[Recomendaciones fotográficas] Amantes, urinarios, fotógrafas (algunas españolas) y alguna cosa más

Arte, Fotografía

Hoy voy a recuperar un poco algunos marcadores que tenía seleccionados con vistas a una entrada de recomendaciones fotográficas, pero que por unas cosas u otras no había tenido oportunidad de ir sacando adelante todavía. Acompaño la entrada de fotografías de nuestra última visita al IAACC Pablo Serrano (Instituto Aragonés de Arte y Cultura Contemporáneos), con la exposición de pinturas de la aragonesa Lorena Domingo y una exposición dedicada al modisto Balenciaga.

Hace una semana comentábamos cómo el fotógrafo Saul Leiter, durante 20 años, fotografió en la intimidad de su estudio a amigas y amantes. Ahora traigo un punto de vista distinto. La fotógrafa sueca radicada en Zúrich Jenny Rova ha reunido un conjunto de autorretratos, ÄLSKLING, tomados a través de sus amantes durante un periodo de 25 años. La intimidad de la fotógrafa, desde el otro punto de vista. Lo hemos visto en FKMagazine. Algunos dirán que son retratos realizados por sus amantes y no autorretratos… mmmmm… consideremos siempre que la autoría de la foto es de quien la concibe, y que en ocasiones, quien pulsa el disparador, es instrumental.

Stephen Shore (Instagram) es uno de los fotógrafos más influyentes de la fotografía contemporánea, además de haber extendido su actividad a la reflexión como teórico de la fotografía, la enseñanza y la promoción del medio. En el canal de Youtube del SFMoMA (Museo de Arte Moderno de San Francisco), le dedicaron hace unas semanas un vídeo, en el que el propio Shore habla de su fotografía. Muy interesante.

Cartier-Bresson no es un reloj es uno de los mejores blogs de fotografía en castellano que se pueden seguir y leer, y recientemente dedicaron una interesantísima entrada a la influencia de la fotografía en la difusión del arte contemporáneo, e incluso en la evolución de las concepciones estéticas que lo rodean, y en general de toda la sociedad. Sus puntos de partida, La fuente de Marcel Duchamp fotografiado por Alfred Stieglitz y por Elsa von Freytag-Loringhoven, el Excusado de Edward Weston, y el modo de trabajar de Jackson Pollock fotografiado por Hans Namuth y por Martha Holmes. Más conocido el trabajo del primero, es hombre, más sutil el trabajo de la segunda, que merecería más reconocimiento, pero es mujer.

Hablando de mujeres. Este año es el 100º aniversario de la Bauhaus. Estuvimos en Berlín, Weimar y Dessau hace 10 años cuando el 90º aniversario. No me habría importado volver a las actividades que celebrar la actual efeméride, pero parece que no va a poder ser. Hay otros proyectos que se interponen y no hay tiempo o dinero para todos. En cualquier caso, en Creative Boom han dedicado un artículo a las chicas de la Bauhaus. A pesar de ser una institución progresista que, claro está, no sobrevivió a la llegada del nazismo, las mujeres no dejaron de estar discriminadas y en un segundo plano. Se les impidió el acceso a muchos de los estudios, reservados a hombres. Aunque también es cierto que se les abrieron puertas en la Bauhaus, que de otras formas siempre hubieran estado cerradas. Afortunadamente, se va documentando y conociendo el papel de muchas de ellas en aquellos convulsos años. Quedaros con algunos nombres; Marianne Brandt, Gertrud Arndt, Lucia Moholy,…

Sé que Cristina de Middel (Instagram) estaba en la lista de candidatos a la plena pertenencia a Magnum Photos. No sé si ya ha cambiado esta situación o si ya es miembro de pleno derecho, pero en las páginas de la agencia le han dedicado estos días atrás un artículo a su trabajo The Perfect Man, inspirado por la película de Charles Chaplin Modern Times y por la lectura de un artículo que decía que en una ciudad india se había reunido la mayor concentración de imitadores del cineasta y cómico británico. Y así, la de Middel nos presenta su peculiar visión de la industrialización en el subcontinente indio.

