[Breve – foto] MEP1 Jane Evelyn Atwood | La Lettre de la Photographie

Fotografía

MEP1 Jane Evelyn Atwood | La Lettre de la Photographie.

Un cierto aire a las fotografías de Diane Arbus destilan las de Jane Evelyn Atwood que nos anuncian se van a exponer en la Maison Européenne de la Photographie. Indudablemente, algunas de ellas lo tienen. Aunque también percibo elementos propios originales en la fotógrafa. Quien estuviera en el Marais parisino para pasarse a comprobarlo.

[TV] Adios, T,… adiós, Alice,… adiós, Buck,… adiós, Chicken,… adiós, Shoshana,… en resumen,… adiós, Tara

Televisión

La semana pasada fue la despedida de United States of Tara, esa tragicomedia dedicada a Tara Gregson (Toni Collette) y todos los personajes que viven dentro de ella. Porque la cuestión es que Tara padece trastorno de identidad disociativo, un discutido diagnóstico psiquiátrico ya que no todos los especialistas admiten el cuadro, y que también fue llamado en tiempos trastorno de personalidad múltiple, término que es mejor entendido por los profanos. Y dentro de Tara por lo tanto viven una serie de «otros yo» que son aquellos de los que me he despedido en el título de esta entrada. Entre otros.

Han sido tres las temporadas que ha permanecido la serie en activo. Tres temporadas de doce capítulos, que a mí me han sabido a poco. Resumir lo acontecido en estas tres temporadas es una tarea ardua, sin embargo. Porque han pasado muchas cosas, a veces parsimoniosamente, a veces vertiginosamente. Sin embargo, podemos decir que es la historia de la lucha de Tara por encontrar un lugar en este mundo, y por descubrir porqué le pasa lo que le pasa. Y también es la lucha de toda su familia por aceptarla, por apoyarla, y también de sus momentos de desesperación con ganas de mandarla a freír espárragos. Y en este último punto está también uno de los secretos de la serie. Y es que no sólo es la historia de Tara. Es la historia de su familia.

Es la historia de su marido, Max (John Corbett), profundamente enamorado de su mujer e incapaz de abandonarla pese a que no han faltado las ocasiones y los motivos. Es la historia de su apoyo incondicional.

Es la historia de sus hijos. De Marshall (Keir Gilchrist), un adolescente que tiene que lidiar simultáneamente con los problemas de su madre y con los de su homosexualidad, su propia identidad, sus primeros amores y sus primeros desengaños. Creativo y reflexivo, los problemas de la madre le hacen sufrir probablemente más que a nadie. Salvo a Max, claro. De Kate (Brie Larson), a la que vemos pasar de la adolescencia a la situación de joven adulta, que asume como puede. Dotada de un físico indudablemente atractivo, se mueve entre pequeñas dosis de procacidad y una gran cantidad de ingenuidad y de buen rollo con todo el mundo. Entre los problemas de sus padres y la brillantez intelectual de su hermano, no encuentra su sitio, se siente acomplejada. Aunque tiene algo importante de su parte; su gran predisposición a amar, a querer, casi incondicionalmente.

Es la historia de su hermana, Charmaine (Rosemarie DeWitt), que por ser menor no quedó tan afectada por los problemas que desencadenaron el trastorno de Tara, pero que también tiene serios problemas para encontrar su lugar en el mundo, para encontrar quien le quiera, y que para colmo tiene que lidiar con una maternidad y con unas relaciones que nunca sabemos si son queridas o no, aunque finalmente muestra, al igual que toda la familia su disposición a amar.

Porque en resumidas cuentas, si vamos a echar de menos a los Gregson básicamente es porque a pesar de los problemas, durante tres temporadas nos han estado dando lecciones de solidaridad y de cómo se puede vivir con el deseo de amar y ser amados, a pesar de cómo sean quienes nos rodean. A pesar de que todos, y no sólo Tara tengan problemas con su identidad, con quiénes son y no son.

