Tren histórico Casetas-Tudela (2) – En Casetas

Trenes

Además de las fotos generales que situé el pasado domingo en la entrada dedicada a este tren histórico, hay algunas otras que pueden ser de interés para los aficionados a estos trenes. En la entrada de hoy, veremos algunas fotos más de las tomadas en la estación de Casetas, antes de la salida del tren a las 10 de la mañana del sábado en dirección a Tudela.

Vieja locomotora y maduro electrotrén (Casetas)

Llegando a la estación, se está preparando
el tren histórico mientras por las vías
del lado Alsasua circula un Regional Express
.

Coches y tractor (Casetas)

Las maniobras de preparación del tren
son realizadas por este cuco tractorcillo
de la serie 304.

Oxido y grafittis (Casetas)

¿Cuándo veremos rehabilitada
esta hermosa locomotora eléctrica?

Bifurcación (Casetas)

La señal nos recuerda que la estación
de Casetas es una bifurcación que nos
lleva a Madrid o a Alsasua.

Coches y furgones (Casetas)

La composición situada en el andén
de salida hacia Tudela, con los vistosos
furgones de Correos en primer término.

Fotografiando al fotógrafo (Casetas)

Son numerosos los aficionados que
concurren con sus cámaras fotográficas
o de vídeo. Este en concreto usaba una
formato medio; una curiosidad dentro
de un mundo donde predomina lo digital.

El tren sale de la estación (Casetas)

El tren arranca puntualmente, y pasa
por el paso a nivel a la salida de
la estación de Casetas.

(Todas las fotos: Canon EOS 40D con objetivos:
Tokina AT-X Pro 12-24/4, y
EF 70-210/3,5-4,5 USM)

El último gran mago (2007)

Cine

El último gran mago (Death Defying Acts, 2007), 6 de abril de 2008.

Si el título que le ponen en castellano a una película cuando varía del original o de su traducción correcta fuese un indicador de lo que viene a continuación, es evidente que tendríamos que haber evitado este filme. Parece que la distribuidora de este título en España no se ha enterado que El Gran Houdini fue famoso por sus números de escapismo y no por ser mago o prestidigitador. Pero bueno, es lo de menos.

La película dirigida por Gillian Armstrong está basada en la cruzada contra el espiritismo y los fenomenos paranormales que el artista desplegó a partir de un intento de estafa de una presunta medium que dijo conocer las últimas palabras de su madre. A partir de ahí, se crea una trama en la que interviene el personaje interpretado por la galesa Catherine Zeta-Jones, que pretende conseguir el dinero que el escapista, interpretado por Guy Pierce, ofrece a quien pueda demostrar que los fenómenos paranormales son reales. La trama tiene muy poquito sentido y en determinados momentos se me antoja absurda. El amorío entre los protagonistas me resulta forzado e irreal, y la historia en su conjunto no consigue interesarme en ningún momento. A pesar de durar poco más de 90 minutos, se me antojó eterna.

La interpretación de ambos protagonistas es muy floja. Por lo menos, la Zeta-Jones está guapa, lo cual apenas justifica el desplazamiento a la sala de cine. Curiosamente, quienes mejor actúan, quienes salvan algún momento puntual del filme son los dos secundarios, la joven Saoirse Ronan, a quien ya pudimos apreciar recientemente en Expiación, y el veterano actor británico Timothy Spall, casi siempre solvente en sus papeles. Pero vamos, tampoco bastan para salvar la película.

En conclusión, una película claramente fallida, en la que una correcta realización técnica no basta para que me parezca de gran interés. Por supuesto que hay cosas mucho peores… pero vamos. Le pongo un cinco, con otro cinco en la dirección y un seis en la interpretación para reconocer el trabajo de los secundarios.

Sucediendo la acción en Edimburgo, la foto de hoy es… pues eso… de Edimbugo.