Por último, creo que es interesante la lectura en Clavoardiendo de la entrevista que le hacen a la fotógrafa Tanit Plana (Instagram), también uno de los nombres más interesantes del panorama fotográfico español en la actualidad.

[Fotografía] Exposiciones en Madrid: Stephen Shore (y Sorolla), literatos del XIX y fotolibros – Fotografía y otras artes visuales

Fotografía

Exposiciones en Madrid: Stephen Shore (y Sorolla), literatos del XIX y fotolibros – Fotografía y otras artes visuales.

Ayer estuve en Madrid, y como siempre me dejé caer por alguna exposición relacionada con la fotografía. Y por alguna que no. En el enlace anterior, mis impresiones.

Librería en la cuesta de San Ginés.

Librería en la cuesta de San Ginés.

Libro de la colección Palabra e Imagen de Lumen en la exposición de fotos y libros en el Reina Sofía.

[Fotografía] La semana fotográfica – 6 a 13 de abril de 2014

Fotografía

Traigo aquí hoy el resumen de mi actividad relacionada con la fotografía a lo largo de la semana. Los artículos completos sobre la misma los podéis encontrar en carloscarreter.es, mis páginas dedicadas a la fotografía y las artes visuales. Las fotografías acompañantes fueron tomadas el domingo pasado por la tarde, con la Hasselblad 503CX y película Kodak Tri-X 400 expuesta a ISO 200, y revelada con Rodinal 1+50 durante 9 minutos.

Luces y sombras

Es un lujo el disponer de un negativo grande con abundancia de materia para utilizar.

Lago de Casablanca

La Tri-X expuesta a ISO 200 y revelada consecuentemente para atemperar los contrastes, es estupenda para las condiciones de luz de las tardes de primavera en Zaragoza.

Por supuesto, aunque todavía no están digitalizadas por completo, dediqué parte de la tarde del domingo pasado a familiarizarme con la Hasselblad. Con tranquilidad, sin prisas, con un par de carretes en blanco y negro, pasee avanzada la tarde por la orilla del Canal Imperial de Aragón. En un momento dado, pondré el álbum con las fotografías.

Me encontré con un pequeño vídeo dedicado a Stephen Shore, fotógrafo y maestro de fotógrafos, que creo que deben conocer todos los aficionados a la fotografía.

Tuve ocasión de recomendar un libro, que combina textos literarios con las fotografías de Cristina García Rodero. También fue una ocasión para subir un álbum dedicado a las fotografías en blanco y negro de Uncastillo, tomadas con la Zeiss Ikon Ikonta (521/16).

Paseando junto al Canal Imperial de Aragón

Se consigue una gama de grises bastante amplia y progresiva.

Paseando junto al Canal Imperial de Aragón

Y se controla bastante bien el grano; mejor todavía porque el gran tamaño del negativo de 6 x 6 hace innecesarias las grandes ampliaciones.

Dediqué un artículo al cine, a la fotografía de la película Frances Ha, filmada con cámaras réflex digitales de Canon y algunos objetivos de la serie L de esta marca.

Ha habido revista de prensa, con un comentario a los últimos números de Ojo de PezBristish Journal of PhotographyBlack+White Photography.

Paseando junto al Canal Imperial de Aragón

Incluso situaciones de gran contraste se resuelven sin problema, con mucha información en luces y sombras.

Paseando junto al Canal Imperial de Aragón

Y si uno comete un error de exposición, como esta imagen cuyo negativo tenía una sobreexposición de tres pasos por lo menos, hay información suficiente en las luces para que no queden empastadas y la calidad sea razonable. Es como haber expuesto un negativo de 400 ISO a 50 ISO.

Y finalmente está el conjunto de recomendaciones semanales que ha aparecido hoy mismo y que resumo en algunas líneas:

Las naturalezas muertas de Karl BlossfeldtHendrik Faure.