Una pena que la hayan cancelado. No sabemos  que será de ellos. Supongo que seguirán con problemas. Que Max tendrá que seguir lidiando de por vida con la enfermedad de Tara, que Marshall seguirá sufriendo por su entrega y su inteligencia. Que Kate dará más que recibirá de su relación con ese individuo algo mayor y con un hijo que al principio no nos cayó demasiado bien pero que tampoco parece más tipo. Que Charmaine tendrá que pelear cada día de su vida contra sí misma y su entorno para sacar adelante a su familia. Pero todo esto lo suponemos, porque ya no nos lo contarán.

Música recomendada

Hasta cierto punto, sólo. Una televisiva, Renee Olstead, aunque no suelo ver las series donde sale, también canta. Dicen que jazz. Dejémosle en que le da a los estándares americanos, y que no lo hace del todo mal. Aunque todavía tiene que desarrollar algo más de personalidad. Si es que lo consigue.

Graffiti

No sé,... la cara del personaje de este grafito que encontramos en los alrededores de la Magdalena, en Zaragoza, también indica algún tipo de desorden psicológico... ¿no? - Canon Digital Ixus 400

[Sólo fotos] Trayectos: otra forma de ver las danzas del sábado pasado

Arte, Cultura
Taller de Danza y Arquitectura (Pza. San Felipe)

Taller de Danza y Arquitectura (Pza. San Felipe)

Taller de Danza y Arquitectura (Pza. San Felipe)

Taller de Danza y Arquitectura (Pza. San Felipe)

Taller de Danza y Arquitectura (Pza. San Felipe)

Taller de Danza y Arquitectura (Pza. San Felipe)

El punto! Danza teatro (Pza. La Seo)

El punto! Danza teatro (Pza. La Seo)

El punto! Danza teatro (Pza. La Seo)

El punto! Danza teatro (Pza. La Seo)

El punto! Danza teatro (Pza. La Seo)

El punto! Danza teatro (Pza. La Seo)

Thomas Noon Dance (Pza. del Pilar)

Thomas Noon Dance (Pza. del Pilar)

Thomas Noon Dance (Pza. del Pilar)

Thomas Noon Dance (Pza. del Pilar)

Todas las fotos: Canon EOS 5D Mark.II

[In memoriam] Peter Falk (1927 – 2011)

Cine, Televisión

Peter Falk – Wikipedia, la enciclopedia libre.

Tengo un montón de temas que no saco adelante como artículos de este blog ni harto de vino. Algún fin de temporada en alguna serie, algún libro de fotografía y cine, alguna película para mi colección CineTren, pequeñas series de fotografías que he realizado recientemente,… cosas. Y no sé muy bien como ordenarlas. Y menos mal que desde que empecé a publicar artículos breves, introduzco más contenidos que si no se perderían. En cualquier caso, he decidido que hoy era un buen día para homenajear al recientemente fallecido Peter Falk, un actor que se convirtió en una presencia carismática en la televisión de medio mundo gracias a su composición del detective Colombo (en el original en inglés era Columbo). Ese desastrado detective, sin pistola y poco amigo de la violencia, siempre menospreciado por unos criminales de clase social elevada, ricos y glamurosos, confiados en que van a salirse con la suya. Ese detective que sólo se relacionaba por teléfono con una invisible señora Colombo, que nunca apareció.

No estuvo sólo en aquella epoca. En los llamados Estrenos TV (nombre que se dio en aquel momento a los episodios de los NBC Mystey Movies, los domingos nos soltaban el correspondiente telefilme detectivesco, en el que se alternaban, además de Colombo, el «vaquero» McCloud, el arrogante Banacek o el matrimonio formado por McMillan y señora (aunque de estos lo mejor era la criada). Pepe da Rosa los inmortalizó a todos con sus sevillanas de los dectives.

