[Televisión] Refugee; documental sobre cinco fotógrafos trabajando con refugiados

Televisión

El problema de los refugiados, personas desplazadas de sus hogares por motivos bélicos o políticos, también por causa de la pobreza o el hambre, ha sido una de las costantes de la historia del siglo XX y en estos principios del XXI, probablemente en escalas mucho más importantes que en otros tiempos de la historia, aunque los desplazamientos más o menos masivos de poblaciones se han registrado a lo largo de toda la historia.

Han sido muchos los fotógrafos que han trabajado y documentado el tema, creando imágenes que en muchas ocasiones se han considerado un icono de una época, un conflicto o una situación. La actual situación de conflictos en el mundo, especialmente, aunque no sólo, en el mundo islámico, sumado al reforzamiento de las derechas populistas, generalmente racistas o xenófobas, la crisis financiera de 2007/2008 cuyas consecuencias todavía se arrastran y otros factores han hecho que en los últimos años las noticias sobre los problemas de los refugiados encabecen con frecencia los programas de noticias de los medios de comunicación.

Para ilustrar la entrada de hoy, algunos lugares de la Europa actual, que hoy se muestran reticentes a la solidaridad con los refugiados y cuyas poblaciones lo fueron en su momento. En el encabezado, el cementerio de judío de Praga. Aquí, Potsdamer Platz en Berlín.

Recientemente se estrenó en la cadena de vídeo bajo demanda Netflix un corto documental, Refugee, de 23 minutos de duración, que se realizó con motivo de una exposición colectiva en The Annenberg Space for Photography en la ciudad de Los Ángeles, que se celebró entre el 23 de abril y el 21 de agosto de 2016.

Traduzco a continuación libremente la nota de prensa que se publicó con motivo de la misma, y que servirá para comentar el contenido del documental. El cortometraje sigue las andanzas de cinco fotógrafos de fama internacional que fueron encargados por la Fundación Annenberg para realizar fotografías de personas desplazadas en los cinco continentes de cara a la exposición que hemos mencionado.

Trincheras de la guerra civil española en la sierra de Alcubierre.

Lynsey Addario, de quien os hablé hace unos días a propósito de su libro autobiográfico, cubre los problemas de los musulmanes rohinyá, minoría religiosa desplazada de sus hogares en Birmania, país de mayoría budista. ¿No habíamos quedado que los budistas eran buena gente y muy pacíficos y tolerantes? ¿No es eso lo que nos vende el dalai lama?

Omar Victor Diop, fotógrafo de moda senegalés, ha fotografiado retratos de mujeres de la República Centroafricana que han huido con sus bebés al vecino Camerún.

La mejicana Graciela Iturbide, una de las más destacadas continuadoras de la excelente tradición de fotógrafos documentalistas de ese país, con obra en muchos de los museos de arte moderno más conocidos en el continente americano, ha documentado las familias de desplaciados internos de colompia, que huyen de la violencia de los conflictos con las guerrillas y con los cárteles de la droga.

Martin Schoeller, conocido por sus intensos retratos en primer plano de destacados líderes políticos y otras figuras destacadas del mundo de la cultura y de las artes, retrata a los refugiados reasentados recientemente en los Estados Unidos.

Y el británico Tom Stoddart sigue los pasos de los refugiados de Oriente Medio que a través de Turquía llegan a Europa a través de las islas griegas del Egeo, pasan por el infierno de los Balcanes, donde quedan frecuentamente en tierra de nadie, para finalmente llegar a Berlín.

Estación de ferrocarril de Budapest Keleti.

Como narradora actúa la actriz australiana Cate Blanchett, que entre otras actividades filantrópicas, desde 2016 es embajadora de buena volunta de ACNUR, la Agencia de las Naciones Unidas para los refugiados.

El documental, como ya he dicho antes, tiene una duración de sólo 23 minutos, en los cuales poco se puede profundizar en el tema. Y evidentemente tiene un tono complementario a unas fotografías de las cuales aparecen algunos ejemplos, pero que como conjunto expositivo suponemos más ricas. Pero nos da una idea, aunque sea somera, de la forma de trabajar de estos fotógrafos. Es además dinámico, y con imágenes que no dejan indiferente, aunque la imaginería del problema de los refugiados y poblaciones desplazadas en general haya empezado a saturar las sensibilidad, por otra parte lábiles, de la población privilegiada del mundo occidental. Que tampoco hace tantas décadas que sufrieron en sus propias carnes las sensaciones de ser refugiados. Por lo tanto, es un documental recomendable, tanto para el aficionado a la fotografía como al que no. Que nunca sobran este tipo de producciones.

Esta fotografía no es actual, es de la ciudad de Zagreb en 1993, en plena guerra de los Balcanes, donde las mujeres rezan en las capillas por sus hijos, hermanos o maridos en el frente o desaparecidos.

[Fotografía] Recomendaciones semanales; el cuerpo, Nueva York y los procesos tradicionales fotográficos

Fotografía

Con un día de retraso sobre lo que es habitual, esta sección sale los domingos por la mañana, cuando puedo estar relajado contemplando porfolios, os traigo las recomendaciones fotográficas de la semana pasada. Que podemos agrupar temáticamente.

Hay unas cuantas recomendaciones que tienen que ver con el ser humano y la representación fotográfica de su cuerpo, de formas muy diversas.