Un fotógrafo de moda, poco conocido, Hermann Landshoff.

Los viajes en tren de mercancías de Mike Brodie.

La amplia trayectoria del premio nacional de fotografía Rafael Sanz Lobato.

Las entrevistas a Anton CorbijnMona Kuhn, con sus nuevos proyectos y trabajos.

Conoceremos a la fotógrafa de la mafia, Letizia Battaglia.

Nos podemos concienciar sobre las diferencias sociales entre los niños  conociendo donde duermen con James Mollison.

Sabremos cómo explorar la propia identidad cultural y étnica con Frédéric Brenner.

Y si alguien dijo que la nitidez es un concepto burgués, y os parece bien, tendréis que conocer el trabajo de Paola Saetti, o los instagramas de Q. Sakamaki.

Y quedan los deberes de investigar a los diez fotógrafos que nos propone el Huffington Post.

Paseando junto al Canal Imperial de Aragón

Y los desenfoques propios del formato medio y de los objetivos de Carl Zeiss. Qué más vas a pedir.

[Fotografía] Recomendaciones semanales; desde lo que hacemos en vacaciones hasta serias reflexiones sobre uno mismo

Fotografía

Mes de agosto. Un montón de gente está de vacaciones en este país. Aunque anoche, el taxista que me traía a casa decía que nunca había visto en estas fechas tanta gente por la calle un sábado por la noche. Según él, la gente no se ha ido de la ciudad. La falta de monetario, sugiere. Porque a pesar del hecho, poca gente lo alquila. Bueno.

El caso es que los más afortunados, durante sus vacaciones, viajan. Viajamos. Y para inspirarse un poco, quizá los ganadores del concurso de fotografía de viajes de National Geographic 2013, que podemos ver en The Big Picture. Para todos los gustos y de todos los colores.

Playa de Figueira da Foz

La semana pasada os mostraba fotografías de mis diapositivas digitalizadas del viaje a Portugal de 1994. Playa de Figueira da Foz.

Por otro lado, es la época en la que muchas personas aprovechan su disponibilidad de tiempo para inmortalizar el aspecto y las hazañas de sus familias, y especialmente de sus retoños. También como inspiración, podemos considerar las fotografías que Nagano Toyokazu hace de su hija Kanna (mejor esta esta selección en My Modern Met), de quien se dice es la niña más fotogénica del mundo. No lo sé. Pero el caso es que la complicidad entre niña y padre fotógrafo es evidente a la hora de escenificar las “múltiples personalidades” de Kanna. Me llegó vía Love Issue.

En cualquier caso, la época veraniega es idónea para relajarse. Por ello quizá también pueda ser inspiradora la serie In Plain Air de Irina Rozovsky, que inmortaliza con sus fotografía a la gente corriente en sus momentos de ocio en Prospect Park, en Brooklyn, Nueva York. Fotos y entrevista en Feature Shoot.

Puesta de sol en Figueira da Foz

Entre el viaje de 1994 y el de 1998, recorrí el país vecino de norte a sur. Puesta de sol en el Atlántico.

En cualquier momento de sus vidas siente interés por sus vecinos neoyorkinos Brandon Stanton. Una demostración de que para hacer fotografía documental en la calle, no es necesario ser agresivo con los viandantes, ni utilizar el blanco y negro, ni muchas cosas que ahora parecen obligatorias. Empatía con las personas, color, acercamiento. Nos lo cuentan en American Photo.

Y ahora vamos con algunas recomendaciones de algunas de mis fuentes de información fotográfica habituales:

En Cada día un fotógrafo/Fotógrafos en la red nos traen constantemente recomendaciones sobre todo tipo de fotógrafos, pero hoy me apetece traer aquí el recordatorio que hacen de un fotógrafo español que nos trajo a España el neorrealismo que imperaba en otras parte del continente, especialmente Italia. Aunque ya conocía algo de su obra, lo considero un poco a descubrir. Se trata de Francisco Ontañón. Pero me ha interesado también las visiones sobre el mundo de la ciencia, la tecnología y el progreso que nos trae Vincent Fournier. Sugiero una detallada visita a su página web para aprovechar mejor estas reflexiones fotográficas.