«Se busca,
que hay un caso y tiene tongo,…
al teniente Colombo«

Pero el actor fue más que eso. Durante la década de los sesenta fue un habitual del cine de gángsteres y del cine bélico, llegando a recibir dos nominaciones a los óscars por Murder Inc. (El sindicato del crimen) y por Pocketful of Miracles (Un gángster para un milagro). Y más tarde trabajó para la pantalla grande en alguna prestigiosa producción como A woman under the influence (Una mujer bajo la influencia), la por unos adorada y por otros tantos denostada Der Himmel über Berlin (Cielo sobre Berlín), y por la deliciosa The Princess Bride (La princesa prometida).

De todas las anteriores, siempre recuerdo como especial cariño a ese Peter Falk haciendo de Peter Falk que va a rodar una película al Berlín de la guerra fría, y donde en los alrededores de la todavía desolada Potsdamer Platz se desvela ante el ángel Damiel como un antiguo ángel que renunció a sus alas para vivir como un ser humano. Lástima que yo sea un escéptico, porque sería bonito pensar que en la hora de su muerte le han devuelto las alas a las que renunción, y podemos sentirlo a nuestro alrededor quienes amamos el cine.

Recomendación musical

Peter Falk participó en La princesa prometida, formidable cuento de aventuras indémodable como dirían los franceses, como el bondadoso abuelo que cuenta a su nieto enfermo la historia de amor de Buttercup y Westley. En la que afortunadamente hay algo más que besos. Y también una espléndida banda sonora compuesta por Mark Knopfler, y que también es muy recomendable.

Siegesaule

La victoria alada en medio del Tiergarten berlinés; no exactamente un ángel, aunque si una atalaya desde la que los ángeles sobre Berlín vigilan la ciudad y las gentes - Pentax *ist DS, SMC-A 50/2

[Breve – foto] 500 Photographers

Fotografía

500 Photographers.

Mi breve parón matutino para tomar un refrigerio, consistente la mayor parte de los días en una pieza de fruta, es aprovechado en esta ocasión para visitar uno de los fotoblogs galardonados recientemente por Life.com, como uno de los más influyentes y mejores del año 2011. Este proyecto tiene el objetivo de a lo largo de 100 semanas a partir del lunes 5 de abril de 2010, irán presentando un fotógrafo actual cada día de lunes a viernes. Cinco fotógrafos a la semana, durante 100 semanas, y nos sale el número de 500 fotógrafos, nombre del blog. Una vez llegado a ese número, se dejará así. Como una instantánea del panorama de la fotografía en el mundo en este preciso instante. Excelentemente presentado, es para dedicarle tiempo en explorar las muchas obras y estilos que allí se presentan. A fecha de hoy, llevan 321 fotógrafos.

Via: La Lettre de la Photographie.

Portada del fotoblog a 27 de junio de 2011.

[Breve – foto e historia] World War II: The Invasion of Poland and the Winter War – Alan Taylor – In Focus – The Atlantic

Historia

World War II: The Invasion of Poland and the Winter War – Alan Taylor – In Focus – The Atlantic.

Segunda parte de las veinte de las que constará este gran reportaje sobre la segunda guerra mundial. La invasión de Polonia, la muchas veces desconocida e ignorada Guerra de Invierno, y la drôle de guerre en el frente occidental.

[Cultura] Trayectos y Noche en blanco 2011

Arte, Cultura

Copiando iniciativas de otras ciudades, se celebró ayer en Zaragoza la llamada Noche en blanco, una noche en la que hay espectáculos culturales hasta la una de la madrugada, y muchos museos permanecen abiertos y con actividades extras hasta esas horas. La han hecho coincidir con la edición de este año de Trayectos, un festival de danza contemporánea que ocupa también diversas plazas y espacios de la ciudad durante todo el fin de semana. Así que ayer fue una tarde noche cultural. Os lo cuento con fotos que es lo propio. Después de la recomendación musical.

