Hace 8 años…

Fotografía personal, Páginas personales

Sí. Hace ocho años, comencé a tomarme en serio mi Cuaderno de ruta personal. La posibilidad de tomarme casi todos los días un paréntesis de tiempo en el que olvidarme de los bandazos que te da la vida, y calmar un poco ese estrés que nos acompaña casi constantemente. Lo empecé con una primera versión en Blogger, que ahora también podéis encontrar duplicada en WordPress. Luego, hace justo cinco años, cambié a la versión 2, en WordPress, que ha permanecido en activo hasta hoy. No voy a dar estadística de actividad o cosas por el estilo como he hecho otras veces. Simplemente, recordaré la fecha con fotos.

Cada una de uno de mis viajes por cada uno de los ocho años que he estado en activo. Todas tienen algo en común. Incluso la de 2011, que lo tiene por los pelos.

Para E., que sabe qué es.

2005 – Piazza Anfiteatro, Lucca (Italia)

2006 – Piazza del Duomo, Milán (Italia)

2007 – Ramblas, Barcelona (España)

2008 – Laguna Veneta (Italia)

2009 – Parapentistas sobre Interlaken (Suiza)

2010 – Grupo musical folclórico en la «Petite France» de Estrasburgo (Francia)

2011 – Stora Teatern, Gotemburgo (Suecia)

2012 – Primitivas cámaras Leica en el museo del aparato fotográfico de Vevey (Suiza)

[Televisión y fotos] Como novedad, The Americans, por lo demás, unas fotos de la avenida del Ebro en el soto de Cantalobos

Fotografía personal, Televisión

Hoy es jueves y toca televisión. Pero hay pocas novedades, y me limitaré a comentar el estreno de The Americans, los nuevos espías del vecindario. Y tenía pendientes desde hace dos semanas largas las fotografías que tomé en el soto de Cantalobos durante la avenida del río Ebro de hace unos días. Así que os dejaré unas cuantas. Son las que están tomadas con la veterana Zeiss Ikon Ikonta (521/16). Algún día tengo que comentar más despacio la estrategias para usar una cámara como esta de 1948.

Lo voy a decir de entrada. The Americans es probablemente, juzgando sólo por su capítulo piloto, el estreno más interesante desde septiembre a esta parte. Nos encontramos en los alrededores de Washington DC, a principios de la década de los ochenta con la «guerra fría» bastante «caliente» todavía. Más con la llegada del republicano Reagan a la Casa Blanca. Y pronto nos presentan a Elizabeth (Keri Russell) y Phillip Jennings (Matthew Rhys), un par de agentes durmientes de la KGB, que llevan más de 15 años viviendo como una familia norteamericana normal, con dos hijos incluso que desconocen la verdadera naturaleza de sus padres. En una operación, acaban con un agente doble en su poder, ya que la evacuación del mismo no sale bien. Esto nos permite conocer lo que parecen pensar. Ella es, muy patriota, convencida del servicio a su causa, cumple a rajatabla. Si toca estar casada y tener hijos los tiene. Si toca tener sexo con un extraño para obtener información, lo hace. Todo sin inmutarse. Sus sentimientos hacia su compañero y sus hijos parecen fríos. Todo lo vive como un sacrificio debido. Él, sin embargo, tiene dudas. Le gusta su género de vida. Le gustan sus hijos. Se plantea la posibilidad de desertar. Ve lejana su vida en la Unión Soviética. Y sobretodo, está enamorado de la mujer que convive con él como su esposa. Para colmo, a su tranquilo vecindario se muda Stan (Noah Emmerich), un agente del FBI de contraespionaje.

Las posibilidades de evolución del drama tal y como está planteado son inmensas. Desde la propia intriga de espionaje, hasta la evolución personal de la peculiar familia de los espías, invitan a explorar un gran número de caminos. La trama del piloto está muy bien llevada, y las interpretaciones son excelentes. Las expectativas generadas son altas. Ganas tengo de ver ya el segundo episodio.

Os dejo con los paisajes en blanco y negro.