Portal del monasterio de Batalha

He decidido editar un libro de fotografías combinando imágenes de ambos viajes, para tener un fresco de todo el país. Esculturas en la portada del Monasterio de Batalha.

Rafael Roa nos ha hablado esta semana de varios fotógrafos que prácticamente han entrado ya en el grupo de los clásicos, incluso si todavía están vivos. De alguno ya he hablado por aquí en algún momento. En cualquier caso, sugiero que echéis un vistazo a sus artículos sobre Sarah MoonStephen ShorePatrick Demarchelier. Muy distintos entre sí, pero todos ellos importantes. También nos ha hablado de la fotógrafa australiana de origen aborigen Tracey Moffatt. Coloristas e intensas fotografías para denunciar cuestiones de identidad y rol social. No la conocía y me ha interesado.

Por último, hacía tiempo que no traía por aquí las recomendaciones de los porfolios del fin de semana de Le Journal de la Photographie. Y este fin de semana, en el que son de fotógrafos rusos o relacionados con Rusia, me han parecido interesantes las reflexiones sobre el concepto de hogar de Julia Borisova, y el trabajo sobre el tema de la propia identidad de Alla Mirovskaya.

Puente 25 de abril de Lisboa

Cuando lo tenga terminado ya os daré noticia. Puente 25 de abril en Lisboa.

[Fotografía] Recomendaciones semanales; muchas cosas y muy variadas después de dos semanas

Fotografía

Por un lado, como el domingo de la semana pasado no hubo esta sección semanal porque os conté mi viaje a Madrid, tenía un montón de sugerencias apalancadas y he tenido que seleccionar, sin tener un criterio muy claro. Así que habrá una lista de recomendaciones sin mucha coherencia interna, y sin mucho rollo para que no se haga muy largo.

Por otro lado, como ya sabréis si seguís este Cuaderno de ruta con cierta frecuencia, estos días pasados los he dedicado más a la fotografía a la antigua, con película fotográfica. Y me quedaba por mostraros algunos ejemplos de las que tomé con la pequeña Minox GT-E, compacta para película de 35 mm, del tamaño de un paquete de cigarrillos, que se usa enfocando por estimación, a “ojímetro”, y que tiene un curiosamente buen objetivo de 35 mm de focal con una sencilla fórmula Tessar, de cuatro elementos en tres grupos. Fórmula similar a otros objetivos que he estado utilizando estos días. Las fotografías son de la celebración de la Cincomarzada.

Reivindicaciones ciudadanas en la Cincomarzada, en la arboleda de Macanaz.

Reivindicaciones ciudadanas en la Cincomarzada, en la arboleda de Macanaz.

Pero vayamos a las recomendaciones fotográficas:

Una famosa protesta de nativo americanos hace 40 años, la de Wounded Knee, fotografíada por Owen Luck. Vía The Picture Show.

Un excelente fotógrafo, ya un clásico, Bruce Davidson, que conviene recordar de vez en cuando. Vía Le Journal de la Photographie.

En las últimas semanas he hablado varias veces de Robert Adams, uno de los miembros de The New Topographics. Hoy toca recordar a otro, que además es un gran teórico de la fotografía, Stephen Shore. Vía Siéntate y observa.

Este Goya, o Sombrerero Loco, ya había aparecido por aquí estos días atrás.

Este Goya, o Sombrerero Loco, ya había aparecido por aquí estos días atrás.

Llamativo el trabajo de Chi Lei “Chili”, que refleja algunos aspectos de la sociedad moderna, preparando escenas en habitaciones de motel donde hay sexo, violencia, drogas, crímenes,… Curioso e interesante. Vía Feature Shoot.

