[Televisión] Cosas de series; es Navidad, pongámonos británicos

Televisión

Durante el parón navideño en las series americanas, lo cierto es que aprovecho para revisar películas. Largometrajes. Algún clásico de toda la vida, algunos que no pude ver en las salas del cine, algunos que me apetece volver a ver. Por ejemplo, es fijo en estas fechas Gone with the Wind (Lo que el viento se llevó), más probablemente en Año Nuevo, y estos días he vuelto a ver Salmon Fishing in the Yemen (La pesca del salmón en Yemen), que me parece una delicia de película con una Kristin Scott Thomas en personaje cómico que me parece divertidísima. Y otras que no vienen a cuento, para no alargar la cosa. También aprovecho para revisitar alguna serie. Ahora que anuncian su regreso en enero, estoy volviendo a ver los episodios que se emitieron en verano de Bunheads. Es algo ligero, que hace llevaderas las «entrañables» fiestas de fin de año.

Pero los que son claves en estas fechas son los episodios navideños de algunas series británica. Y de paso, os comento una miniserie de dos episodios vista recientemente.

The Poison Tree

Un hombre, Rex Clarke (Matthew Goode), que ha pasado sus últimos 12 años de vida en la cárcel por asesinato, se reúne con su mujer Karen (MyAnna Buring) y su hija Alice (Hebe Johnson), en un lugar lejos de su pasado para intentar rehacer su vida. Pero no será fácil, porque el pasado, una juventud loca de AliceRex y la hermana desaparecida de este, Biba (Ophelia Lovibond), les persigue.

Dos episodios ha durado esta producción británica. El primero no fue para tirar cohetes pero me intrigó, y esperé que el segundo elevara el listón, además de resolver el misterio. Pero no. Lo cierto es que bajó el nivel, se hizo previsible, y al final ha sido una pérdida de tiempo. Qué se le va a hacer. No todo lo que hacen los británicos va a ser bueno. En cualquier caso, tampoco ha sido largo.

Paseo en dromedario

Ya que estamos de especiales navideños, ambiente navideño en la plaza del Pilar de Zaragoza, con los niños paseando a lomos de joroba.

Doctor Who – The Snowmen

Este año, el especial navideño del Doctor (Matt Smith) levantaba mucha expectación. No se limitaba a ser un divertimento familiar al margen de la historia principal, sino que se nos prometía que iba a estar integrado en la misma, y que iba a ser la introducción definitiva de la nueva compañera del DoctorOswin (Jenna-Louise Coleman)Clara, que no sé cual va a ser su nombre oficial, después del papel que tuvo en el primer episodio de la temporada, y que tan intrigados nos dejó sobre cómo iban a encajar su historia.

También ha servido para recuperar tres personajes con los que la audiencia se encariñó en el episodio A Good Man Goes to War, la «lagarta» Madame Vastra (Neve McIntosh), su compañera, en todos los sentidos, sí, también en ese, Jenny Flint (Catrin Stewart), y el comandante sontaran Strax (Dan Starkey). A mí Jenny me parece un encanto. A ver si salen más veces. Incluso me apunto a los que verían un spin-off con estos tres como protagonistas.

El caso es que todo esto supone que la acción transcurre en 1892. Y lejos de desvelarnos el misterio sobre Oswin/Clara tal y como quedó planteado en Asylum of the Daleks, lo cierto es que parece que el eje conductor de los siguientes capítulos va a ser la naturaleza de esta animosa y proactiva joven. También es posible que la Gran Inteligencia sea el nuevo supervillano al que se enfrenten ocasionalmente el dúo. Un dúo más equilibrado, ya que parece que la chica va a tener más iniciativa y más capacidad de decisión por sí misma.

Por lo demás, el capítulo especial funciona razonablemente bien como uno más de la serie, pero no tiene el glamour y la espectacularidad de otros especiales navideños del Doctor. Desde ese punto de vista se queda más flojo. Pero bien está como dosis para los aficionados hasta que nos devuelvan esta primavera lo que queda de está séptima temporada, tan fraccionada en el tiempo.