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[Televisión] Desde el 30 Rockefeller Plaza, hasta siempre,…

Televisión

Entrada extraordinaria de homenaje a una de las series de televisión, a una de las comedias de situación más divertidas que he tenido la oportunidad de ver en mi vida. Es 30 Rock. Las disparatadas vidas de los protagonistas del coral reparto que da vida a la ficticia producción de la NBC, TGS with Tracy Jordan (ó The Girlie Show), un programa de gags humorísticos, trasunto de las experiencias de la productora y protagonista, Liz Lemon (Tina Fey), en el auténtico Saturday Night Live.

He dicho coral reparto, pero han existido niveles de protagonismo muy claros. Los dos personajes fundamentales, los que han dado alma al cotarro han sido el de la mencionada Liz Lemon, insegura y progresista creadora de TGS, y el presuntamente seguro de sí mismo y conservador ejecutivo de la compañía Jack Donaghy (Alec Baldwin). Ambos han desarrollado una maravillosa, divertida, por momentos entrañable, por momentos delirante, historia de amor no romántico como pocas se han visto en la televisión. Ambos están estupendos, reconociendo en el segundo momentos de inspiración insuperable que le han valido un reconocimiento universal como actor de comedia.

El siguiente nivel lo conforman las dos estrellas del espectáculo, la egoista y desequilibrada estrella Jenna Maroney (Jane Krakowski) y su no menos egoista coprotagonista masculino, el destalentado Tracy Jordan (Tracy Morgan). Por separado o en combinación, estos dos han sido las némesis constantes de Lemon y, en general, de todo el equipo de producción. Auténticas personalidades infantiles, adultos con un complejo de peterpan de tamaño galáctico, capaces de derrumbar el proyecto mejor pensado. Y también situaría a este nivel, sino incluso un paso por encima, al peculiar conserje Kenneth Parcell (Jack McBrayer), joven de edad indeterminada cuyo origen está en el sur profundo de los Estados Unidos, pero de un lugar imposible por lo aberrantes que nos resultan los tópicos que sobre él recaen. Eso, y el constante flirteo con la idea de que en realidad no tiene edad y que no envejece, así como sus capacidades para hablar idiomas, con los animales, con entidades invisibles,… todo ello crea una auténtica mitología en torno a este complejo y peculiar personaje, que produce una diversión inconmensurable.

A partir de aquí, un sinnúmero de personajes secundarios, de artistas invitados, muchos de postín, cameos diversos, episodios especiales,… imposible recordar en poco tiempo el derroche de ideas, imaginación, crítica social, crítica política, crítica al propio medio televisivo que ha supuesto esta serie, realmente inspiradora. Quizá sea imposible mencionar de una forma concisa los muchos detalles, los muchos aspectos, lo muchos recuerdos que nos ha dejado, por la inmensa densidad y agilidad de las cosas que han pasado por nuestras pantallas. Ha tenido más enjundia 20 minutos de 30 Rock que varios capítulos juntos de otras series. Pero nos quedan los recuerdos, las reflexiones, el cariño por los personajes, y la mucha diversión.

Mi querido Leica IIIf sobre un libro de Willy Ronis

[Cine] El vuelo (2012)

Cine

El vuelo (Flight, 2012), 1 de febrero de 2013.

Esta película, con lo que tenía oído de ella, no me interesaba demasiado a priori. Sin embargo, una floja entrada de nuevas películas en cartelera este fin de semana, y el hecho de que tenga una candidatura para los premios Óscar, en concreto para su actor protagonista, Denzel Washington, nos hizo ir a verla. He de decir, que para poder apreciar adecuadamente la interpretación, he buscado la posibilidad de visualizarla también en casa en versión original. Y lo he hecho. Por otra parte, la película tiene un director de cierto prestigio, Robert Zemeckis, aunque hay no pocas de sus películas que a mí no me gustan nada.

Estamos ante la historia de un piloto de líneas aéreas comerciales que, gracias a su pericia y mediante maniobras poco usuales, consigue salvar a la inmensa mayoría de los pasajeros y tripulantes de un accidente fatal. Convertido en un héroe, pronto irá saliendo a la luz algo que el espectador conoce desde el principio. El piloto tiene problemas con el alcohol y las drogas. Lo cual afecta profundamente a su vida personal, y queda la duda siempre de si, a pesar de la gesta en el vuelo maldito, no está poniendo constantemente en peligro a mucha gente en su actividad profesional.