Jennifer Lawrence es la rutilante estrella del momento, con su flamante óscar recién ganado. Y ha sido centro de atención fotográfica que ha hecho para Dior en la que claramente ha sido atacada por el monstruo Photoshop hasta prácticamente no parece ella. Desde luego la han sometido a una profunda dieta de adelgazamiento. ¿La ética de todo esto de cara a la imagen de sí mismas de las mujeres reales? No sé. A mí la chica me parece muy atractiva tal y como es, no sé porque hay que reinventarla. Vía Petapixel.

Como ya dije, los puestos de comida, los que más atraían a la gente.

Como ya dije, los puestos de comida, los que más atraían a la gente.

Algunos con más simpatía que otros.

Algunos con más simpatía que otros.

Interesante el recorrido por los lugares sagrados de los Uigur en China que conocemos gracias a las fotografías de Lisa Ross. Unas gentes sometidas a la férrea censura de la dictadura china. Vía Le Journal de la Photographie.

Durante mucho tiempo, la fotografía seria y con pretensiones artísticas tenía que ser en blanco y negro. Pero a mí me encantan aquellos fotógrafos que han hecho del color su personal distintivo creativo. Y entre ellos Jay Maisel. Y que sirva de recuerdo para el desaparecido Kodachrome. Vía Rafael Roa.

Muy interesante realmente la fotografía de Jessica Tremp, para perder un buen rato recorriendo sus porfolios. Fue una recomendación a traves de Facebook de Javier Roche.

Erwin Olaf es uno de los fotógrafos actuales que más hay que seguir, aunque a mí, su formalismo tan rígido a veces me deja un poco frío. Pero echadle un vistazo a su serie Berlin que nos presentan en Le Journal de la Photographie.

A pesar de la simpatía despejada, las artesanías no parecían atraer tantos clientes.

A pesar de la simpatía despejada, las artesanías no parecían atraer tantos clientes.

Así que se aprovechaba el rato ampliando el muestrario.

Así que se aprovechaba el rato ampliando el muestrario.

Japón y su cultura es un mundo inmenso por explorar, con sus cosas muy buenas, y con cosas que a veces dan miedo. Pero hay que arriesgarse. Y en el mundo de la fotografía japonesa, hay mucho bueno. Por ejemplo, Yoshihiko UedaVía Rafael Roa.

En los porfolios del fin de semana deLe Journal de la Photographie, inquietante y atractivo el de los fotomontajes de la serie Sacrifice de Lia Dostlieva.

El fin de semana pasado fue de recreacionismo bélico en la ciudad de Zaragoza, y fueron muchos los fotógrafos que por profesión o por afición sacaron sus cámaras para inmortalizar el espectáculo. Pero claro, cuando uno ve las fotografías que utiliza Michael Falco, realizadas con una cámara estenopeica de gran formato, para las recreaciones de las batallas de la guerra civil americana,… pues es otra cosa. Vía Photojojo.

Una dedicatoria a las mujeres, muy interesante, con fotografías de distintos autores, la que publicó el 8 de marzo en Oitzarisme Constantin Nimigean. Eso sí, más vale que una imagen valga más que mil palabras, porque las palabras del artículo están en rumano.

Found es el nuevo Tumblr de National Geographic, donde nos van a ir poniendo sus fotografías de antaño. Pues muy bien, oye.

Finalmente, recordar que está disponible el número 48 de Fraction Magazine, dedicado a lo que antaño se llamaba fotografía documental y ahora los modernos llaman street photography. Fotografía callejera. Es un número que está muy bien, pero yo me quedo sobre todo con los artículos de Polly BradenStella Kalaw. Aunque para gustos los colores, que no faltan en ninguno de los artículos.

En cualquier caso, mucha diversión.

En cualquier caso, mucha diversión.

Buen rollo entre los ciudadanos que se dieron una vuelta por allí a pesar de la climatología inestable.

Buen rollo entre los ciudadanos que se dieron una vuelta por allí a pesar de la climatología inestable.