Asador

O preparando brasas en los asadores para las longanizas o para ahumar pescado.

Downton Abbey – A Journey to the Highlands – Christmas Special

Creo que llegará un momento que se podrá escuchar la frase

Eres más sadico que un guionista de Downton Abbey.

y todos nos llevaremos las manos a la cabeza, y desconfiaremos de quien reciba tan durísimo calificativo. Porque desde luego, tenemos que considerar que tras aquellos tiempos gloriosos en los que nos contaban los amoríos y aventuretas de los Crawley, en los últimos tiempos se han dedicado a hacerles sufrir de lo lindo. Pensando en el especial de Navidad de hace un año, y siendo otro especial de Navidad, uno esperaría otro capítulo de los bonitos, de los que se avanza trama pero con parsimonia, donde abundan los buenos sentimientos, etcétera. Lo primero que llama la atención es que vemos a la familia yéndose de vacaciones a las Highlands escocesas. Y eso es algo que unos nobles ingleses no hacían en invierno. Lo hacían en verano, que es la época del año en la que puede que haga algo parecido al buen tiempo en aquellas norteñas latitudes. Por lo tanto, el episodio, de hora y media de duración, de navideño nada. Y después de esa hora y media contando más bien poco, más allá de quemar un personaje entre los criados que podría haber dado algo de sí, y de introducir como personaje fijo a la niña pija y caprichosa que apareció en los últimos capítulos de la temporada entre la familia, acaban con una noticia feliz y una situación bomba que creo que no esperábamos nadie. Ni aun los que pensábamos que ese personaje era un pesado y un aburrimiento. Pero así son las cosas. Y los responsables de la serie han jugado toda la tercera temporada a ser dioses griegos, y a jugar a capricho con el destino de sus criaturas. Y si lo quieres lo coges y si no, lo dejas. Esto es un culebrón, aunque de lujo, y según que cosas pasan.

Deslizadores

O simulando trineos, a falta de nieve, en unos gigantescos toboganes.

[Fotos] Sigue con nieblas y nubes, pero el día de Navidad me paso al color

Fotografía, Fotografía personal

Si el día de Nochebuena optaba por el blanco y negro para las fotografías de paisaje entre la niebla, el día de Navidad, y a pesar de que sigue estando el cielo gris, decido que quiero color. Salgo con un equipo mínimo, y «veterano». La GF1 con la «tapita» de Olympus en un bolsillo, y el que va a ser el objetivo principal del recorrido, el Leica DG Macro-Elmarit 45/2,8, en el otro bolsillo. Este objetivo, un tele corto, me permite cerrar los encuadres, y evitar los cielos inexpresivos, de color gris blanquecino «panza de burra». Y también permite hacer fotografía de aproximación, por su pequeña distancia de enfoque. Luego, todo es aprovechar los colores saturados derivados de la humedad que tiene la vegetación por la condensación de la niebla de primeras horas de la mañana.

El recorrido, un ratito por el Canal Imperial, luego por los Pinares de Venecia, y vuelta al canal para coger algún transporte público que me devuelva a casa a tiempo de ir a la comida familiar de la festividad.

A orillas del Canal

______

A orillas del Canal

______

A orillas del Canal

______

En los Pinares de Venecia

______

En los Pinares de Venecia

______

En los Pinares de Venecia

______

En los Pinares de Venecia

______

En los Pinares de Venecia

______

A orillas del Canal

______

[Fotos] Niebla por Navidad

Fotografía, Fotografía personal

Suma de factores.

En los últimos números que he leído de Réponses Photo (nº 250)Black and White Photography (nº 145 – Winter 212), dedican artículos enteros, un número entero en el caso de la revista francesa, a la fotografía de paisaje en blanco y negro. Y pienso que es una disciplina interesante. Y difícil.

