Comienza el circo de la Fórmula 1… por favor, este año sin payasos

Deporte

Hoy comienzan los primeros entrenamientos correspondientes al Gran Premio de Australia de Fórmula 1. Es la primera prueba del mundial de este año. El año pasado quedé un poco desencantado. Básicamente por los tejemanejes estúpidos que llevó a MacLaren a hacer el idiota y el ridículo. Alonso estaba ahí también. Como mi sentido patriótico ha sido siempre más bien escaso, no voy a ser tan ingenuo para creer que el corredor asturiano es un santico. Seguro que tuvo su parte en todo el berenjenal. Decepcionante en su conjunto.

En estos últimos años, siempre me he mostrado favorable a Alonso. Con ello, rompía con una tradicción de toda una vida. Con cuatro años me regalaron un coche dirigido Campeón Ferrari Payá. Era uno de éstos que llevaban un motor eléctrico que se accionaba mediante un mando que se unía al coche por un cordón por cuyo interior circulaban los cables con la corriente eléctrica, así como una sirga metálica que unía un volantico con la dirección del vehículo. Era un juguete que conforme fui creciendo, me gustó más. Me entretenía. Y por supuesto, me condicionó para siempre. Desde pequeñito, siempre he sido ferrarista. Salvo estos últimos años.

Pues bien. No sé como irá esta temporada. No sé quien es favorito. No he seguido la pretemporada. Pero hago desde aquí manifestación pública de mis intenciones para este año y posteriores. Vuelvo a ser de Ferrari. Sean cuales sean sus pilotos o la nacionalidad de los mismos. He dicho.

Ferrari

(Canon EOS 40D; EF 24-105/4L IS USM)

Ambiéntandose para la Expo: Z Arquitectura y Amaral

Arte, Música, Política y sociedad

Vivo en Zaragoza. Eso quiere decir que, cuando faltan 3 meses y un día para la inauguración de la Exposición Internacional 2008, es difícil ser ajeno al acontecimiento. Sin embargo, hasta ahora no me he sentido muy implicado en el evento. No me he procurado ninguno de los distintos tipos de abono que se han ido poniendo a la venta, ni sé muy bien cómo y cuándo visitaré el evento. Ya se verá.Pero de vez en cuando, pasan cosas que tienen que ver con el tema y que me atraen. Hace unos días, mientras hacía tiempo para reunirme a tomar unos chisme con unos amigos, entre en La Casa del Libro y me puse a hojear libros en la sección de Fotografía. Junto a esta sección se encuentra la de Arquitectura. Y allí encontré un libro, Z Arquitectura, que parece corresponder a una serie periódica del Colegio Oficial de Arquitectos de Aragón, dedicado a la arquitectura de la Expo 2008. Me puse a hojearlo y me gustó mucho. Me lo compré. 20 euritos. Dada la calidad de la impresión y de los gráficos no me pareció nada caro. Y seguramente, mucho mejor que cualquiera de los miles de publicaciones que en plan merchandising saldrán más adelante. Llevo varios días pasándomelo la mar de bien con este libro.Por otro lado, se ha hecho pública y se ha puesto libremente a disposición del público la canción que Amaral ha adaptado para la exposición. Se titula Llegará la Tormenta, y es una adaptación del A Hard Rain’s A-Gonna Fall de Bob Dylan. El dúo zaragozano me gusta sólo a ratos. Lo cuál casi me ha ocasionado en alguna ocasión la pena de excomunión maña. Pero que se le va a hacer. Uno es así. Pero la versión que han hecho me ha gustado. Por lo menos de momento. A lo peor acaba cansándome. Como la organización de la Expo la ha puesto a disposición del público, aquí os dejo enlazado el video-clip de la canción.

No tengo muchas imágenes todavía relacionadas con el evento, pero os dejo unas «ranillas» del Paseo de Ranillas, recíen arregladico para llegar al recinto ferial.

Ranillas (2)

 

(Canon EOS 10D; EF 70-210/3,5-4,5 USM)

La guerra de Charlie Wilson (2007)

Cine

La guerra de Charlie Wilson (Charlie’s Wilson War, 2007), 10 de marzo de 2008.

Mike Nichols dirige esta comedia de contenido político. Nos advierten que está basada en hechos reales. El congresista Wilson (Tom Hanks), el agente de la CIA Avrakotos (Philip Seymour Hoffman), la activista conservadora Herring (Julia Roberts), y otros personajes conocidos o no de la película fueron reales, y tuvieron que ver con la historia que aquí se cuenta. Lo que desconozco es en qué medida la película es fiel a los hechos tal y como sucedieron.