Y mucho colorido para ambientar el día de fiesta.

Y mucho colorido para ambientar el día de fiesta.

[Fotografía] Recomendaciones semanales,… y la riada en Cantalobos

Fotografía

Esta vez seré relativamente breve en las recomendaciones, y me extenderé con las fotografías acompañantes. Porque estos días ha sido noticia en Zaragoza la avenida del Ebro, que no ha sido cosa del otro mundo, pero como en estos tiempos que corren los medios de comunicación lo magnifican todo… En cualquier caso, anuncian que esta semana que viene puede llegar una avenida realmente potente. Lluvias + deshielo = ríos desbordados. El caso es que esta mañana he estado por el soto de Cantalobos,… mejor dicho,… bordeando el soto que es el nombre que se dan en estas tierras a los bosques de ribera. Que se caracterizan por que se inundan cuando los ríos a cuyas orillas crecen aumentan su caudal. Pues eso es lo que ha pasado. Y os dejaré algunas imágenes.

En cualquier caso, no quiero perder la costumbre de poner aquí algunas recomendaciones para conocer a nuevos fotógrafos o recordar algunos ya conocidos.

Avenida del Ebro - Puente del Tercer Cinturón

Nada más bajar del autobús, en una mañana ventosa, ya he comprobado poco más abajo del puente del Tercer Cinturón que realmente bajaba un buen trago de agua por el Ebro.

Avenida del Ebro - Embarcadero

En la otra orilla, se veían los curiosos asomándose al semianegado embarcadero del Ebrobús.

Tokyo Camera Style es el blog en Tumblr que se dedica a reflejar en imágenes la afición de los tokiotas a las veteranas cámaras para película tradicional. Pues bien, hace un par de días publicó una entra en la que nos recomendaba a seis fotógrafos japoneses que podrían merecer la pena. Y oye. Pues sí que merece la pena perderse un poco entre los enlaces.

Puestos a realizar recomendaciones colectivas, más sesuda es la que esta semana nos ha hecho el British Journal of Photography, revista que lleva dedicándose a hablar de fotografía desde 1854. Ahí es nada. Recomiendo cualquiera de sus versiones, tanto la de papel como la electrónica para iPad. Esta última es la que yo sigo, ya que la versión echa con cadáveres de árboles no llega a Zaragoza, y los carteros destrozan las revistas a las que me suscribo cuando me las introducen en el buzón. Con desaforada saña. Pues bien, BJP ha reunido a expertos en fotografía de todo el mundo, también de algún medio español, y nos recomiendan los 20 fotógrafos a los que hay que tener en el punto de mira durante 2013. No he tenido tiempo para enterarme de su trabajo todavía, así que mi recomendación no son los fotógrafos, sino la propia recomendación de BJP.

Las fotografías que acompañan la entrada de hoy son la consecuencia de coger la cámara y buscar las oportunidades en el entorno “doméstico”. Y la fotógrafa que recomienda en LenscratchNancy A. Johnson, obtiene su inspiración de los lugares que puede visitar viajando en el día desde Minneapolis, donde ha vivido toda su vida. Así que el no poder viajar a lugares exóticos no es excusa para no hacer buenas imágenes del mundo. De nuestro rincón del mundo.

Avenida del Ebro - Soto de Cantalobos

Antes de llegar al soto de Cantalobos, he empezado a sospechar que igual no podía introducirme mucho en este bosque de ribera, dado el nivel del agua.

Avenida del Ebro - Soto de Cantalobos

Nivel del agua al que llegado cierto punto, se ve reforzado por la también notable avenida del río Gállego, que aquí vemos desembocar en el Ebro.

Hace más de tres años, cuando recomendaba los fotógrafos de uno en uno y esporádicamente, ya comenté que Franco Fontana es un paisajista italiano que me gusta mucho. Y Rafael Roa me lo ha recordado esta semana en la que le ha dedicado una entrada. Color, grafismo, abstracción, y una envidiable capacidad para mirar y ver.

