[Recomendación fotográfica] Siguen viniendo de Asia

Fotografía

Hace unos días, el domingo, subí a este Cuaderno de ruta una entrada de recomendaciones fotográficas dedicadas a fotógrafos de Extremo oriente. La pujanza de la fotografía en aquellos países es importante, y en ocasiones con propuestas más interesantes tanto en estética como en contenido que lo que se ve en Occidente. Y curiosamente, en los siguientes días he seguido encontrando artículos interesantes de fotógrafos orientales.

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Entre la modernidad y la tradición, la clave del trabajo de Kubota para tratar de entender el Japón de las últimas décadas.

El más notable es el dedicado en Magnum Photos al fotógrafo japonés Hiroji Kubota. Kubota, miembro de la prestigiosa agencia, en algún lugar he leído que el único japonés de la misma, es un fotógrafo ya muy veterano, con décadas de fotografía documental a sus espaldas, especializado en Extremo oriente. No sólo ha documentado sucesos en su país natal, también estuvo en Vietnam, y ha recogido con su cámara los cambios que se han producida en el gigante chino y en otros países del Sudeste asiático. O es de los fotógrafos que en su momento fueron pioneros en romper las rígidas restricciones impuestas por el régimen de la República Popular de Corea, Corea del Norte, y trae imágenes de lo que sucedía tras las herméticas fronteras de aquel país. Pero el artículo que hoy nos ocupa trata de su país natal, Japón. Porque este 2018 es el 150º aniversario de la Restauración Meiji, cadena de sucesos históricos que llevaron a un cambio fundamental de régimen político en el País del Sol Naciente, que se tradujo en su entrada galopante en la revolución industrial a partir de un pasado reciente de carácter feudal, y a un impulso creciente a convertirse en una de las naciones que querían y tenían algo que decir en el orden mundial. Cierto es que con el tiempo desembocó en el sinsentido de la política militarista y expansionista que dio lugar a una serie de guerras que culminaron con las primeras bombas atómicas que cayeron sobre territorio nipón. Ha sido una constante en las distintas formas de expresión cultural y artística la reflexión sobre las contradicciones que la rápida evolución del país planteó durante décadas. Un país que lleva muchas de esas décadas a caballo entre la más moderna y avanzada tecnología y la tradición más ancestral. Quizá mereciera una entrada en algún momento en este Cuaderno de ruta. De momento, quedémonos con las fotografías de Kubota.

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Y de Japón, pasamos a Corea del Sur. Corea, por cierto, es uno de los países que más crudamente sufrió las ambiciones imperialistas niponas. Un país que también ha sufrido cambios estructurales y sociales muy profundos en un periodo de tiempo todavía más corto. Hace unos días me llamaban la atención un par de fotografías del coreano Park Sung-jin en el fotoblog La beauté de Pandore. Park también es un fotógrafo documental, pero con un tono muy distinto al de Kubota. Este fotógrafo coreano es más de recorrer las calles de Seul, fijándose en las gentes que las pueblan o las ocupan. Puede ser gente sin hogar. Y puede ser, especialmente, los adolescentes, alumnos de instituto en su mayor parte, con sus uniformes escolares, que posan ante la cámara analógica del fotógrafo en formato cuadrado con una actitud entre desafiante e insegura, trasladando una sensación que el fotógrafo etiqueta como nostalgia. Aunque su estilo es muy distinto, y quizá sus objetivos, no deja de recordarme en algunos aspectos al trabajo del español Miguel Trillo cuando trata de reflejar los distintos estilos de las tribus urbanas juveniles, primero en España, luego en todo el mundo, especialmente también en Asia, como hemos visto en sus últimos trabajos.

Finalmente, para quien esté interesado en conocer más de la fotografía oriental, en concreto de la japonesa, recientemente se ha publicado, como nos recuerdan en AnOther Magazine, un libro que recorre visualmente la historia de la fotografía nipona y sus principales fotógrafos desde 1945 hasta nuestros días. Dándole vueltas estoy a su adquisición. Pero primero tengo que decidir si me aporta algo nuevo a lo que ya tengo en mis estanterías.

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[Fotografía] Recomendaciones semanales: encontrado en la web

Fotografía

Recomendaciones semanales de lo encontrado por internet interesante en el mundo de la fotografía. Esta semana miraré especialmente al pasado. Pero es que no hay que olvidar a los buenos fotógrafos de otras épocas que tal vez tengan que enseñarnos a las gentes de hoy en día.

En aCurator encontramos un porfolio dedicado al viaje por Italia de Ruth Orkin donde encontró a la pintora americana Jinx Allen a la que convirtió en modelo privilegiada de sus fotos de viaje en Florencia.

Aunque no me interesa especialmente el mundo de la moda como tal, ocasionalmente sigo el blog de The Sartorialist por las fotos que hace en las calles de todo el mundo. Pero hace unos días nos recordó a Marianne Breslauer, fotógrafa alemana que surgió en los convulsos pero interesantísimos tiempos de la República de Weimar. Estilizadas fotos de estilizados modelos.

En Cada día un fotógrafo/Fotógrafos en la red nos recordaron a un fotógrafo japonés, Hiroji Kubota, único miembro de esta nacionalidad de Magnum Photos. Y especializado en la fotografía de tierras orientales. No lo conocía y merece la pena el desvío para conocerlo.

Todas las semanas, en La Lettre de la Photographie nos muestran el trabajo de fotógrafos de antaño. Alguno de los de está semana me han interesado.

Por ejemplo, la campaña de publicidad de las Kodak Girl a principios del siglo XX. Es cierto que es bastante sexista. Al fin y al cabo el mensaje de dicha publicidad era que la fotografía con aparatos Kodak era tan sencilla que hasta las mujeres podían hacerla. No creáis. Hoy en día es posible encontrar campañas similares, aunque de forma menos descarada. O no. Pero las imágenes de las chicas con sus aparatos fotográficas son estupendas.

Nos recuerdan también el libro Fabrik de Jakob Tuggener, fotógrafo de marcada estética expresionista que hace un canto a la tecnología y a la industria moderna. Un tipo de fotografías que a mí me suelen gustar bastante.

Dedicaron también una entrada a Arnold Newman, como maestro del retrato. Realmente uno de los grandes del siglo XX en la fotografía, no lo voy a descubrir ahora. Pero sí a recordar. Y además, los retrato de los famosos, del star system siempre me gustan mucho.

Muy interesante también el vídeo con imágenes de Jonas Cuénin sobre Jacques Deserson, mecánico reparador y ajustador de cámaras fotográficas, un oficio en vías de extinción, pero que era un arte en sí mismo.

Saliéndonos del tema retro de hoy, en diversos medios ha salido la noticia de que el fotógrafo la fotógrafa Alex Prager ha sido premiada por el foam. Este fotógrafo Esta fotógrafa fue mencionada aquí hace un par de semanas. Así que lo recordamos de nuevo. (Nota: siento la confusión, pero es que Alex habitualmente en español se usa para chicos).

Museo del Louvre

Mirando también al pasado, hoy he recuperado las fotos diapositivas que tenía digitalizadas pero olvidadas de un viaje invernal a París en 1996. Como la cosa aquí va de arte, visitaremos el museo del Louvre, donde encontramos cosas como la Coronación de Napoleón de David.

Museo del Louvre

O una obra clásica por excelencia como es la Venus de Milo.