Como he mencionado, el filme esta realizado en tono de comedia. En algún momento, incluso me produjo algunas inesperadas risas. Realmente, tiene algún buen momento de comedia. Sin embargo, el tema tiene un fuerte componente de seriedad. De trasfondo hubo una guerra dura y cruel, con demasiado sufrimiento a cuestas, cuyas consecuencias vivimos todavía ahora, más de 20 años después, con la intervención occidental en Afganistan. Y quizá las transiciones entre lo humorístico y lo serio no están bien gestionadas. El final se precipita rápidamente a una conclusión en la que no queda claro que las consecuencias a largo plazo de la colaboración norteamericana con los insurgentes afganos serían tan terribles como la intervención de la extinta Unión Soviética. Desconozco si se debe a un fallo primario del guion, o si se debe a una intención de no ser políticamente incorrecto.

Los actores están bien. En su papel tanto Hanks como Roberts, y muy bien Hoffman, así como la pizpireta Amy Adams como ayudente del congresista. Y como no, quiero expresar mi admiración por el grupo de guapas secretarias del congresista, especialmente la morena.

En resumen, una película para pasar el rato, ya que no consigue profundizar apropiadamente en el tema de fondo, con unos actores que se lo debieron de pasar muy bien. Muy lejos de algunos de los grandes éxitos del director. Le pondré un seis, con la misma nota en la dirección y un siete en la interpretación.

La foto de hoy, extraída de mi paseo en la tarde electoral, a orillas del Canal Imperial de Aragón en Zaragoza.

Sombras y ventanas

(Canon EOS 40D; EF 70-210/3,5-4,5 USM)

El 6 naciones empieza a tener color rojo

Deporte

Este fin de semana se ha celebrado la cuarta y penúltima jornada del Torneo de las 6 Naciones de rugby. Antes de jugarse, había cuatro selecciones en condiciones de llevarse el título. Además se ponían en juego otros títulos, también prestigiosos en el ámbito del deporte de la pelota oval. Después de esta jornada, las cosas están más claras. Gales es el gran favorito.

En primer lugar, porque hizo sus deberes venciendo a Irlanda en Dublín, y consiguiendo de paso la Triple Corona. El XV del Dragón se ha impuesto a todas las selecciones de las Islas Británicas. También opta al Gran Slam, para lo cual tendrá que vencer a Francia en la última jornada. Irlanda, claro está, queda apeada de la pugna.

Escocia e Inglaterra se jugaban en Murrayfield (Edimburgo) la Copa Calcuta, que se quedó en tierras escocesas. Lo cual apea también a Inglaterra de la lucha por el título. Escocia se aleja de la Cuchara de Madera, y cumple de sobras al haber vencido a su más odiado rival.

Finalmente, Francia ha vencido a Italia en el Stade de France (Saint-Denis), y teóricamente opta todavía al título si vence a Gales en la última jornada. Pero la victoria ha sido muy magra si la comparamos con la que consiguió Gales contra los italianos. Por lo tanto, para poder hacerse con el torneo tendría que ganar a los del Dragón, pero por mucho. Así que la cosa pinta francamente bien para los múltiples Jones que componen la selección galesa. Se lo han merecido.

En la foto de hoy, la bandera del dragón ondea en la pequeña City de Saint-David’s.

(Fujifilm Finepix F10)

Expiación – La novela

Literatura

No suelo comentar las lecturas que leo. Es algo con lo que no me siento tan cómodo como con otras cosas. Pero hoy me apetece compartir mis impresiones sobre lo último que he leído. Se trata de la novela Expiación (Atonement) de Ian McEwan. El motivo para leer este relato de ficción es la película que se estrenó recientemente con guion adaptado a partir de esta novela, y que me dejó un buen sabor de boca. Aunque también cierta insatisfacción. Uno siente que no se ha enterado de toda la historia. Que le falta algo. Así que, viendo una edición de bolsillo de la Colección Quinteto en la que participa la Editorial Anagrama, que posee los derechos de la traducción al español, la compré y me puse a la obra.

En primer lugar, he de decir que la adaptación cinematográfica es excelente. Casi todo lo que transmite la lectura también lo encuentras en el filme. Una de las adaptaciones más fieles que conozco. Con una muy buen representación de los personajes y los ambientes. Y los ambientes son importantes en esta historia. Porque básicamente transcurre en tres ambiente muy marcados por el espacio y el tiempo.

  • Una casa solariega en la campiña inglesa en el año 35, donde suceden los hechos desencadenantes que conllevan al drama; la acusación de violación sobre el hijo de la sirvienta de una familia adinerada inglesa, que hasta el momento ha financiado su educación.
  • La retirada británica hacia Dunkerke, donde encontramos al acusado, que se ha alistado para redimir su condena en prisión.
  • El hospital donde la niña, ya convertida en una joven, comienza sus estudios de enfermera, y en la que nos encontramos con la verdad sobre la acusación.