Hace sólo una semana recomendaba a Robert Adams, unos de los fotógrafos de la New Topographics. Pues bien. Dos cosas. La primera es que el Reina Sofía inauguró el 16 de enero una exposición de este buen fotógrafo, que permanecerá hasta el 20 de mayo. A ver si me pilla algún viaje a Madrid pronto y puedo verla. Pero también puedo comentar que Siéntate y observa… nos ha hablado estos días atrás de Stephen Shore, otro de los miembros de la New Topographics, a quien también merece la pena conocer. Además de fotógrafo, también es teórico de la fotografía y tengo alguno de sus libros como The Nature of Photographs, que si no me equivoco también está traducido al castellano como Lección de fotografía: La naturaleza de las fotografías, por Editorial Phaidon.

Avenida del Ebro - Soto de Cantalobos

Con el viento más calmado de lo que parecía que iba a estar, no faltaban los curiosos que se asomaban hasta el principio del soto. Caminando…

Avenida del Ebro - Soto de Cantalobos

… y no pocos en bicicleta.

Finalmente, Petapixel nos hablaba de uno de las pocas fotografías tomadas de la bomba de Hiroshima a ras de suelo. La mayor parte de las que conocemos están tomadas desde los aviones que participaron en el bombardeo. Creo que es bueno conocer esta entra y también seguir los enlaces que nos proponen. Y si alguien quiere sentir más intensamente lo que debió de ser la experiencia, recomiendo leer Flores de verano de Tamiki Hara, uno de mis libros favoritos.

Y por hoy, ya vale, que esto me ha salido más largo de lo que pensaba.

Avenida del Ebro - Soto de Cantalobos

Algunos cormoranes se veían activos subiendo y bajando por el Ebro.

Avenida del Ebro - Soto de Cantalobos

Y agrupándose, junto con algunas garzas, en las zonas resguardadas del viento.

Avenida del Ebro - Soto de Cantalobos

Efectivamente, al poco de haberme introducido en el soto, me he encontrado la senda inundada por el agua. Me he salido al camino que lleva a la Alfranca, para buscar otra senda de entrada.

Avenida del Ebro - Soto de Cantalobos

Con poco éxito. Todavía más inundado. Realmente, de acuerdo a los esperable, los sotos, bosques de ribera, se inundan durante las avenidas de los ríos que los nutren.

Avenida del Ebro - Soto de Cantalobos

Ha sido curioso ver como algunas ánades nadaban por los lugares donde supongo que habitualmente están las sendas por las que otras veces he caminado.

Avenida del Ebro - Soto de Cantalobos

He ido aprovechando los puntos donde el camino de la Alfranca encuentra huecos para asomarse al soto, para echar un vistazo al paisaje que ofrecía la inundación.

Avenida del Ebro - Soto de Cantalobos

Aunque había encontrado algunos puntos con filtraciones al camino, lo que no esperaba es que, llegado cierto punto, este se encontraría también inundado.

Avenida del Ebro - Soto de Cantalobos

Algunos ciclistas arriesgaban los mecanismos de sus vehículos metiéndose por el agua.

Huerta de las Fuentes

Las previsiones son que dentro de unos días, hacia el martes, la avenida será más caudalosa todavía, por lo que tal vez el agua llegue a inundar en cierta medida los campos de la huerta de Las Fuentes.

Huerta de las Fuentes

Me había propuesto evitar las típicas fotos de las avenidas del Ebro con el Pilar de fondo, pero mira por donde me aparece en una de las instantáneas.

Avenida del Ebro - En torno al Puente del Ferrocarril

Aunque me he llevado también la Ikonta b con un carrete que tardaré unos días en tener revelado, la mayor parte de las fotos las he tomado con la Canon EOS 5D Mk II, y el pequeño pero competente EF 40 mm f/2,8 STM,…

Huerta de las Fuentes

… y con el EF 70 – 210 mm f/3,5 – 4,5 USM, objetivo de focal variable ya descatalogado, no tan prestigioso como los “copitos” y otros de la serie L, pero que no va mal.