Recomendación musical

El Jim Hall Trio, liderado claro está por Jim Hall, un guitarrista de jazz realmente elegante. Muy elegante.

Taller de Danza y Arquitectura (Pza. San Felipe)

Con un calorcito considerable, comienza la tarde en la plaza de San Felipe, donde nos presentan una muestra del Taller de Danza y Arquitectura.

Taller de Danza y Arquitectura (Pza. San Felipe)

No gastan mucho en tutús, no, esta gente; lo cual no impide que el público siga atentamente las evoluciones de los bailarines.

Público en la plaza de la Seo

Después, casi a la carrera, hay que trasladarse a la plaza de la Seo para la siguiente actuación; entre el público, algunos realmente muy jóvenes.

El punto! Danza teatro (Pza. La Seo)

Un trío de bailarines, El punto! Danza Teatro, actúa delante de la fachada de La Seo. Muy intensos.

El punto! Danza teatro (Pza. La Seo)

No estoy acostumbrado a la fotografía de acción, y llevo un equipo basado en focales fijas. Me cuesta conseguir imágenes razonablemente significativas.

Tras la LX3

Interludio durante unas horas para socializar, comer y beber. Todo con moderación y alegría. Yo tengo una como esa (a la cámara me refiero). Pero ahora la uso poco. Desplazada por otras novedades. Pero va muy bien.

Comic gigante (Pza. Sas)

Unos cachondos dibujan un cómic gigante autorreferente en la plaza de Sas.

Thomas Noon Dance (Pza. del Pilar)

Aún llegamos a ver la última actuación de danza, que tendría que haber sido en el Centro de Historias, pero que se traslada a la plaza del Pilar. Es el Thomas Noon Dance.

Thomas Noon Dance (Pza. del Pilar)

Si horas antes desesperaba para conseguir fotos significativas de los bailarines en movimiento, ahora no puedo más que alegrarme de la buena respuesta a altas sensibilidades de la Canon EOS 5D Mk.II con la que estoy haciendo este modesto reportaje.

Thomas Noon Dance (Pza. del Pilar)

Definitivamente, esta pareja de bailarines me han gustado mucho. Y eso que la iluminación no siempre era la más adecuada.

Sueño de una noche de verano (Pza. del Pilar)

Se acerca la una de la madrugada, y poco a poco cesan las actividades. Ante la mirada de Goya, aún hay tiempo para ver algunas escenas de la lectura dramatizada del Sueño de una noche de verano de Shakespeare. Bueno... esta actividad no ha sido de gran nivel. Pero en fin, hasta el año que viene. Supongo. Si la crisis con su falta de monetario lo permite.

[Breve – cine] El camino a casa (2000) – IMDb

Cine

El camino a casa (2000) – IMDb.

La vi ayer por la tarde en televisión. Una película absolutamente deliciosa. Dirigida por Yimou Zhang. Y una de las primeras películas que interpretó una todavía adolescente Ziyi Zhang. Una actriz china muy guapa, muy elegante, y que si le dan un buen material sobre el que actuar, lo hace realmente bien. Una historia de amor sencilla, en los años 50 del siglo XX, en un pueblecito del interior de China. Entre el nuevo maestro y una campesina vivaracha y con ganas de vivir y de amar. De gran belleza conceptual y formal. Blanco y negro para la época actual, doliente por la muerte ya mayor del maestro. Colores vivos, saturados y armoniosos para el pasado que se recuerda con un punto de añoranza. Totalmente recomendable.

[Fotos] Rescatando la Ixus 400

Fotografía personal

Mi primera cámara fotográfica fue una Canon Digital Ixus 400 que, tras leer las recomendaciones de Chasseur d’Images, compré a principios de 2003. Con la iluminación adecuada, y a baja sensibilidad, realmente hacía unas fotografías bastante competentes, aptas para ser ampliadas a tamaños de DIN A-4 sin mucho problema. En cuanto subías la sensibilidad, la cosa se ponía más fea. Incluso si las condiciones eran realmente buenas, con un tratamiento muy cuidadoso, podías llegar a ampliar algo más. Me hizo muy feliz, pero con el paso del tiempo empezó a fallar. Producía algún que otro fallo de grabación en la tarjeta, o simplemente no reconocía la tarjeta compact flash.

