[Fotografía] Tres interesantes exposiciones fotográficas para el otoño-invierno

Fotografía

Esta entrada se redactó originalmente para el blog de Fotógraf@s en Zaragoza
donde apareció publicada el 31 de octubre de 2013.

Los aficionados a la fotografía de Zaragoza estamos de enhorabuena en esta temporada de otoño-invierno de 2013, ya que en nuestra ciudad podemos encontrar tres exposiciones que podemos considerar de postín, tanto por la calidad como por la relevancia de la obra expuesta y de los fotógrafos que están detrás de ella. Me permitiréis que sea un poquico subjetivo, y aunque seguro que los gustos de muchos de vosotros difieren de los míos, y probablemente con buenas razones, y las comentaré en orden ascendente de acuerdo a lo que me han gustado o interesado. Una pequeña libertad, que me perdonaréis, pero siempre me gusta dejar para el final lo que ha mi me ha parecido el mejor plato.

Otra cosa. En algunos de estos museos no dejan hacer fotografías en su interior y no he querido jugar a despistar vigilantes ni cosas de esas. Así que ilustro la entrada con fotografías de los edificios que los albergan o tomadas en su entorno. Están hechas con la Nikon FM2 que atentamente nuestro compañero Pepojus me ha prestado para probar lo que es hacer fotos con el “enemigo” de cualquier canonista de pro, cargada con Kodak Portra 400. Y es muy divertido. Conste.

Bosques de luz de José Manuel Ballester – IAACC Pablo Serrano

Entre el 26 de septiembre y el 9 de diciembre podéis encontrar en el Instituto Aragonés de Arte y Cultura Contemporánea (IAACC) Pablo Serrano, un exposición que recorre que los últimos años de la obra del que fue Premio Nacional de Fotografía 2010, José Manuel Ballester.

Ballester es un artista polifacético, puesto que además de fotógrafo, también se expresa artísticamente como pintor, escultor o en el campo del vídeo. Lo que vamos a encontrar en esta ocasión es obra fotográfica en gran formato, color, con toma digital y cuidado procesado, en el que encontraremos ejemplares de sus series dedicadas a paisajes urbanos y naturales pero afectados por el hombre, a los grandes museos, a la arquitectura industrial, y a su serie llamada Espacios ocultos, relacionada esta con la pintura.

Técnicamente irreprochables, su obra merece una observación atenta por su dominio de los espacios, de las geometrías, de las luces y de las sombras. Personalmente, hubo obras que me gustaron más otras, y me entra la duda de si es necesaria la espectacularidad del gran tamaño de las reproducciones, algo que parece que está relativamente de moda hoy en día. No soy yo muy del gusto de este tipo de magnificencias. Pero también he de reconocer que pasé bastante rato observando con detalle muchas de las fotografías expuestas.

Por supuesto, la visita al IAACC es una excusa perfecta para visitar también la obra del escultor que da nombre al espacio museístico, así como la de la pintora Juana Francés. Y para disfrutar de las excelentes vistas desde la terraza. No os olvidéis llevaros la cámara.

IAACC Pablo Serrano

El IAACC Pablo Serrano está situado en el vistoso edificio que destaca en el Paseo María Agustín. A unos les gusta más y a otros menos.

Terraza del IAACC Pablo Serrano

Pero no cabe la menor duda de que uno de los sitios más agradables, y con mejores vistas de Zaragoza, es la terraza del IAACC Pablo Serrano. Hay que llevarse cámara a esta visita como ya he dicho. Además, en este museo las fotografías, sin flash, sí que están permitidas.

Todo Centelles de Agustí Centelles – Paraninfo de la Universidad de Zaragoza

Exposición abierta entre el 3 de octubre de este año y el 11 de enero de 2014, en una de las salas de exposiciones del Paraninfo de la Universidad de Zaragoza, centro de exposiciones que suele ofrecernos siempre algo interesante. Y desde luego, dentro del fotoperiodismo español, Agustí Centelles es un nombre importante, aunque su carrera como fotoperiodista durase poco.

De hecho este “todo Centelles” que se expone abarca obra comprendida entre 1934 y 1939. Seis años marcados por la turbulenta historia de la Segunda República Española en Barcelona, y por la Guerra Civil, especialmente por la repercusión que tuvo en las calles de la capital catalana en los días siguientes a la rebelión militar, y por las fotografías que tomó en diversos lugares del frente de guerra en Aragón.