Es curioso contemplar cómo en Found, el Tumblr de fotografías de antaño de National Geographic, nos muestras a un grupo de adolescentes alemanas en traje de baño. La fotografía es curiosa en sí misma. Más cuando nos fijamos que es una fotografía en color nada más y nada menos que de 1928. La fotografía es de Wilhelm Tobien.

Entre ventanas

Ayer tarde dimos un paseo que coincidió en gran medida con el del “paseico” del Encuentro fotográfico. Ese sí, con la mucho más adecuada luz de la caída de la tarde. Llevaba encima la Leica M-E con el Zeiss C-Biogon T* 35/2,8.

En esa entrada nos comunicaban la apertura de un nuevo fotoblog de National GeographicProof. Que en lo poco que lleva apareciendo tiene una pinta estupenda. Por ejemplo, me ha gustado el artículo sobre los adolescentes y jóvenes en tiempo estival tal y como los ve Bryan Derballa. Imágenes entre lo lúdico y lo melancólico que mezclan la actividad de los jóvenes con el bello paisaje que los rodea.

También me ha llamado la atención la fotografía de la historia de la dos hermanas gemelas fotografiadas por Martin Schoeller. Una fotografía que, a pesar de los majicas que son las dos niñas y de su colorido, de alguna forma me ha recordado a alguna de las fotografías de Diane Arbus, siempre más desasosegantes, Tal y como nos lo recuerdan en Amercan Suburb X (ASX)Arbus también fotografió parejas de gemelos, con su particular visión.

En Lens Culture exploran otra característica del cuerpo humano, en este caso el estudio de Hanne van der Woude sobre las personas pelirrojas, siempre en un entorno paisajístico que revaloriza los valores estéticos de esta característica física de algunas personas. Eso sí, pelirrojos de verdad y no de bote.

Calles las Armas

Nos habíamos enterado después de tomar unas cervezas en una terraza en Ranillas que había algo de fiesta en la calle de Las Armas.

Ya lo había comentado alguna vez, pero aprovechando que Rafael Roa actualiza los enlaces a los artículos que publica en su blog, recuerdo el notable estudio de Bettina Rheims sobre personas con una identidad sexual, compleja o equívoca. A mí me gusta mucho esta fotógrafa francesa. O bien el estudio que sobre los tatuajes realiza el fotógrafo Chris Rainer.

Marchándonos a la India, En Galli encontramos The Beautiful People Project de Jason Tilley. Un conjunto de retratos en la tradición de la fotografía documental, de personas seleccionadas en la calle o en sus lugares de trabajo. Retratos en blanco y negro, a f/4, en formato medio cuadrado, llenos de empatía y cercanía hacia la persona retratada.

Rumbas y bulerías en las Armas

Y efectivamente, rumbas y bulerías en el escenario que hay junto al centro de música en el area rehabilitada de la calle.

Y por cierto, la página de Le Journal de la Photographie que daba por desaparecida, todavía se puede visitar. Incluso hace unos días apareció un weekend portfolio de Gildardo Gallo, que se puede recomendar dentro de este bloque.

Otro interés mío especial en estos últimos días es Nueva York. Será porque si todo va bien en unos días visitaré La Gran Manzana.

Rafael Roa nos recuerda un proyecto que ya mencioné hace un tiempo. De Wayne LawrenceOrchard Beach: The Bronx Riviera. Esta recomendación está a caballo entre el bloque anterior, que trataba sobre la representación del cuerpo humano en fotografía, y este bloque dedicado a la ciudad a orillas del Hudson. La exposición que comenta no la podré visitar por poco. Comienza una semana después de mi visita.

Colores

Disfrutamos del nuevo colorido de algunas fachadas, con tonos más saturados con la suave luz del atardecer.

Berenice Abbott es una de las fotógrafas clásicas que más imágenes nos ha legado de la ciudad de Nueva York en un notable esfuerzo documental. Unas cuantas de esas fotógrafas las podéis encontrar en American Suburb X (ASX).

En el Tumblr de LPV MagazinePhotographs on the brain, nos ofrecen algunos ejemplos de las fotografías de Hiroyuki Ito, de su serie A Clueless Spectator, tomadas en la ciudad de Nueva York también.

Porches

Y luego salimos hacia César Augusto y las murallas romanas como el día anterior.

Desde luego Nueva York es una ciudad emblemática. Pero Ai Weiwei de quien hablaba hace bien poco al recomendar un libro, en su serie Study en Perspective nos muestra claramente lo que opina de los lugares emblemáticos. Artista cuya obra está expuesta también en el MoMA neoyorquino, que espero visitar en pocos días. Nos lo cuentan en Empty Kingdom.

Finalizaré la entra de hoy con una recomendación para los amantes de los procesos fotoquímicos. O “analógicos” que dicen los modernos. Una serie de documentos en formato pdf que en su conjunto forman The Atlas of Analytical Signatures of Photographic Processes, que publica The Getty Conservation Institute, orientado a los conservadores de museos y bibliotecas, con algunos aspectos técnicos un poco arduos, pero que también nos permiten conocer un poco mejor la naturaleza de aquellos venerables procesos.

Augusto de Prima Porta

Donde nos despedimos del Augusto de Prima Porta antes de tomarnos la última cervecita del día en una terraza.