Haciendo limpieza de cajones ayer por la tarde, la he sacado a la luz. Después de cargar la batería y hacer algunas pruebas, he comprobado que con una tarjeta de 128 KB de Kodak funciona, produciendo simplemente un fallo de grabación de la imagen en 1 de cada 20 aproximadamente. Así que me la heché al bolsillo por la tarde, y de camino al restaurante donde había quedado para cenar fui echando algunas fotos. Que para eso están las cámaras de fotos. Para usarlas y divertirse. Por cierto que mi sobrino de 2 años hizo con ella su primer autorretrato. Que pena que no publique fotos familiares en estas páginas. Está bien salado. Tras la recomendación musical, os dejo con unas cuantas de las fotos que hice.

Recomendación musical

Puestos a ponerse nostálgicos, llevo un rato escuchando viejos éxitos de la Orquesta Platería, algunos de hace 30 años. Que a su vez era viejos éxitos de mucho tiempo atrás. Estremécete, Pedro Navaja, Ligia Elena, Gitanitos y morenos,…

Giro a la derecha

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San Carlos

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Coso Bajo

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Conejo

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Carril Bici

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Puesta de sol

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Árboles

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Ebro

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[Breve – TV] Falling Skies – Wikipedia, la enciclopedia libre

Televisión

Falling Skies – Wikipedia, la enciclopedia libre.

Ha comenzado una nueva serie de televisión de ciencia ficción. Esta semana. La produce Spielberg. Así que hay una elevada probabilidad de que sea de… ¡exacto! ¡Alieníngenas! ¡Extraterrestres! ¡Marcianos! Como los queráis llamar. Es curioso. Empezó dirigiendo y produciendo películas donde los extraterrestres eran pequeñitos y bondadosos. Con el tiempo, han aumentado de tamaño y se han venido convirtiendo en unos hijos de… ..ta. Por lo que he visto, de momento es una mezcla de La guerra de los mundos, V y Galactica. Los Mechs, que se supone son los robots de los marcianos, tienen un aire muy a lo centurión cylon. En fin. El piloto de doble duración no ha estado mal. Pero todavía no entusiasma. Sólo entretiene. Veremos.

PS (15 de julio de 2011): Abandonada. En realidad es tremendamente floja. Otra decepción en la ciencia ficción.

[Libro y cine] Solaris

Cine, Literatura

Para cualquier aficionado al género de la ciencia ficción, decir Solaris es mencionar un referente fundamental del género. Un referente extraño a los productos más comerciales del género, pero de obligada visita. Como dice un amigo mío, cuando visitas Solaris, tu visión de lo que es la ciencia ficción, especialmente en lo que se refiere a una serie de temas, cambia, y tus expectativas aumentan. Por lo que los productos más comerciales dejan de ser interesantes. Yo también estoy de acuerdo. Cuando leí Solaris por primera vez, dejé de leer asiduamente ciencia ficción. Y lo que leo, salvo cuando expresamente reconozco que es por evasión, busco que tenga un cierto sentido más allá del entretenimiento.

Pero la emblemática novela de Stanisław Lem ha trascendido el medio literario, y ha dado lugar a dos adaptaciones cinematográficas, una de ellas capital en la cinematografía del género. La que se denomíno como el equivalente al 2001, una odisea del espacio de más allá del telón de acero. La otra, como veremos, más olvidable.