Finalmente, encontramos casi a modo de epílogo, un desenlace que da sentido, o da otro sentido, a todo lo que hemos leído, situado ya en el presente.

La historia no es compleja, aunque sí lo son los personajes y sus motivaciones. Pero es importante para entenderlos y para comprender lo que les pasa, esas descripciones ambientales, que acompañan el devenir de los protagonistas. Particularmente me han gustado las vivencias del joven soldado en los campos belgas y en el caos de las playas de Dunkerke. Constituyen un excelente retrato de lo que supone una guerra. También las tribulaciones de la joven estudiante de enfermería, Briony, auténtica protagonista del relato en el hospital donde comienza a ser adulta, a comprender la magnitud de sus actos y de sus consecuencias, mientras entra en contacto con la miseria del ser humano enfermo o destrozado por la guerra.

En ocasiones, se ha presentado esta obra como una obra de amor. Sin embargo, siendo importante y necesaria la historia de amor, el tema del libro es la culpa y la redención de esa culpa. Y está muy bien.

El libro me ha gustado. Es de esas lecturas que entra poco a poco; que hay que dar tiempo a ir penetrando en la situación. Pero una vez que estás dentro te apetece quedarte. Y te quedas insatisfecho. Te quedas insatisfecho, porque sientes que la injusticia no queda resuelta. Que el mundo es cruel, y que no siempre ganan los buenos. Que la vida no es una comedia romántica de Hollywood. Y esto es adecuado. Pero, a veces. triste.

Un pero. La traducción. No es buena. Es especialmente notorio en los capítulos que transcurren en el hospital donde Briony se forma como enfermera. En la organización victoriana de la enfermería británica, a las profesionales equivalentes a las actuales supervisoras de enfermería, se les denominaba «sisters«. El traductor se hace un lío, no sabe esto, y empieza a traducir sister por sor o monja. Esto es un error. A partir, se me genera una desconfianza con el conjunto de la traducción. Me pregunto si algún día debería hacerme con la versión original, y leerlo en el inglés original. Algún día. Tal vez. Puede.

En el relato, Briony y su amiga Fiona, se dan un paseo por St. James’s Park en Londres, poco antes de que comiencen a llegar los heridos del desastre del norte de Francia. Tal vez, allí contemplaran las evoluciones de alguna antepasada de esta ardilla, fotografíada en ese mismo parque… 66 años más tarde.

(Canon EOS D60; EF 28-135/3,5-4,5 IS USM)

Las hermanas Bolena (2008)

Cine

Las hermanas Bolena (The Other Boleyn Girl, 2008), 2 de marzo de 2008.

Tratándose de una película histórica la que nos ocupa, sobre la veracidad de los hechos narrados sólo diré una cosa. Quien haya visto la película, que compare el argumento con la biografía de Mary Boleyn. Sobre mi opinión acerca de la falta de rigor histórico en las producciones cinematográficas o televisivas, os remito al artículo que escribí en mi Cuaderno de Ruta V.1. Además, ese artículo lo escribí a propósito de la serie televisiva The Tudors, mucho de cuyos hechos argumentales son comunes con la película que hoy nos ocupa. Resumiendo, que nadie piense que va a ver algo que tenga que ver con la historia real; esto es una ficción más o menos fantasiosa sobre unos personajes que reciben los mismos nombres y posición que las personas que realmente existieron.

Una vez establecido que todo es mentira, vayamos a los hechos cinematográficos. Los meritos de esta producción son reunir a dos de las más interesantes actrices jóvenes de la actualidad en un mano a mano particular, y hacerlo en el marco de una de las siempre lujosas y prestigiosas películas de época, donde tanto importa el diseño de producción, el diseño de vestuario y otras cuestiones técnicas. Y aquí se acaba lo bueno que puedo contar de este filme.