Los «expertos» auguran que los españolitos cogeremos de promedio entre 3 y 5 kilos de peso en estas «estupendas» fechas de fin de año, para que así en el futuro no les falte el trabajo a cardiólogos y otros similares.

Después de un otoño extrañamente desprovisto de nieblas en Zaragoza, ayer se instalaron durante buena parte del día. Y hoy han vuelto. Indudablemente para invitar a los zaragozanos a apoltronarse sedentariamente en sus domicilios, colaborando al atocinamiento general.

He decidido situarme entre los que eviten tan malhadado sino.

Factores ajenos a mi voluntad estorbaron los planes que tenía para ayer hasta primeras horas de la tarde.

Cogí una cámara de fotos, y me fui a caminar durante un par de horas entre la niebla y los árboles del Parque Grande. En blanco y negro, claro.

Io, Saturnalia.

Niebla en el Parque Grande

_____

Niebla en el Parque Grande

_____

Niebla en el Parque Grande

_____

Niebla en el Parque Grande

_____

Niebla en el Parque Grande

_____

Niebla en el Parque Grande

_____

Niebla en el Parque Grande

_____

Niebla en el Parque Grande

_____

Niebla en el Parque Grande

_____

[Cine] Amor es todo lo que necesitas (2012)

Cine

Amor es todo lo que necesitas (Den skaldede frisør, 2012), 22 de diciembre de 2012.

Por algún motivo, la similitud del título con el de cierta canción de The Beatles tiraba para atrás. Pero cuando te enteras que el título original danés significa «la peluquera calva», te das cuenta que simplemente es que el maldito traductor de títulos, ese criminal contra la humanidad, está haciendo de las suyas otra vez. Considerando que es una comedia, lo que viene bien para una fiestas tan depresivas como las de estos días, y algún buen antecedente de la directora, Susanne Bier, decidimos que es una buen opción para este fin de semana.

Paisaje de la isla de Lolland

Por un momento, pensaríamos que vamos a tener una película con paisaje nórdico, como las llanuras de la isla de Lolland, en Dinamarca.

Sorrento

Pero es la bella costa de la ciudad de Sorrento, con sus hoteles y mansiones, en la escarpada península al sur del golfo de Nápoles donde sucede casi todo.

Y la película nos cuenta la historia de una peluquera, Ida (Trine Dyrholm), que efectivamente está calva por haber sido sometida a quimioterapia por un tumor canceroso de mama, y cuyo pronóstico final todavía está en el aire. La hija de Ida, Astrid (Molly Blixt Egelind), se va a casar Patrick (Sebastian Jessen), tras un noviazgo relámpago, en una finca que tiene Philip (Pierce Brosnan) el padre de Patrick en Italia. Este es un viudo que no ha sabido encontrar la alegría de la vida tras la muerte de su mujer, y se refugia en el trabajo, donde recibe las descaradas proposiciones de su ordinaria cuñada, Benedikte (Paprika Steen). Por otro lado, Ida descubre que su marido, Leif (Kim Bodnia), le engaña con la rubia tonta de contabilidad de su empresa, Thilde (Christiane Schaumburg-Müller), mucho más joven y muy mona. El encuentro de todos en la idílica finca situada evidentemente en Sorrento, desatará todos los demonios personales y familiares.

Isla de Capri

En varios momentos, al principio de la película, tengo la sensación de que está rodada en Capri. Incluso cogen una barca para desplazarse a la mansión del protagonista. Pero supongo que simplemente hemos de asumir que en la ficción, el lugar es indeterminado.

Isla de Capri

En cualquier caso, las costas de Capri son como una continuación de las sorrentinas.