Desde luego, se trata de una exposición con interesantes fotografías documentales de un época terrible de nuestra historia, que combinan lo testimonial con lo propagandístico, y que a pesar de este tono propagandístico no pueden esconder las realidades de los problemas a los que se enfrentó el país por culpa de la guerra, y la dureza de la misma. Desde luego, una exposición que hay que ver.

Una cosa. A mí no me gustan nada esas expresiones del tipo “el Robert Capa español” y cosas por el estilo. Ambos coincidieron en unos hechos históricos, pero los puntos de vista y los estilos son diversos, aunque compartan elementos estéticos y de trabajo relacionados con la época que les tocó vivir.

Paraninfo Universidad de Zaragoza

Las estatua de Miguel Servet, junto con las de otros tres científicos, Andrés Piquer, Jordán de Asso y Fausto de Elhúyar, preside la entrada al Paraninfo de la Universidad de Zaragoza. Todos ellos aragoneses, salvo Elhúyar, que era un vecino logroñés.

Gran Vía

No creo que haya que recordar que el Paraninfo se encuentra en la populosa Plaza de Paraíso, esquina con la Gran Vía de Zaragoza.

Body and Soul de Larry Fink – Museo Pablo Gargallo

Desde el pasado 26 de septiembre y hasta el 6 de enero de 2014 podemos contemplar una interesante retrospectiva del fotógrafo norteamericano Larry Fink en el bello Museo Pablo Gargallo. 85 fotografías seleccionadas entre las principales series que han constituido el trabajo Fink desde los años 60 del siglo XX hasta la fecha. Imágenes que de alguna forma son un reflejo de una forma de vivir y celebrar de la sociedad norteamericana, con sus puntos positivos y también sus sombras.

Me ha sorprendido un poco la poca atención que ha recibido esta exposición de un fotógrafo que ocupa un lugar importante en la fotografía contemporánea. Alguna de las serie representadas en la exposición fue en su momento expuesta en centros de arte tan prestigiosos como el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York. Su especial forma de observar el mundo de la moda, las fiestas de los famosos, y las de los no tan famosos, con un estilo muy definido, con un blanco y negro exquisito que sabe combinar la luz ambiental con el toque justo del destello del flash, lo hacen muy personal e identificable.

Hace tiempo que conozco al fotógrafo y seguramente pasaré más de en una ocasión a contemplar sus obras. Tengo algún libro suyo, el dedicado a su serie sobre los músicos de jazz, “Somewhere there’s music”. Difícil para mi sustraerme a dos de mis formas de expresión artística favoritas, la fotografía y el jazz. Así qué seguramente estoy fuertemente sesgado, mis disculpas, a considerar esta exposición como la más interesante. Pero en cualquier caso recomiendo vivamente visitarla, así como las otras dos. Ya he dicho, un buen otoño fotográficamente hablando.

Museo Pablo Gargallo

En el palacio de estilo renacentista aragonés de los Condes de Argillo, encontramos uno de los museos más interesantes de Zaragoza, el dedicado al escultor Pablo Gargallo. Aunque esta vez nos acercamos para ver fotografías.

Plaza San Felipe

El museo-palacio se encuentra en la Plaza de San Felipe, una de las más bonitas de Zaragoza.

Novedades: nuevo premio nacional de fotografía y nuevo objetivo para la GF1

Fotografía, Fotografía personal

Pues sí, algunas novedades en el mundo de la fotografía en general, y en el mío en particular. Iremos por partes.

Premio Nacional de Fotografía 2010: José Manuel Ballester

Ayer se hizo público el ganador del Premio Nacional de Fotografía del año 2010. Ha correspondido al polifacético artista José Manuel Ballester. Polifacético puesto que además de la fotografía, también se expresa utilizando otros medios como la pintura, la escultura y el vídeo. Un amplio repaso a su obra es posible en su página web, la cual es bastante agradable de visitar.

He de decir que al principio el nombre del fotógrafo no me resulto conocido. Tengo muy mala memoria para los nombres y sólo recuerdo habitualmente los de la gente muy conocida o cuando sigo habitualmente a alguien. Pero tras ver las imágenes que expone en su página he reconocido algunas por haberlas visto previamente. Por lo que veo, su fuerte es la fotografía de arquitectura, una especialidad que me resulta atractiva por el grafismo de las formas y las líneas de los edificios u obras de ingeniería civil. Para los que tenemos una mente muy cartesiana, siempre encontramos belleza en el orden geométrico, no necesariamente de líneas rectas, de muchas obras arquitectónicas. Por lo tanto, cuando ayer por la tarde me dediqué un rato a repasar la obra del fotógrafo, he de reconocer que me agradó. Pero entre la fotografía arquitectónica aparecieron también algunos paisajes, tanto naturales como urbanos, que me gustaron mucho también. Así que os invito a visitar la página.