(Canon EOS 100; EF 28-80/3,5-5,6 USM)

El viejo carca se ha ido a tirar tiros a otro barrio

Cine

Me refiero a Charlton Heston, que falleció el pasado 5 de abril a los 84 añitos de edad. He de decir que no era un individuo que me cayese especialmente bien. Un carca de mucho cuidado, que en los últimos años ha ido defendiendo el derecho de que los pistoleros pudieran llevar las armas que quisiesen. Invocando todavía el espíritu de salvaje oeste, en el que todo el mundo tenía que tener derecho a defenderse. Como si no fuese posible el funcionamiento del estado derecho; la ley de la selva y del más fuerte. Y por lo tanto insolidario. Y peligroso.

Pero no se puede negar que ha tenido una presencia importante en el cine. No es que fuese un gran actor. Era más bien inexpresivo. Pero se adaptaba muy bien a un tipo de personaje; ese héroe duro, incorruptible, muy poderoso físicamente. En su momento, muchas de sus películas me gustaron, y mucho. Pero ahora no sé si aguantaría verle separar las aguas, o remar en las trirremes romanas, u otras similares. Sí que recuerdo con cariño el Miguel Angel de El tormento y el éxtasis, y me parece curioso su participación en su carrera tardía en películas de ciencia ficción, algunas buenas y otras no tanto, pero realmente interesantes. Desde luego, es imprescindible en El planeta de los simios o en Cuando el destino nos alcance (estúpido título en español de Soylent Green). Las películas que hizo sobre catástrofes, por muy de moda que estuvieran en su momento, son totalmente prescindibles. Pero siempre recordaré con cariño, con el cariño del niño que yo era cuando vi el filme, aquel drama circense que fue El mayor espectáculo del mundo. Y el miedo que pasé con aquellas aventuras tropicales Cuando ruge la marabunta; aunque creo que el mérito de esta película lo tenía Eleanor Parker.

En fin, que descanse en paz. Que nosotros también descansaremos en paz, ya que su mejor momento ya pasó, y su influencia actual no era especialmente positiva para la especie humana. Una especia humana que se merece un mundo tranquilo, armonioso y en paz, como en esta imagen tomada en los Monegros recientemente.

Alzando el vuelo

(Canon EOS 40D; EF 200/4L USM)

Actualizacion Trenes de Ayer y de Hoy y noticias de Fórmula 1

Deporte, Páginas personales, Trenes

He actualizado mi página sobre trenes históricos con el reportaje publicado ayer en este Cuaderno de Ruta. Con éste, son 27 los reportajes ferroviarios con la temática de los trenes clásicos e históricos. Espero que os gusten.

Por otra parte, ayer era día de Gran Premio de Fórmula 1. Concretamente el de Bahrein. Ha sido un poco aburrido. Salvo algunos incidentes (o tal vez habría que decir accidentes) en las primeras vueltas. Un poco soso. Los McLaren han estado mal, especialmente Hamilton. Que le den. BMW se ha puesto lider del mundial de constructores. Lo que es la regularidad. Y los dominantes,… pues quien va a ser, ¡mis queridos Ferraris! Aunque hubiese preferido una victoria del finlandes, que dicho sea de paso se pone líder del Mundial. Alonso creo que es un tipo perdido por la mitad de la clasificación que conduce un coche bastante vulgar. Qué cosas… el año pasado, según los comentaristas de la tele y de los blogs, los pilotos de Renault eran unos cazos. Este año resulta que el piloto es estupendo, pero que no hay coche. Lo que hace el patrioterismo, ¿verdad?

Hoy os dejo otra imagen del reportaje tomado el sábado. El conjunto de las imágenes del día se pueden ver en el correspondiente álbum de Flickr. El tractor de la serie 304 encargado de las maniobras en Casetas se retira tras haber puesto en la vía la composición histórica.