[Fotografía] Recomendaciones semanales; encontrado en la web

Fotografía

Después de dos semanas de ausencia, vuelve al Cuaderno de ruta esta sección dominical sobre fotógrafos que me han llamado la atención de los que aparecen por internet aquí y allá.

Cine

Si empezaba la semana recomendando vivamente Moonrise Kingdom, la última película de Wes Anderson, no puedo dejar de recomendar las fotografías del rodaje del filme realizadas por Niko Tavernise, fotógrafo fijo de la película, que recomendaban en el blog de Flickr, y de las cuales algunas se pueden encontrar en su cuenta en esta servicio para compartir fotografías. En sus fotografías sabe conservar el estilo con el que está filmada la película.

Niños y adolescentes

En Lenscratch nos hablaban de las fotografías de Cynthia Henebry dedicadas a los niños. Una infancia no tan idealizada como la que solemos encontrar habitualmente en los clichés fotográficos y en los mentales.

Por otro lado, en el blog dedicado al autobombo leicaista, The Leica Camera Blog, aparecía una entrada dedicada a Claudine Doury, explorando la adolescencia desde la fotografía. Nuevamente con imágenes más destinadas a exponer las inseguridades de la edad que las adolescentes de todo el mundo padecen.

Montes (4022)

Hoy traigo una pequeña serie de paisajes de los Pirineos navarros, muy minimalistas, desde los alrededores de la cueva de Zugarramurdi.

Desde Brasil

En Cada día un fotógrafo / Fotógrafos en la red nos recomendaban hace unos días la obra del brasileño Miguel Rio Branco. Fotografía documental, con colores intensos, saturados, contrastados, para unas imágenes muy directas con pocas concesiones. Interesante.

Desde Berlín

Está de moda en estos tiempos que corren, en que cada donjosé tiene una cámara de fotos siempre encima, fotografiar lo cotidiano, lo que encontramos en nuestro entorno inmediato. Lo banal. El problemas es que si no tenemos cuidado sólo conseguimos más banalidad, fotografías que no dicen absolutamente nada. Quizá por ello, cuando en Time Lightbox nos presenta un vídeo sobre el trabajo que desarrolla la alemana Jessica Backhaus, podemos entender que es posible desarrollar una estética propia e interesante a partir de lo cotidiano. El vídeo es de Foam y relacionado con su último número, Wonder. Hace un tiempo llegaba esta revista a Zaragoza, pero últimamente,…

Montes (4023)

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Desde Japón

Desde hace un tiempo entiendo que los fotógrafos orientales tienen una estética y una visión diferenciada, aunque muy variada, con respecto a sus colegas occidentales. Y lo cierto es que me suelen gustar. En esta semana, Rafael Roa nos ha presentado a dos que puede merecer la pena conocer. Por un lado, las sensuales fotografías de modelos desnudas bajo el agua de Tomohide Ikeya. Por otro lado, los desasosegantes retratos de Hirosi Watanabe. Merecen la pena el desvío.

Un clásico

Rafael Roa nos habla de Stephen Shore, de quien hace poco vi algunas imágenes expuestas en PhotoEspaña, en la exposición dedicada a The Factory de Warhol, y cuyo catálogo compré. Se ha dicho que es el fotógrafo que continuó el trabajo de Walker Evans pero en color. Yo tengo además un libro suyo, The Nature of Photographs, en el que sobre la obra de otros fotógrafos además de la suya, nos enseña como mirar una fotografía. Aunque yo tengo la versión en inglés, sé que posteriormente se editó en español por la misma editoria, Phaidon, con el título Lección de fotografía: La naturaleza de las fotografías. No tiene sitio propio en internet, pero 303 Gallery le dedica espacio en el suyo.

Cueva de Zugarramurdi y alrededores (4024)

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