Esta película tiene dos partes. Una breve introducción inicial, de acción, en la que asistimos al malhadado vuelo y al accidente. Muy bien rodada, es espectacular sin caer en la inverosimilitud. Es de esas situaciones que te deja pegado a la butaca. Pero una vez sucedido el accidente, entramos en una segunda película, donde todo gira alrededor del problema de las adicciones del protagonista. No está mal, pero no aporta nada realmente nuevo a otras películas que han tratado el mismo tema y que la superan ampliamente en diversos aspectos.

La película está muy interpretada tanto por su protagonista, que acapara muchísimos minutos, como por los diversos secundarios que están todos en muy buen tono.

Una película que se deja ver, quizá excesivamente larga, ya que lo que tenía que contar de original lo cuenta muy pronto. Pero que tampoco quedará como una película memorable ni mucho menos. Lo mejor, la secuencia del vuelo y las interpretaciones.

Valoración

Dirección: ***
Interpretación: ****
Valoración subjetiva: ***

En lo que se refiere a mi opinión sobre los premios Óscar, Washington lo hace muy bien, pero no inquieta la posición de otros candidatos, más carismáticos, con mejores papeles. Aunque es uno de los protagonistas con más porcentaje de protagonismo a sus espaldas en su película.

Afortunadamente, son escasos los vuelos que se vienen abajo de los muchos que sobrevuelan nuestras ciudades.

[Fotos] Libro virtual en Issuu: Paisajes cercanos, 2012

Fotografía, Fotografía personal

Normalmente, mi actividad en Twitter o Facebook es reflejo de lo que aquí voy publicando. Pero hoy va ser de otra forma. Porque voy a traer aquí un evento que ya he publicado en esas plataformas.

Hace unos días terminé un libro virtual sobre mi fotografía de paisajes durante el año 2012. No se va a convertir en libro físico, de papel, porque muchas de esas fotografías ya han pasado a ese medio de otras formas. Pero he decidido recopilarlas en un volumen temático. El libro se titula Paisajes cercanos – 2012, porque efectivamente integra fotografías tomadas en Zaragoza y algunas en la provincia. No más lejos. Y el abanico de entorno va desde el paisaje natural hasta el suburbano. Lo encontraréis en mi cuenta en Issuu. Espero que os guste.

Un par de páginas del libro. Pulsa en la imagen para acceder al mismo en Issuu.

[Deportes] El Seis Naciones está de regreso

Deporte

No tenía muy claro si este año iba a seguir el único espectáculo al que vengo siendo fiel en los últimos años. El campeonato de rugby de selecciones nacionales por excelencia del hemisferio norte, y por tanto el de más abolengo del mundo. Tres partidos cada fin de semana son muchas horas de televisión, y no sé si las quiero dedicar. Es posible que me limite a los partidos más destacados. Pero finalmente, este fin de semana sí que he visto los tres inaugurales, que probablemente marquen tendencias de lo que va a ser el campeonato.

El tema es que tal y como han sido los partidos inaugurales, va a haber muchos partidos interesantes. Porque son muchos los equipos que lo han hecho bien. O incluso bien y mal en un mismo partido.

Se iniciaron las hostilidades con el duelo celta entre Gales, actual campeón, e Irlanda, siempre candidato a hacer algo grande. Y el sábado la armó en Cardiff, con un primer tiempo en el que se escaparon claramente en el marcador. Esto, más un ensayo nada más comenzar el segundo tiempo, hizo que la reacción galesa en esta segunda parte, en la que pusieron de manifiesto lo que pueden hacer, fuese insuficiente. Gales es menos favorito este año. E Irlanda tendrá que mostrar más regularidad durante los ochenta minutos si no quieren tener algún disgusto. Pero el partido fue realmente muy entretenido.

Siguió la contienda con la celebración de la Copa Calcuta entre Inglaterra y Escocia en Twickenham. Con un equipo inglés muy renovado, los escoceses hicieron lo de siempre. Le pusieron muchas ganas, incluso poniéndose por delante, para poco a poco ir manifestando su inferioridad y su ineficacia atacante, encajando poco a poco los puntos que le dieron a los de la rosa una victoria holgada. El equipo inglés se mostró serio y bien plantado en el campo, y presenta su candidatura al torneo. Otro partido también muy entretenido.