Tractor y oxidada locomotora

(Canon EOS 40D; Tokina AT-X Pro 12-24/4)

Un día ferroviario; tren histórico Casetas – Tudela

Trenes

Como comentaba ayer, la Asociación Zaragozana de Amigos del Ferrocarril y Tranvías (AZAFT) puso ayer en la vía un tren histórico, después de años sin poder hacerlo en medio del caos de las obras de la Alta Velocidad en Zaragoza. Además, parece que el ADIF (Administrador de Infraestructuras Ferroviarias), ha puesto unas condiciones para la circulación de las composiciones históricas muy difíciles de cumplir. En este país se tiene sistemáticamente un desprecio por la historia, incluida la industrial, que hace que sea muy difícil mantener museos vivientes y activos sobre distintos aspectos. Cuando se proyectó la estación de Zaragoza-Delicias, ese sarcófago frío y antipático, tanto en los estructural como en lo funcional, se definió un espacio como museo ferroviario, que desapareció en el momento de la construcción. Así que el numeroso material ferroviario histórico preservado que por Aragón existe, está condenado a permanecer escondido, ignoto y, en el peor de los casos, a desaparecer para siempre. Una lástima.

Pero vamos a lo que vamos. El tren histórico salía a las 10 de la mañana de la estación de Casetas, barrio periférico de la capital aragonesa, situado a unos 15 kilómetros del centro de la ciudad. Allí, en una nave, guarda la asociación organizadora su material histórico. Alguno en buen estado y otro por restaurar.

Vieja locomotora eléctrica
en espera de restauración

Con suficiente antelación, se sitúo el tren, compuesto por la locomotora eléctrica 7702 y diversos elegantes coches de la compañía Wagon-Lits así como un par de furgones de correos, en el lado Alsasua de la estación.

Sitúandose en v�a (Casetas)

El tren histórico maniobra para
situarse en el andén de partida

La estación de Casetas es una bifurcación en la que confluían las líneas de las dos antiguas compañías de los Caminos de Hierro del Norte de España y de los Ferrocarriles de Madrid a Zaragoza y Alicante. La primera de las líneas se dirigía desde Zaragoza-Arrabal hacía el País Vasco, Castilla y Galicia. La segunda de las líneas se dirigía desde Zaragoza-Campo Sepulcro hacia la capital de España.

Viejos maderos (Casetas)

Vías de salida de la estación de Casetas
en sentido Alsasua

Tras la partida del tren, puntualmente, con destino a Tudela (Navarra) me volví a mis quehaceres de los sábados pero con la idea de volver a encontrarme con el tren más adelante durante el día. Heché un vistazo en la web de Renfe y, con ciertos apuros porque mira que va mal la condenada, comprobé que era posible hacer la excursión a primera horas de la tarde en tren. A las 14:25 salía un Regional Exprés con destino Logroño y que me dejaba en Tudela una hora más tarde, con tiempo suficiente para tomar fotografías antes de la salida de regreso, programada para las 17 horas. Y aquí me llevé otra sorpresa. Parece que la jornada iba de trenes históricos. Si la serie 7700, tiene entre 50 y 55 años de existencia, la serie 432 va para los 40 años de servicio. Bien es cierto que hace tiempo que perdió la elegante librea roja que les caracterizó en sus principios, y les otorgó el sobrenombre de «los obispos».

Casi histórico (438 en Zaragoza - Delicias)

Regional Exprés con destino Logroño
en Zaragoza-Delicias

En Tudela el día era radiante y en la hora y media que dispuse antes de la salida del tren, tuve oportunidad de recorrer los alrededores del tren, tomando todo tipo de imágenes, tanto generales como de detalles.

Metropolitan carriage (Tudela)

Detalle de un antiguo coche
de la Wagon-Lits

Interiores (Tudela)

Interior de coche restaurante

También pude asistir a las evoluciones de la locomotora para situarse en cabeza del tren para el retorno a Zaragoza y a su base en Casetas. Todo ello seguido con gran atención por los aficionados que había acudido con sus cámaras fotográficas o de vídeo.

Acechando fotográficamente (Tudela)

La 7702 maniobra para situarse
en cabeza de tren para el regreso

Conforme se acercaba la hora de salir, se anunció por los altavoces de la estación la llegada de un moderno Alvia de la serie 120 procedente de Madrid, lo que dio lugar a poder comparar dos generaciones de trenes separadas por medio siglo de historia en los andenes de la ciudad navarra.