Recientemente, la editorial Impedimenta ha publicado una nueva versión de la novela de Lem. Estando escrito el original en polaca, ha sido una costumbre habitual que las traducciones de obras literarias de idiomas más minoritarios o extraños a nuestro medio sea indirectas a través de las versiones en inglés. O en francés, como era el caso de la que hasta ahora habíamos tenido ocasión de leer. La nueva versión es traducción directa de la versión original. Y en general se piensa que esto añade valor a la obra traducida. En cualquier caso, en estas últimas semanas la he leído, y he aprovechado para revisitar las dos películas más conocidas que adaptaron esta historia a la pantalla grande (hubo alguna adaptación previa para la televisión soviética que no ha trascendido especialmente).

Solaris, el libro

Solaris
Stanisław Lem
Impedimenta; Madrid, 2011
ISBN: 9788415130093 

El psicólogo Kris Kelvin es un experto solarista. Un científico que ha dedicado buena parte de su vida al estudio de Solaris, un planeta descubierto unas décadas antes, recubierto por un extraño «oceano», con características de ser vivo. Incluso, según algunos, de ser pensante. Capaz de influir en los campos gravitatorios y magnéticos de su entorno, ya que gira en torno a un sistema estelar doble, que debería dar inestabilidad a su órbita. Kelvin es reclamado en la estación científica que orbita Solaris. Una estación pensada para decenas de científicos, pero que en la actualidad sólo está ocupada por tres. Su amigo Giborian, Snaut y Sartorius. Los informes que de la estación llegan son confusos, y es necesario que alguien investigue, y se tomen decisiones sobre el futuro de la misión. Misión cuyo objetivo fundamental es entrar en contacto con la inteligencia que gobierna el planeta, si esta existe.

Sin embargo, cuando Kelvin llega a la estación se encuentra conque las cosas no van especialmente bien. Giborian se ha suicidado, y además de los otros científicos, otras personas, unos «visitantes», se encuentran en la estación. Pronto, la misma noche de la llegada, recibe la visita de su propio «visitante». Se trata de Harey(*), su mujer, que murió por suicidio cuando apenas tenía 20 años. Tras un primer rechazo, en el que se deshará de ella enviándola al espacio, volverá a materializarse ante él, y acabará aceptándola, primero como su mujer, luego como alguien con quien quiere estar. Pero también será evidente, que estos «visitantes» compuesto por extraño estado de la materia a base de agregados de neutrinos, teóricamente inestables, son producto de Solaris. Y a partir de ahí, diversos dilemas se plantean ante Kelvin y ante el resto de los moradores de la estación.

La narración está planteada desde el punto de vista de Kelvin. Son sus recuerdos, sus estudios, sus lecturas, sus vivencias los que nos condicionan constantemente la visión que tenemos del planeta, del resto de los personajes, del ambiente en la estación espacial. Pero el tema fundamental es el contacto con una inteligencia alienígeana, cuya existencia no está clara, pero que parece más que probable, pero que por su naturaleza tan distinta de la del ser humano parece inaprensible. De aquí se derivan temas secundarios, como la naturaleza misma de lo que es un ser humano, de cómo percibimos al otro, de qué sentido tienen nuestras relaciones, de cómo nos comunicamos y nos incomunicamos. La respuestas a muchas de las preguntas queda abierta al lector, y queda a cada cual quedarse con las que más le satisfagan o mejor expliquen su propio universo.

Personalmente, a mí me resultan fascinantes los «visitantes», verdaderos precursores de los «replicantes» de Blade Runner, o de los cylones de la moderna Galactica, entre otros, al permitirnos confrontarnos con las características que son esenciales al ser humano, incluso cuando la composición de los cuerpos sea diversa. Con la diferencia de que no están creados por el propio ser humano, sino por una inteligencia externa e incomprendida. El eterno problema de cómo definimos que es ser humano. Sus caracteres físicos y biológicos frente a su intelecto, voluntad y deseos.