Disfrazado de comedia romántica, no de las de reír sino de las de sonreír, nos encontramos con un drama familiar, de gentes de hoy en día. La chica joven con ganas de vivir la vida y ser feliz, de forma un tanto ingenua. El chico joven con una homosexualidad latente que le cuesta dejar salir, y que toma los caminos más fáciles ante la ausencia de un padre emocionalmente negado por el duelo por su esposa hace tiempo desaparecida. La adolescente con trastornos de conducta alimentaria agobiada por una madre egocéntrica y ordinaria. El hombre maduro que se niega a envejecer y dispara sus últimos cartuchos con una mujer mucho más joven. Y el personaje central, una mujer madura pero atractiva todavía, que ve mermado su atractivo, de forma real o psicológica, por su enfermedad, cuyo futuro está por definir, y que de repente encuentra vacía su vida. Sin marido, con sus hijos que son independientes,… En todo esto, en el planteamiento de los personajes, en el potencial de los mismos y sus interrelaciones, está la gran virtud de la película. Su debilidad está en que es irregular en el desarrollo de las mismas, con momentos más acertados y otros menos. Quizá se pierde demasiado en mostrar bonitas postales de la bella costa sorrentina, el golfo de Nápoles y otros paisajes de la Campania, en esa fascinación que ejerce el Mediterráneo sobre los nórdicos, aunque luego nos hagan responsables de todos los males del mundo. Hipócritas luteranos, que les encantaría darse a la buena vida y no se atreven.

Sorrento

Mansiones y hoteles en primera línea de mar a las que no es posible acceder, con accesos particulares al agua. Así es el lugar donde transcurre el filme.

Sorrento

Que eventualmente se ve iluminado por el cálido sol de la tarde mediterránea.

Quizá, el principal atractivo de la película es el reparto, en el que destaca la protagonista, Trine Dyrholm, mujer muy atractiva en sí misma, pero que al mismo tiempo sabe transmitir con convicción los conflictos y las contradicciones internas que sufre en un momento de cambios intensos en su vida. No he podido evitar realizar en mi mente comparaciones con la Cathy de The Big C, aunque haya diferencias notables en las personalidad y en los planteamientos de ambas mujeres. Pero ambas propuestas no dejan de ser variantes de un mismo tema. El resto del reparto, con un razonablemente solvente Brosnan a la cabeza, contribuyen con oficio a componer tan disfuncionales familias bajo apariencia de normalidad.

Como conclusión, podré deciros que es una propuesta razonable para ir a la sala de cine aunque claramente un escalón por debajo de lo que podría haber sido. Además se estira en su duración un poquito más de la cuenta, aunque nada grave. Y por otra parte, siempre es una delicia contemplar los paisajes sorrentinos, ese Mediterráneo maravilloso, con los que además os adorno un poco esta entrada.

Valoración

  • Dirección: ***
  • Interpretación: ***
  • Valoración subjetiva: ***
El Vesubio desde Sorrento

Y de vez en cuando, una panorámica del Golfo de Nápoles, con el durmiente Vesubio presidiéndolo.

[Fotografía] Recomendaciones semanales; libros, clásicos y picardías varias

Fotografía

En esta semana previa a las fiestas de fin de año, he encontrado no pocas cosas interesantes por internet, pero me voy a centrar en tres temas.

Algunos libros que me gustaría tener

125 photographs de Edward Weston: El fotógrafo es un clásico y me ha gustado siempre. Y el libro tiene una pinta estupenda. Vía The Photobook.

99 years of Leica: Libro que está realizado a más gloria de la marca alemana. Pero parece que combina fotos y chismes con habilidad. No es nada barato. Veremos. Vía Steve Huff Photo.

Pasarela

Las fotos de hoy, son el resultado del buen tiempo de estos días y el uso de un Leitz Elmar 5cm f/3,5, diseño de hace muchas décadas, con la moderna Olympus OM-D E-M5. Imágenes de suave contraste del entorno periurbano de Zaragoza.