Lo nuevo (Alvia) y lo viejo (7702) (Tudela)

Un Alvia llega a la estación de Tudela

Una vez que la composición histórica hubo partido, me quedó esperar pacientemente en la estación a la llega de mi tren de regreso a Zaragoza. Espera que se vio amenizada por el paso de un otra composición que podría calificarse de histórica. Hacia las 17:20 paso el Talgo procedente de Barcelona y con destino a Bilbao, Salamanca y Hendaya, formado por veteranas composiciones de Talgo III, puestas en circulación en los años 60, por lo que pueden tener más de 40 años de antigüedad.

Viejo Talgo (Tudela)

Paso de un Talgo III por Tudela

Cerca de las 18 horas, llegó a la estación el Regional Exprés procedente de Pamplona, esta vez un tren mucho «más moderno», ya que se trataba un electrotrén de la serie 444, que pronto cumplirá los 30 años de servicio. Y esto fue todo.

444 (Tudela)

Regional Exprés procedente de Pamplona
con destino a Zaragoza-Delicias

(Todas las fotos: Canon EOS 40D con objetivos:
EF 24-105/4L IS USM, y
EF 70-210/3,5-4,5 USM)

Armas, gérmenes y acero

Ciencia, Historia, Literatura

Este es el título del último libro que he estado leyendo. Escrito por el divulgador científico Jared Diamond, nos ofrece una profunda visión de los porqués de la distinta velocidad evolutiva de las distintas sociedades humanas en el planeta Tierra. En la actualidad, la mayor parte de las sociedades más ricas y desarrolladas, aquellas que en muchas ocasiones han situado al resto de las sociedades humanas a un papel subordinado, cuando no esclavo, cuando no simplemente de elemento molesto que hay que eliminar, proceden del extremo occidental del continente euroasiático. ¿Qué hizo de este continente, y en concreto de su apéndice europeo, algo especial para que se produjera la dominación del resto? ¿Fue debido a la superioridad racial de estos pueblos? ¿O se debió a otras causas? Esta es la pregunta que el escritor quiere responder a lo largo de más de quinientas páginas en la edición de bolsillo.

La respuesta a las preguntas queda clara desde el principio. El autor, de quien ya había leído con antelación el ensayo El tercer chimpancé, busca desacreditar cualquier teoría racista o supremacista, para establecer como elemento diferenciador el medio ambiente en el que se desenvolvieron las distintas sociedades. Creo que la visión histórica y biológica del libro es muy rigurosa. Si te interesa el tema, se va leyendo sin problema, aunque hay momentos en los que se hace un poco farragosillo o repetitivo. Quizá la misma tesis, con los argumentos fundamentales para sostenerla, se podría haber expuesto en una menor extensión. Pero en cualquier caso, creo que es una lectura muy interesante.

Originalmente, me llamó la atención por la aparente similitud en el planteamiento con un libro que leí hace ya unos años que se titula Plagas y pueblos de William H. McNeill, en el que se analizaba el impacto de las infecciones epidémicas sobre el devenir histórico y la interrelación entre distintas civilizaciones. Combinado con otros factores, pues al fin y al cabo, el autor era historiador y no epidemiólogo. La realidad es que el libro de Diamond profundiza mucho más en el conjunto de factores que condicionan los contactos entre civilizaciones, quedando la exposición a gérmenes diversos como uno más de los factores que entran en juego.

Resumiendo, interesantes lecturas que nos permiten comprender mejor cómo hemos llegado donde hemos llegado. Muy poco maniqueas en su planteamiento. No hay buenos ni malos; no hay humanos superiores e inferiores. Simplemente hay humanos más afortunados con el entorno en el que les ha tocado nacer. Idea que desgraciadamente, todavía no ha calado en toda la población

Una de las bases de argumentación del libro es el desarrollo de la agricultura y la ganadería en distintas zonas del mundo. Aquí vemos un paisaje agrícola en la comarca aragonesa de los Monegros, entre Monegrillo y Castejón de Monegros.

