathel Geary nos lleva al mundo de un niño autista, con imágenes de gran calidad en blanco y negro.

Rocódromo

Rocódromo en centro deportivo municipal.

Adore Noir, número 9

No conocía esta revista. En realidad es de pago. Cuesta 2,95 dólares canadienses. En torno a 2,30 euros. Te la bajas en PDF y la lees donde quieres. Si te suscribes a las notificaciones de novedades por correo electrónico, te ofrecen el enlace con un artículo dedicado a Renée Jacobs que apareció en el número 2 de forma gratuita. Lo he bajado al principio de esta tarde, y no lo he digerido todavía. Pero creo que puede merecer la pena ampliamente.

Ah, bueno,… se me olvidaba. Sólo fotografía en blanco y negro.

Cúmulos

Cúmulos sobre el valle del Ebro.

[Fotografía] Recomendaciones semanales: encontrado en la web

Fotografía

Lo cierto es que, aunque he realizado mi selección de fotógrafos interesantes por lo menos para mí a lo largo de la semana, hoy no me siento con ganas de volver a repasarlos para hacer la selección final. Estoy vago. O un poquito desmotivado. Así que hoy haré un cambio de estilo en esta sección semanal.

En primer lugar, después de la repercusión que ha tenido en muchos lugares dedicados a la fotografía, y después de haber contemplado detenidamente las imágenes, creo que es necesario recomendar la visualización de las 53 fotografías que en su sección In Focus ha publicado The Atlantic, procedentes de los archivos municipales de la ciudad de Nueva York. Estos archivos incluyen fotografías de 160 años de historia de la ciudad, y muchas de ellas son de gran calidad documental y artística. Así que es un lugar interesante para tener en los marcadores favoritos.

Un pirulí

A falta de Nueva York, documentaré mi propia ciudad, Zaragoza. Lo nuevo...

De vez en cuando reseño en estas páginas algunas revistas de fotografía online. Lo cierto es que este tipo de páginas web han proliferado como las setas en otoño. Y las hay de todo tipo y calidades. Hoy os voy a proponer tres de ellas, pero sin destacar ningún artículo o fotógrafo en particular. Que cada cual se las navegue y decida por sí mismo. Ya digo. Hoy estoy vago.

F-Stop – A Photography Magazine: Esta gente no es de ahora. Llevan nueve años dándole al tema. Y realmente tienen propuestas muy interesantes. También en @fstopmagazine.

Finite Foto: Estos están en Nuevo Méjico. Los conocí recientemente, y aun me queda mucho recorrido para conocer lo que proponen con detalle. Pero creo que también son recomendables. También en @finitefoto.

Time Machine: Todavía jóvenes, van por su número cinco. En realidad creo que ya comenté algo de estos australianos que nos hablan de fotografía desde las antípodas, pero por si acaso no es así, os dejo la recomendación aquí. También en @timemachinemag.

Quiteria Martín

... y lo tradicional que todavía podemos encontrar por el casco antiguo de la ciudad.

[Fotografía] Recomendaciones semanales: Nuevos números de revistas virtuales de fotografía, el duelo en Corea del Norte y algunas cosas más

Fotografía

Mal final y comienzo de año estoy teniendo. Llevo una faringitis horrible, que está en su tercer día de evolución, donde me duele todo y de todo en torno a mi enrojecida garganta. Un rollo. Así que llevo todo el día al ralentí. Funcionando en mínimos. De todos modos, a esta hora de la tarde del domingo, he decidido ponerme un poco proactivo, y hacer mis recomendaciones semanales de lo que he visto estos últimos días en el mundo de la fotografía.

Una de mis fuentes habituales, LaLettredelaPhotographie.com está un poco como de vacaciones. Y además de los porfolios del fin de semana, sólo publica imágenes festivas remitidas por los lectores. Pero tampoco me han llamado mucho la atención. Con alguna excepción. Lúdico festiva, claro.

Creciente

Mis últimas fotografías del 2011 fueron tomadas el 28 de diciembre camino del cine. La tarde estaba tranquila, y un bonito creciente lunar adornaba el cielo de un intenso azul. Aunque he preferido las versiones monocromas de las fotos (Leica D-Lux 5).

En alguna entrada ya he hablado de recopilaciones de fotos del año, así que me abstendré de esa manida costumbre en estas fechas. Y propondré una visita a una de las galerías de In Focus: The Atlantic, donde nos muestran las tremendas muestras de duelo entre los norcoreanos por la reciente muerte de su “monarca” comunista. El caso es que la llantina colectiva, que se está difundiendo por doquier a pesar de las teóricas restricciones en dicho país para tomar fotografías, adquiere un carácter que si no me atreveré a llamar cómico (o sí), al menos es surrealista. No sé. Cuanto más miro las fotos, más alucinado me quedo.

En otro orden de cosas, más mundano, el pasado día de navidad The New York Times publicó una galería de retratos de personas del mundo del arte y la cultura. Fotografías de distintos autores. No me canso de mirar el retrato de Carey Mulligan realizado por Fred R. Conrad. Estoy profundamente enamorado de esta chica. A ver si mañana estoy en condiciones y puedo ir a ver la última película que ha llegado a nuestras pantallas con en ella en un papel importante.

Estorninos

Al pasar por el Parque Grande de Zaragoza, me llamó la atención las evoluciones de un pequeña bandada de estorninos, moviéndose siempre como un unidad orgánica (Leica D-Lux 5).

Pero quizá la mayor sustancia ha venido de dos revistas virtuales, que se dedican a publicar porfolios de fotógrafos contemporáneos. En gran medida con una intención de descubrimiento, de dar a conocer. De una ya he hablado en alguna ocasión. Se trata de Fraction Magazine, y su número 34, enero de 2012, cambia su línea editorial. En lugar de traer porfolios de fotógrafos emergentes como es su costumbre, nos ofrece algunas colecciones de imágneses de fotógrafos más reconocidos pero que han influido en la fotografía del editor de la revista. Particularmente me han gustado los paisajes de Robert Adams y los retratos de Judith Joy Ross.

He tenido también la ocasión de conocer la revista Time Machine que se edita desde Australia. Sólo he podido hojear con cierto detalle el último número. Muy rico en su visión del mundo para hacerse desde un lugar tan teóricamente alejado de las rutas habituales. Pero quizá es la demostración de que el mundo se está haciendo realmente un sitio muy pequeño. Personalmente recomiendo un vistazo a los trabajos de Gilbert Bel-Bachir, Toni Greaves y Sarah Rhodes, sobre temas tan distintos como la región de Xingjiang en China, la exploración de los motivos por los que una joven de 21 años puede decidir hacerse monja de clausura en Nueva Jersey, o el mundo de los juegos en la infancia tardía, respectivamente.

Estorninos

Así que con estas imágenes me quedo; con mis problemas de salud, todavía no he tenido ocasión de hacer ninguna foto en el 2012 (Leica D-Lux 5).