Iglesia

______

Algunos clásicos que conviene revisitar

Lucien Clergue: El sabor mediterráneo desde el punto de vista francés en todo su esplendor. Especialmente la voluptuosidad de sus desnudos. Via Rafael Roa.

Helmut Newton: No hace mucho que se publicó un libro de polaroids de Newton. En color. Y esa es la propuesta. Revisar su obra en color, quizá menos conocida que la de blanco y negro. También vía Rafael Roa.

Robert Doisneau: Archiconocida su fotografía del beso en el Hôtel de Ville de París, en el año de su centésimo aniversario, qué tal dar un repaso a 50 fotografías inéditas de un fotógrafo que tiene mucho más que dar y decir. Vía Le Journal de la Photographie.

Pierre & Gilles: Aunque mucho más modernos que los anteriores, esta pareja de fotógrafos franceses, reyes del kitsch y de lo provocador, se han convertido también en auténticos clásicos. Pero las propuesta de hoy está lejos de las imágenes a los que nos tienen acostumbrados. Autobiographie en Photomatons, un libro contado desde el punto de vista de Gilles y en el que aparecen muchos de los que importaron en la vida cultural y social del París de finales de los 70 y los 80. Vía Le Journal de la Photographie.

Pinar

______

Pinar

______

Pinar

______

Algunas picardías y cosas más serias sobre las mujeres

Un hito en la revolución sexual fue el Kinsey Institute, una institución que pretendió estudiar el sexo desde un punto de vista puramente científico. Bueno. Todavía existe. Sarah Sudhoff nos ofrece con sus fotografía un muestrario de los instrumentos para medir todo tipo de cosas relacionadas con el sexo. Fuera de contexto, extraño, surrealista, antilibidinoso. Vía Feature Shoot.

Mucho más interesantes de cara a entender el erotismo son las fotografías del arquitecto y diseñador italiano Carlo Mollino. Descubiertas tras su fallecimiento, unas 1300 fotografías de amantes, prostitutas y otras mujeres seducidas por el autor. Placeres ocultos no exentos de arte fotográfico. Vía Le Journal de la Photographie.

Natasha Gudermane es una fotógrafa a la que le ha chocado la prohibición en Francia de la apelación mademoiselle en los documentos oficiales. A partir de ahora, todas las mujeres serán madame, independientemente de su estado civil. Pero el mademoiselle francés tiene muchas connotaciones, y la fotógrafa nos propone un conjunto de desnudos muy femeninos en su serie Mademoiselles. Vía Le Journal de la Photographie.

Y no me perdería la demostración palpable de la belleza de las mujeres que nos propone Erica Lennard, con bellas imágenes en blanco y negro de mujeres conocidas o no. Pero muy bellas. También vía Le Journal de la Photographie, que ha sido mi principal fuente de recomendaciones de esta semana, aunque algunas de ellas ya habían aparecido previamente en esta revista en línea.

Finalmente, y ya que estamos en las fiestas de fin de año, en las que se supone que hace frío, y en algunos sitios nieva, os dejo con algunas imágenes de Jocelyne Alloucherie, con los hielos de su Canadá natal. Mientras, en estos días en Zaragoza, la temperatura está en torno a los 15-16º en las horas centrales del día. A pasear con un simple jersecito.

Torre

______

[CineFoto] La complicada relación entre Eva Ionesco y su madre la fotógrafa Irina Ionesco

Cine, Fotografía

Hace unos días se leía la noticia de que la actriz francesa Eva Ionesco, eventualmente metida a directora como comprobaremos de inmediato, había conseguido en los tribunales que su madre, la fotógrafa Irina Ionesco, le pagase una cierta cantidad de dinero en concepto de daños y perjuicios por haberle obligado a posar como modelo para ella, y también para otros fotógrafos y artistas, desnuda y en poses de marcado contenido erótico cuando era una niña. Las fotografías existen y son fácil de encontrar en internet, de modo que cada uno puede juzgar.