Puntón de Miramón y panorama
(Canon EOS 40D; Tokina AT-X Pro 12-24/4: dos fotos ensambladas)

20 años de «Mujeres»

Cine

Fue la película que descubrió a mucha gente la existencia cinematográfica de Pedro Almodóvar. Algunos lo habíamos descubierto ya. Siempre he creído que La ley del deseo es la película que más me ha gustado en el momento de verla de las dirigidas por el director manchego. Y la que más me impresionó, supongo que porque todavía era muy impresionable, Matador. Todavía anterior. Me estoy refiriendo, por supuesto, a Mujeres al borde de un ataque de nervios.

Un repaso mental a la filmografía del director me lleva a concluir que casi toda ella es aprovechable. Lo he visto todo, salvo algunos cortos tempranos. Y creo que la única película cuya existencia deploro es Kika. Creo que ha marcado culturalmente y estéticamente a una parte de mi generación, y de las que me rodean. Incluso los que no gustan del peculiar realizador. Hemos sido influidos. Curiosamente, siendo uno de los directores menos estandarizados del cine español. Porque uno de los problemas del cine español es que hay mucha estandarización. Que toca guerra civil,… pues abundantes películas guerracivilistas,… algunas buenas, algunas malas. Que toca posguerra,… pues toma posguerra,… algunas malas, algunas buenas. Que toca cine social,… tira cine social para todos, más aburrido o menos aburrido. Que toca comedia pertarda,… pues lo dicho, algunas malas,… y otras peores. Pero Almodóvar ha ido fuera de la línea habitualmente; nos ha contado lo que le ha dado la gana contarnos. Pero siempre, siempre, ofreciéndonos una estética y un contenido nunca banales.

Si toca celebrar el aniversario. Pues lo celebraremos. Esta noche me pondré el filme, que está por ahí llenándose de polvo en alguna estantería de mi filmoteca particular. Y recordaré a los terroristas chiitas, y a los gazpachos que adormecen, y a los taxistas imposibles, y a los contestadores automáticos que vuelan desde las terrazas de los áticos… y sobre todo, a las mujeres, estén o no estén al borde del ataque de nervios.

Hoy pondré una imagen de la castiza Ribera de Curtidores en Madrid, escenario privilegiado de la película que aquí recordamos.

Ribera de Curtidores

 

(Canon EOS D60; EF 24-105/4L IS USM)

¡Pero qué morro tienen los de Adobe! ¡Pero qué morro!

Fotografía, Informática e internet

Recientemente, y en su versión beta como buen servicio web, Adobe ha lanzado un tratamiento de imágenes a través del navegador en internet. Se trata de Adobe Photoshop Express. Lo he estado probando, y no está mal. Es sencillito pero eficaz. Es un tipo de servicios que puede tener su utilidad. Ya he probado la implantación de Picnik en Flickr y no está mal. La propuesta de Adobe tiene algunas ventajas y algunos inconvenientes. Pero son servicio jóvenes. Ya irán madurando… y probablemente confluyendo funcionalmente. Pero no es esto lo que quería comentar.

La cuestión es que en las condiciones de uso del servicio aparece una por la que se otorgan el derecho a utilizar tus imágenes, como les venga en gana, sin ninguna compensación. Y luego dicen que el servicio es gratuito. Lo que pasa es que de repente se convierten en los chulos de la comunidad de fotógrafos que confían en ellos y que se convierten en sus putas.

Personalmente, me he suscrito, pero de momento me limito ha dejar en mi biblioteca de imágenes la siguiente. Si quieren que la usen. Ante todo, derecho al pataleo.

En la fotografía de hoy, los responsables de la visita a la Sagrada Familia de Barcelona, nos ofrecen una explicación de las piedras y rocas usadas en la construcción, de sus características y propiedades. Y nos dejan tocarlas. Muy bien.

Rocas y piedras
(Pentax K10D; SMC-A 50/2)

Vía: Caborian.

La noche es nuestra (2007)

Cine

La noche es nuestra (We own the night, 2007), 30 de marzo de 2008.