Como ya he sugerido en la introducción, es una lectura imprescindible para todo amante de la ciencia ficción, pero también recomendable para cualquier lector a quien no le importe plantearse preguntas trascendentes sobre sí mismo, y sin prejuicios hacia el género. En cuanto a que sea una nueva traducción, creo que el texto en castellano es más fresco y más actual que el de la primera versión que leí hace más de 20 años.

(*) Nota: En algunos textos o versiones, el personaje femenino aparece como Harey, mientras que en otros aparece como Hari. La grafía española más aproximada a la pronunciación sería la segunda, siempre teniendo en cuenta que la h es aspirada. Sin embargo, a lo largo del artículo he optado por denominarla Harey por motivos que se explican al llegar al apartado de la segunda película, la adaptación norteamericana de la historia.

Un sol rojizo sobre un oceano, y eventualmente alguna formación rocosa; como me recuerda esta vista del mallorquín Cabo Formentor al planeta Solaris - Canon EOS D60, EF 28-135/3,5-5,6 IS USM

Solaris, 1972

Para empezar, nos encontramos con que esta adaptación a la novela de Lem es de uno de los directores insignes del cine soviético, Andréi Tarkovski. Con la reflexiva interpretación de Donatas Banionis en el papel de Kelvin, y la intensa interpretación de Natalia Bondarchuk como Harey, la historia difiere en determinados aspectos de la original, con un extenso preludio en el que asistimos a la preparación del viaje de Kelvin en la Tierra. También hay diferencias importantes en la parte final del filme, que tiene más de dos horas y media de duración.

Las caracteres propios más importantes del film de Tarkovski son que el tema del contacto con la inteligencia exterior es un tema secundario, mientras que es principal en la novela. Aquí se centra más en el conflicto interno que sufre Kelvin cuando se ha de enfrentar a sus deseos más profundos, representados por Harey. Fundamentalmente, Kelvin es una persona que todavía está doliente después de 10 años del suicidio de su joven mujer, y no se sobrepuesto al hecho. La influencia de Solaris hará que el objeto perdido se reencarne, y los antiguos miedos reaparezcan. Es una historia de conflicto interno, y sin un cierre claro.

El filme se desarrolla lentamente, reflexivamente, y está lleno de elementos simbólico (el caballo, el cuadro de los lobos, el estanque junto a su casa en la tierra) cuyo significado en ocasiones se me escapa. Pero en cualquier caso es una película que también debería ver todo aficionado a la ciencia ficción seria, a pesar de que determinados elementos han quedado técnicamente sobrepasados.

Solaris, 2002

Por algún motivo que desconozco, el para mí sobrevalorado Steven Soderbergh se lanzó a realizar una nueva adaptación cinematográfica de la obra de Lem, contando como reclamo a George Clooney en el papel de Kelvin, y a la encantadora británica Natascha McElhone como Rheya (que es Harey, pero cambiando de orden las letras; por esto he conservado esta última grafía del nombre de la protagonista). Y con estas premisas, la cosa se empieza a estropear. Se empieza a desvirtuar. Porque desde mi punto de vista, Soderbergh elimina mucha de las reflexiones y los temas que el original literario poseía, y lo reduce al conflicto de Kelvin, científico doliente por el suicidio de su esposa gestante, mujer ya madura, nunca más poco más que una adolescente, que explica muchas de las cosas del original. La historia incluye también determinadas alteraciones del final de la historia para llegar a una especie de final feliz, cuando menos discutible.

Desde mi punto de vista, una película prescindible, que no aporta nada a las dos obras anteriores limitándose a intentar hacerla más digerible para los públicos mayoritarios. Cosa que tampoco consiguió. Filme no reconmendable salvo para las más fanáticas admiradoras del actor.

Puesta de sol desde Cabo Formentor

Minutos más tarde de la imagen anterior, el sol se pone por el horizonte que forman el cielo y el Mar Mediterráneo - Canon EOS D60, EF 28-135/3,5-5,6 IS USM