En cualquier caso, Eva Ionesco se puso recientemente detrás de las cámaras y realizó esta My Little Princess, en la que nos cuenta su versión de la historia. Y la he incluido en mi colección de La fotografía en el cine.

La noria de las Tullerías y la Torre Eiffel

En la entrada de hoy, París, claro, inevitablemente. La noria de la Tullerías y la Torre Eiffel.

[Foto] Hoy tampoco ha sido el fin de los días,… pero mañana será otro día

Fotografía personal

Pues no. Aun con la extremadamente baja, casi cero, probabilidad de que me equivoque en las próximas cuatro horas escasas que falta para que pase el día en este huso horario, me atrevería a decir que hoy no será el fin de los días. Algo que no predijeron los mayas. Que ni siquiera fueron capaces de prever su final como civilización precolombina. En un ejemplo de cómo irse a freír espárragos como sociedad agotando los recursos disponibles. Algo deberíamos aprender de los mayas.

En cualquier caso, el día sí que tendrá un fin, y mañana será otro día. El primero de la ristra de cuatro en los que tengo fiesta por la cosa navideña. Así que os dejó con un fin de un día. Que son hermosos. Y que también podréis encontrar en mi tumblrDe viaje con Carlos.

Ocaso en Alcorisa, provincia de Teruel, antiguo reino de Aragón.

Ocaso en Alcorisa, provincia de Teruel, antiguo reino de Aragón.

[Televisión] Cosas de series; Dexter, Homeland, los que no han encontrado a la madre, y alguna fantasmagórica cosa más

Televisión

Como ya he comentado en las últimas semanas, toca descanso navideño en esto de las series de televisión. Y casi todas las series habituales están de parón, salvo un par de excepciones. De alguna de las cuales hablaré en próximas semanas. Hoy de momento hablaré de dos finales de temporada, de una serie a la que prácticamente sólo le queda algo por hacer, y de muertos vivientes a la francesa.

El visitante más joven

El domingo por la mañana visité el XI Salón del Cómic de Zaragoza. No estaba muy animado. Había público, incluo alguno realmente joven, pero poco ambiente de disfraces y esas cosas. Cosplay le llaman los chicos esto.

Cuidado que puedo destripar trama

(no mucho, pero más vale avisar)

La serie a la que prácticamente sólo le queda algo por hacer es How I Met Your MotherMarshall (Jason Segel)Lily (Alyson Hannigan) son ya un matrimonio «convencional», con un hijo, ya establecidos. Barney (Neil Patrick Harris)Robin (Cobie Smulders) son pareja de nuevo, y parece que definitivamente. Sólo queda una maldita cosa. ¡Que el melón de Ted (Josh Radnor) conozco a la madre de sus hijos! Tiene que estar al caer, ¿no? Le tengo una enorme simpatía a esta serie, pero empiezo a necesitar un desenlace, el ciclo final del amor verdadero del «protagonista» de la serie.

Posando con los disfraces

Pero sí que había, y las más osadas se dejaban notar por el recinto. Y estaban encantadas de posar. Guapas ellas, oye.

En cuanto a los muertos vivientes a la francesa, Les Revenants es una interesante serie del país vecino que parecía que no iba a ser nada pero me tiene más que enganchado. Creo que es bastante recomendable, a pesar de estar basada en una película del mismo nombre, que deja bastante que desear.

Karaoke… un poco cutre

Estuvimos un rato en lo que llamaban un karaoke,…

Karaoke… un poco cutre

… pero era un poco cutre. No había pantalla, con imágenes y las letras pasando. Tenían que subir con un papel o cuadernillo con las letras. Había que aprovechar las más teatreras o las que se sabían la letra (en japonés, mayormente), para hacerles fotos razonables, sin el papel en la boca.