En una cartelera que poco a poco, y a mucha distancia todavía del verano, se va convirtiendo en un erial, nos acercamos a ver un filme policiaco, cuya acción se situa a finales de los ochenta, y con el trasfondo de las actividades de la mafia rusa en el tráfico de drogas. Es una historia tradicional de padre con dos hijos, uno bueno y responsable, mientras que el otro es un tarambana que encontrará una ocasión para redimirse en la acción. El largometraje está dirigido por James Gray, el padre es el veterano Robert Duvall, los hijos están interpretados por Joaquin Phoenix y Mark Wahlberg, y el florero de turno es la guapísima Eva Mendes.

La película en sí misma no creo que aporte nada nuevo al género. Hablando de mafias rusas, la reciente Promesas del Este, injustamente olvidada en la temporada de premios, nos ofrecía mucho más. Pero encontramos un producto correcto, que nos entretiene, con una historia que si bien no está redondamente cerrada, se ve bien y nos permite salir de la sala de cine con la sensación de no haber perdido el tiempo. Que no es poco, hoy en día. Tiene incluso algunos logros. Me gusta mucho una persecución desarrollada bajo la lluvia, con un tratamiento distinto de lo que se ve habitualmente, con un punto de vista más subjetivo por parte de uno de los protagonistas. Por otra parte, hay aspectos de la evolución personal de los protagonista que no son del todo creibles, o no están bien explicados. Especialmente la evolución personal de los dos hermanos.

Sin embargo, la interpretación es uno de los puntos fuertes de este filme, ya que los tres personajes principales están trabajados con mucha solvencia. Lo que se agradece y mucho. Sobriedad y elegancia. Sin aspavientos. La chica, como ya he dicho, un florero, a pesar de tener un momento clave en el filme, que no está del todo bien resuelto.

En general, una película para pasar entretenidamente una tarde, a la que daré un seis a la dirección, un siete a la interpretación y otro siete a la valoración subjetiva.

Como de noche va la cosa, os pongo aquí el anochecer del sábado pasado en los Monegros, en el borde entre las provincias de Huesca y Zaragoza.

Arbolada l�nea del cielo
(Canon EOS 40D; EF 200/2,8L USM)

Nuevos académicos y reconocimientos a las más modernas artes

Cine, Fotografía, Literatura

Esta semana nos llega la noticia de que José Luis Borau, maño como yo mismo, director y guionista cinematográfico, ha sido elegido para ser académico de la Real Academia Española, órgano responsable de velar por la calidad del idioma castellano o español en este lado del Atlántico. Se sentará en el sumamente adecuado por su apellido sillón «B mayúscula». Por otro lado, también me llegan noticias de que Publio López-Mondéjar (manda narices que no tiene artículo en la Wikipedia), fotógrafo e historiador de la fotografía, ha sido nombrado académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Me honra tener en mi biblioteca su Historia de la Fotografía Española.

Si me parecen notables estas noticias, es sobre todo porque tanto el cine como la fotografía son dos artes que también son espectáculo o mero entretenimiento, y por lo tanto no está en el pensamiento colectivo su naturaleza de artes.

El cine sí que ha sido llamado en ocasiones el séptimo arte; pero la naturaleza del cine moderno, más puesto al servicio del espectáculo, del pim-pam-pum de los efectos especiales, que al de la expresión artística de ideas, sentimientos y sensaciones, hace que lo del séptimo arte corresponda más a tiempos pasados, de películas en blanco y negro, que a casi nadie interesa hoy. Con el nombramiento de Borau, que sucede al fallecimiento de Fernando Fernán Gómez, la RAE mantiene el reconocimiento del cine como expresión artística literaria y como elemento difusor y condicionador del idioma. Me parece bien. Hace pocos días, con motivo del fallecimiento de Azcona, ya señalaba la importancia del guion en la obra cinematográfica. No en vano, los norteamericanos denominan al guionista como writer, escritor. El guion no deja de ser una obra literaria. Pues que siga esta representación muchos años. Por cierto, que a Rafael Azcona le propusieron en su momento ser académico de la RAE; pero en su modestia rechazó el honor. Una pena. Quizá fue quien más se lo mereció.