El domingo Francia volvía a Roma tras la humillante primera derrota en el torneo ante Italia. Mal comienzo de los franceses. O buen comienzo de los italianos que también tuvieron su mérito. Aunque al final de la primera parte los del gallo iban por delante. Pero la sorpresa llega en la segunda parte, en la que los italianos consiguen irse por delante con un ensayo y un drop, y la reacción francesa es insuficiente no pudiendo ensayar en la jugada final, apuntándose la segunda derrota consecutiva en Roma. Lo cual la aleja de ser considerada favorita al torneo. Por cierto que esta vez los italianos han jugado mejor que hace dos años. Su victoria me parece más meritoria. Hace dos años es que el partido fue muy malo en general.

Ya que los héroes de la jornada han sido los «azzurri», nos iremos a celebrarlo a una de las terrazas de la piazza Maggiore de Bolonia.

[Fotografía] Recomendaciones semanales; algunos clásicos y otras cosas más

Fotografía

Me levanto relativamente perjudicado esta mañana. Sin nada que decir. O mejor dicho, sin poder decir nada. Ayer mi voz anduvo yendo y viniendo todo el día. Y la agradable velada del sábado noche, en la que afortunadamente/lamentablemente no pude permanecer callado, ha ocasionado en mi voz, definitivamente, un día de huelga general. Espero que mañana vuelva en razonable forma. La necesito.

Así que esta mañana no estoy especialmente centrado. Para colmo, la conexión a internet va un poco como el culo. Pero bueno. Puesto que hoy he decidido convalecer en casa, tampoco tengo prisas. Esta semana he estado liado con unas cosas y con otras y tengo menos novedades realmente novedosas que mostraros.

Algunos clásicos como Aleksandr Ródchenko (vía Le Journal de la Photographie), o Manuel Álvarez Bravo (vía Rafael Roa), fotógrafos que brillaron en la primera mitad del siglo XX, comprometidos socialmente y políticamente. Especialmente en esta última faceta el ruso, que manifestó en los años 20 un optimismo sobre el destino de la revolución que posteriormente se vio injustificado, aunque él permaneció fiel al gobierno soviético. Los logros estéticos de Ródchenko fueron realmente notables en su época, pero el mejicano aportó una sensibilidad y un acercamiento a sus sujetos mucho más intenso y personal que dota a sus fotografías de un interés atemporal. Está próxima a inaugurarse en Madrid una exposición dedicada a Álvarez Bravo, lo que hace que el impulso por escaparme a la capital un día empiece a ser muy poderoso. Son varios los alicientes que empiezo a tener. ¿Quizá en la cincomarzada?

Hoy acompaño la entrada con un poco de paisaje suburbano en Zaragoza.

También podemos considerar una fotógrafa clásica a Ida Wyman, perteneciente al grupo de la Photo League, y que tiene un trabajo muy importante en la tan de moda actualmente fotografía en la calle (street photography que dicen los modernos que parece que la han inventado). Nos la menciona también Rafael Roa, que básicamente nos muestra algunos ejemplos de su fotografía en blanco y negro. Menciona también unas interesantes imágenes en color, pero que no he encontrado con facilidad. Algunos ejemplo buscando en Google Images.

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En un estilo y épocas totalmente distintas, Rafael Roa nos propone las imágenes de la holandesa Desiree Dorlon, especialmente sus fríos retratos con pronunciados claroscuros que parecen inspirados en las pinturas de algunos de los más destacados pintores de la Escuela flamenca. Cultiva estilos diversos, pero estos retratos de su serie Xteriors pueden ser sus obras más originales e interesantes, desde mi modesto punto de vista.

Ya que he mencionado antes la fotografía en la calle, llevo unas semanas siguiendo el sitio Street Photographers, que de vez en cuando nos ofrece imágenes muy interesante, además de otros recursos sobre el tema. Me ha venido a la cabeza el recomendarlo por una fotografía de Ed Peters titulada New York que me ha gustado mucho.

Por último en Open to Interpretation, un sitio donde combinan fotografías con poemas o pequeños relatos, ofrecen durante unas semanas un par de sus libros electrónicos, en formato pdf, gratis. Y creo que son interesantes, de verdad. Los libros que elaboran son temáticos, y los que ofrecen se titulan Intimate Landscape y Water’s Edge.