Los hechos que se quieren contar en la narración abarcan un largo período de tiempo. Mary Boleyn llegó a la corte como dama de la reina en 1519 y su hermana, la reina Anne, fue ejecutada en 1536. Esto ocasiona, que los sucesos pasen de forma atropellada y sin una ligazón adecuada, y sin que se comprendan bien las relaciones causa-efecto. En ese período de tiempo, numerosos personajes tuvieron que ver con la historia, que en el filme quedan desdibujados como sombras de fondo. Sin embargo, el sentido del tiempo es inexistente en el filme. Todos los personajes viven una eterna juventud, al mismo tiempo que se muestran caracterialmente planos y maniqueos. Mary (Scarlett Johansson) es una ingenua enamoradiza y muy buena persona. Anne (Natalie Portman) es una bruja manipuladora. El rey Enrique VIII (Eric Bana) es un memo que solo piensa con la cabeza de su pene. El resto de los personajes acompañantes, especialmente la familia de las Boleyn, o son muy malos o son muy tontos. Sólo se salvan los personajes de la reina Catalina de Aragón (Ana Torrent) y Lady Elisabeth, la madre de las Boleyn (Kristin Scott Thomas), que son tratados con razonable aunque breve dignidad.

Las interpretaciones van acordes con la calidad de los personajes. Simplonas en general. La Johansson copia en muchos momentos el carácter que imprimió a La joven de la perla, con sus suspiricos y su mirada de corderica que llevan al matadero; pero sin alcanzar la profundidad de aquel filme. La Portman nos ofrece algún detalle de sus capacidades, pero sin llegar a enlazar una interpretación bien trabada en su conjunto. Lo impide la simpleza con la que es tratado su personaje. Bana queda reducido al papel de hombre florero. Aunque los personajes de Torrent y Scott Thomas son los más dignamente tratados, no dan como para salvar el conjunto; son excesivamente pequeños y testimoniales.

En resumen, un culebrón comprimido en menos de dos horas, que sólo satisfará a los fanáticos de las guapas protagonistas y de los dramas seudohistóricos. Para mí, una decepción. Por el esfuerzo de producción, le pondré un cinco, con otro cinco para la interpretación (al fin y al cabo, ellos no tienen la culpa) y otro para la dirección, Justin Chadwick, que si no suspende es porque es nuevo en los largometrajes cinematográficos.

La foto de hoy, cómo no, la ominosa figura de la Torre de Londres, donde acabó sus días la reina Anne (Canon EOS D60; Tokina AT-X Pro 12-24/4).

Las mejores películas sobre fotografía

Cine, Fotografía

Hoy, domingo por la mañana, me levanto pronto. Tras una opípara y agradable comida con un grupo de buena gente, ayer sábado tocó quedarse tranquilamente en casa, viendo una película en la televisión. Ni buena ni mala. Una que echaban. Así que hoy no he pasado de las ocho en la cama. Una pena, pero es así. Con tanta mañana por delante, en un momento dado me pongo a leer el último número de American Photo que he recibido a través de Zinio.

Este número me está gustando mucho. Está dedicado al cine. Fotografías con el cine como tema, gentes de cine convertidas en fotógrafos, un reportaje fotográfico sobre la actriz más sexy viva,… y una clasificación, de las que tanto gustan los norteamericanos, de las 10 mejores películas sobre fotógrafos. Primero, la clasificación tal y como se publicó en primer lugar este pasado verano en uno de los blogs de la revista.

  1. Rear Window, 1954 (La ventana indiscreta)
  2. Blow-Up, 1966
  3. Funny Face, 1957 (Una cara con ángel)
  4. Eyes of Laura Mars, 1978 (Los ojos de Laura Mars)
  5. Apocalypse Now, 1979
  6. Photographing Fairies, 1997 (Fotografiando hadas)
  7. Under Fire 1983 (Bajo el fuego)
  8. Star 80, 1983
  9. Pecker, 1998
  10. The Notorious Bettie Page, 2005

En la versión actual de la revista, la clasificación no ha cambiado; sí que se han modificado algo los comentarios.

Si algo me llama la atención es que hay varios filmes que son bastante flojos. No los he visto todos. Pero las impresiones críticas que he visto,… pues son flojitas. Obviamente, sobretodo por la parte alta de la clasificación, las películas son sobradamente conocidas y admiradas. El hecho de que estén estas películas flojitas, me hace preguntarme si es que hay pocas películas sobre fotógrafos. He de reconocer que yo no recuerdo muchas. Pero algunas se me ocurre que no está ahí.

Una que me gustú mucho fue The Public Eye (1992, El ojo público), basada en la figura del fotógrafo Weegee. Más recientemente, uno de los personajes de Closer (2004) es una fotógrafa, y esta actividad es importante en la acción. También me gustó. La importancia del personaje de la fotógrafo en The Year of Living Dangerously (1982, El año que vivivimos peligrosamente) y la calidad del filme me lleva a pensar que también esta película podría estar en la lista con ventaja sobre otras. Pero bueno,… para gustos los colores. En cualquier caso ahí queda la propuesta.

Hoy, la foto viene con el aspecto melancólico de unas antenas en el atardecer zaragozano.

Antenas
(Fujifilm Finepix F10)