He observado, repasando ediciones previas de este premio, que cuando el premiado se dedica a fotografía de reportaje, o periodismo gráfico, suele concitar más unanimidad en cuanto a la justicia de la concesión que cuando el fotógrafo tiene una dedicación más estética o más conceptual. Lo cierto es que no me siento cualificado para entrar a opinar sobre la justicia o injusticia de este tipo de premios. Ya he visto algún comentario negativo sobre la concesión de este año, pero también otros positivos. No sé. Ni sé si me importa. En cualquier caso, a mi las fotos me han gustado. Y como lo que me interesa es seguir conociendo fotógrafos que tengan algo que aportarme, pues a mí me basta. Y a otra cosa mariposa.

Por cierto, se puede encontrar el listado de los premiados desde el año 1994 hasta la fecha en la web del Ministerio del Cultura.

Ibercaja

La sede de un conocida caja de ahorros es uno de los elementos arquitectónicos más característicos de la ciudad de Zaragoza - Panasonic Lumix LX3

Nuevo objetivo para la Panasonic Lumix GF1: G 14/2,5 ASPH.

Convertida en mi cámara de viaje por excelencia, la GF1 me ha producido bastantes satisfacciones. Reconozco que es una cámara de compromiso. El tamaño de su captor hace que la calidad de imagen sea muy superior al de las cámaras compactas al uso, pero al mismo tiempo al ser un captor 4/3 su respuesta a altas sensibilidades siempre está por detrás de las cámaras con captores más grandes. Pero en el lado de los pros, es una cámara con muy buena ergonomía, muy agradable de usar, y que no cansa al final de un día de viaje o turismo. Yo estoy contento.

También estoy muy contento con el objetivo estándar con el que la compré, G 20/1,7 ASPH. Luminoso, compacto, ofrece muy buena calidad de imagen; lo único que a lo mejor sería deseable es que fuera estabilizado. Pero bueno; poco grave el asunto en general.

No estoy descontento con el teleobjetivo macro que acompaña a esta gama de cámaras, Leica DG Macro-Elmarit 45/2,8, aunque confieso que nunca estuve muy convencido en el momento de su compra. Es caro, y es voluminoso. Yo hubiera sacrificado la prestación macro, a cambio de que fuese más compacto, y de paso, tendría un diseño óptico más sencillo, algo más barato. El que vaya firmado por Leica me daba igual. Vamos, algo más en la línea del objetivo estándar. En cualquier caso, se pueden obtener buenas imágenes con este objetivo.

Pero en ópticas de focal fija, se echaba en falta un gran angular. Y a ser posible en la misma línea que el objetivo estándar. Es decir, compacto, razonablemente luminoso y con buena calidad de imagen. Y ya está aquí. Me lo he comprado en Amazon.co.uk, porque la distribución de Panasonic en España me parece absolutamente lamentable. Es el G 14/2,5 ASPH. A priori, pegas que se le pueden poner,… pues que quizá hubiese preferido una focal de 12 mm (equivalente en el formato 35 mm de las cámaras de película de toda la vida a una focal de 24 mm; el objetivo tiene una focal equivalente de un 28 mm). Pero por lo demás, es realmente muy, muy compacto. Y el precio, mucho más razonable que el teleobjetivo firmado por Leica. Y un f/2,5 no está mal como luminosidad máxima, para este tipo de focal. Ahora sólo falta comprobar que da tan buena calidad de imagen como parece.

Y como adelanto, algunas imágenes tomadas esta madrugada camino de Huesca.

Media Distancia 18511 Huesca - Valencia

Tren de media distancia nº 18511 entre Huesca y Valencia Nord a su paso por las cercanías de Ontinar del Salz, Zaragoza - Panasonic Lumix GF1, G 14/2,5 ASPH.

Las Canteras

Carretera nacional N-330, hoy poco concurrida por la autovía que discurre en paralelo, bajando por Las Canteras en sentido Huesca - Panasonic Lumix GF1, G 14/2,5 ASPH.