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[Libros de fotografía] Araki y Robert Adams por mi cumpleaños

Fotografía

Recientemente fue mi cumpleaños. He cumplido… bueno… los que sean. El caso es que como consecuencia de ese hecho me han regalado tres libros. Dos de ellos son de fotografía; los comentaré ahora. El tercero tiene lectura, pintura y fotografía, y lo comentaré más adelante, cuando lo haya leído. Los tres son muy interesantes. Como digo, os comento brevemente los dos de fotografía.

Yo – Vida – Muerte. Nobuyoshi Araki.

Publicado por Phaidon, ya hace un tiempo (ISBN: 9780714863313), este libro pretende ser un repaso por la vida y los temas fotográficos del japonés Nobuyoshi Araki, que es casi lo mismo que hablar de la propia vida en general del fotógrafo. Indudablemente, uno de los autores importantes de la fotografía contemporánea, tanto japonesa como mundial, es uno de los fotógrafos más prolíficos, con innumerables obras con muchos estilos y temáticas. Sin embargo, sus obras más conocidas tienen que ver con frecuencia con las calles de Tokio, o con el mundo del sexo, no echándose atrás en retratar los aspectos más sórdidos de sus temas. Fotógrafo discreto, que muchas veces se mueve por el mundo con cámara pequeñas que pasen desapercibidas, se acerca a sus sujetos para captar la esencia de los mismos.

En este volumen, encontramos una recopilación de diversas series y trabajos previos, especialmente a aquellos que tratan más de sí mismo, de su propia vida y de los temas trascendentales para el autor. Su esposa, el sexo, la muerte,… Como me suele suceder con los fotógrafos muy prolíficos, entre su obra hay cosas que me gustan más y cosas que me gustan menos. Y así pasa también en este libro de gran formato. Aunque en general considero que ha sido un buen regalo y que ocupará un buen lugar en mi biblioteca fotográfica.

Para saber más del fotógrafo.

Para los fotógrafos de la New Topographics, la ciudad no es ese lugar a cuyas afueras comienzan los paisajes. Forma también parte del paisaje. Y Araki ha fotografiado durante años su propia ciudad, Tokio. Así que acompañaré esta entrada con algunas intstantáneas del paisaje de Zaragoza.

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¿En qué podemos creer y dónde? Fotografías del oeste americano. Robert Adams.

Catálogo de la exposición sobre el fotógrafo Robert Adams que en la actualidad se puede visitar en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. El catálogo está publicado a medias entre esta institución y La Fábrica, lo cual suele ser sinónimo de calidad editorial. Este fotógrafo se dio a conocer en la famosa exposición de 1975 New Topographics: Photographs of a Man-altered Landscape. En castellano, Nueva topografía: fotografías de un paisaje alterado por el hombre. Ya he mencionado esta exposición en alguna ocasión. El concepto que plantearon estos fotógrafos, la de reflejar el paisaje alterado por el hombre frente a la tradición de fotografía paisajística de grandes escenarios naturales vírgenes y espectaculares, me ha resultado siempre atractiva. Entre otras cosas porque es una visión del mundo más real que la otra. Especialmente para quienes vivimos en el continente europeo, donde son muy, muy, muy escasos los paisajes vírgenes.

Es cierto que no todos los fotógrafos que participan de estas tendencias me gustan. Hay algunos que desde mi modesto punto de vista caen con frecuencia en la banalidad o en la repetición. No creo que sea el caso de Adams, donde estos paisajes cotidianos, de un oeste americano tan distinto del que hemos conocido en la imaginería tradicional, no carecen de valores conceptuales y estéticos.

Yo tengo muchas ganas de ver la exposición, y espero poder dejarme caer por Madrid mientras dura la misma.

Para saber más del fotógrafo.

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[Arte] Me gusta la escultura de Pablo Gargallo

Arte

Ya lo comenté hace un par de días. El día de San Valero los museos de la ciudad tenían la entrada libre. Y en el Museo Pablo Gargallo ahora dejan fotografiar, siempre que sea sin flash. Lo cual me parece bien. Y como llevaba la competente Olympus OM-D E-M5 conmigo, con un par de no menos competentes objetivos, hice unas cuantas fotos a esculturas que siempre me han gustado. Me gusta la escultura de Pablo Gargallo, especialmente la más vanguardista. La menos clásica. Pero os dejo de todo un poco. La que más me gusta es la dorada cabeza de Kiki de Montparnasse.