Respecto a la fotografía, su reconocimiento como disciplina artística aún es más ignorada por el público en general. Es curioso que en un momento en el que el advenimiento y la popularización de la fotografía digital hace que se esté realizando más fotografías que nunca, tengo la impresión que hay menos gente todavía que considera que este medio de expresión puede ser un arte. Un arte que está en crisis, por que un cambio en el paradigma tecnológico necesariamente afecta al concepto de la obra artística. En cualquier caso, la acogida por parte de la Academia de Bellas Artes de un fotógrafo, y especialmente uno que tanto ha contribuido a poner orden en la maltrecha historia de la fotografía española. Dada mi afición a la fotografía, con la que os machaco en cada entrada de este Cuaderno de Ruta, este nombramiento me pone especialmente contento. Bien es cierto que yo mismo no me atrevo a asignarme la etiqueta de «artista». Me conformaré con ser un modesto «artesano» aficionado.

La imagen de hoy, tomada en el interior de la Sagrada Familia de Barcelona, espero que sea metafórica del ascenso de las artes audiovisuales.

Ascensor y sol

 

(Pentax K10D; SMC-A 50/2)

Vía: ElPaís.com

Vía: Acerca de la fotografía. Técnica, estética y opinión

Conocer a Philip Jones Griffiths

Fotografía, Política y sociedad

Entre tanta luctuosa noticia cinematográfica, se coló días atrás también la noticia del fallecimiento del fotógrafo galés Philip Jones Griffiths. Yo no conocía a este reportero gráfico perteneciente a la Agencia Magnum. Así que me he dedicado a ver un poquito de lo que tenía que ofrecernos.

Lo primero que hay que decir es que tiene la calidad que se supone a todo fotógrafo de la prestigiosa agencia. En segundo lugar, sus poderosas imágenes en blanco y negro, su aproximación a las personas con su gran angular, denota su origen en la fotografía británica, cuyo principal exponente quizá sea Bill Brandt, fotógrafo de origen anglogermano. Si bien este último varió más los genéros y estilos fotográficos que practicó.

Volviendo a Griffiths, su principal trabajo tuvo relación con la Guerra de Vietnam y con la denuncia del uso de agentes químicos contra la población civil. La Agencia Magnum le dedica un homenaje en sus páginas. Para ver.

La imagen de hoy, tomada el pasado Viernes Santo en la Plaza del Pilar de Zaragoza. ¡Uy, que miedo el capirote!

Te veo
(Canon EOS 40D; EF 24-105/4L IS USM)

Y Richard Widmark también… vaya epidemia

Cine

Si la semana pasada aseguraba que las gentes del cine nunca se van solos, parece que esta semana se ha encargado de machacar con insistencia en el concepto. Tras el adiós, discreto, de Rafael Azcona, nos llega ahora desde el otro lado del Atlántico el adiós de uno de los duros por excelencia del cine de la segunda mitad del siglo XX. A la avanzadísima edad de 93 años, ha muerto Richard Widmark. La verdad es que yo pensaba que hace tiempo que estaba criando malvas. Hace 15 años que no trabajaba.

Gánsteres, cowboys y soldados forman buena parte de los 75 papeles que interpretó. Esto hace que no sea de mis actores favoritos, al no ser estos los géneros cinematográficos que más me atraen. Pero siempre me pareción un actor solvente, con una presencia muy característica. Son muchas las películas en las que le podríamos recordar. Pero yo elegiré una que tuve ocasión de volver a ver recientemente. Se trata de Judgement at Nuremberg (titulada en castellano como Vencedores y vencidos ¡?), una visión que me parece muy interesante sobre los juicios de Nuremberg, al finalizar la Segunda Guerra Mundial. Allí nos ofrecía el papel de un fiscal muy vehemente, y enérgico. Interesante. Muy interesante.

En fin, no insistiré más allá. Esperemos que se haya pasado la mala racha. Y si no, aquí estaré para realizar mis modestos homenajes a las gentes del cine. La foto de hoy,… sí que tiene tema funerario… en el Cementerio de Zaragoza.

Cruces

(Pentax K10D; SMC-A 100/4 Macro)