Dexter – temporada 7ª

Extraña temporada la de Dexter (Michael C. Hall). Nuestro asesino en serie favorito ha comenzado a modificar comportamientos. Ha comenzado a dejar atrás su código. Algunos factores que han influido en el tema… el haber sido descubierto por por sur hermana Deb (Michael C. Hall), el comenzar a ser perseguido por las sospechas de la capitana LaGuerta (Lauren Vélez), las confesiones y el tira y afloja con un mafioso ucraniano, Sirko (Ray Stevenson), y su cuelgue con otra asesina de pro, especializada en envenenamientos, Hannah (Yvonne Strahovski). La temporada ha sido irregular, por el distinto peso que han llevado cada una de estas tramas, y algunas otras menores que afectan a otros personajes, pero simplemente por las interacciones con Hannah, espléndida interpretación, tanto con Dexter como con Deb, ya merece la pena considerarla todavía una de las grandes de la televisión.

También es cierto que esto cada vez da menos de sí, y con el tremendo final que nos han regalado, para necesario el cierre de la serie, que esperamos que sea por todo lo alto. Y probablemente, no sé cómo lo podrían arreglar de otra forma, por la vía de la tragedia colectiva.

En cualquier caso, el personaje de la temporada ha sido el interpretado por Strahovski, a quien venturosamente seguiremos viendo en papel destacado la temporada que viene. Y bueno, la canguro del pequeño de los Morgan que está como un queso, la (en realidad no tan) joven Jamie (Aimee Garcia).

A este le gusta la del pelo naranja

Estuvimos un rato riéndonos de cómo el joven no dejaba de pasar y traspasar por el puesto de la chica del pelo naranja. Le gustaba un rato… Nos preguntamos si se atrevería a tirarle los tejos.

Homeland – temporada 2ª

Homeland fue la revelación del año pasado, cosechando el favor del público y crítica, y numerosos premios. Tal fue el nivel de la primera temporada, que había muchos escépticos sobre la capacidad de la serie de repetir el mismo nivel. Lo cierto es que los primeros capítulos de esta segunda temporada fueron impresionantes, quemando trama a pasos agigantados y con una intensidad más que notable, dejándonos a todos clavados en el sillón. Por supuesto, la interacción entre Brody (Damian Lewis)Carrie (Claire Danes) es lo fundamental de la serie, con la siempre refrescante aparición aquí y allí del solidísimo Saul (Mandy Patinkin). Con los capítulos, la temporada se fue calmando un poco hasta ir construyendo una serie de clímax secundarios que no hacían presagiar el sorprendente final de la temporada. Final de temporada que sigue jugando, ahora y siempre, con la ambigüedad de Brody, sobre quien me pregunto si alguna vez sabremos lo que realmente piensa, ha pensado o pensará.

Grandes emociones se nos prometen de nuevo para la tercera temporada, que me gustaría que empezase la semana que viene. Por cierto, realmente… ¿soy el unico que piensa que Dana Brody (Morgan Saylor) es un encanto y no una petarda?

Juegos de mesa

Y un rincón, los típicos «friquis» con sus juegos de rol que se toman realmente en serio. Bueno. Por un euro que nos costó la entrada, aún estuvo entretenido. A ver que año acertamos con el rato en el que abunden los disfraces y esas cosas.

[Cine] De óxido y hueso (2012)

Cine

De óxido y hueso (De rouille et d’os, 2012), 17 de diciembre de 2012.

Este lunes nos escapamos a ver esta película francesa de Jacques Audiard, con buen reparto y precedida de buenas críticas. No hay copia en versión original, así que me busco una por ahí, para complementar la experiencia de la pantalla grande. Cada vez me gustan menos los doblajes, y aún menos los del francés en particular.

Un pugil profesional, Ali (Matthias Schoenaerts) deja la fría Belgica por la calida Provenza en compañía de su hijo Sam (Armand Verdure), instlándose en casa de su hermana y su cuñado, y comenzando a trabajar de guarda de seguridad. En estas, conocerá a Stéphanie (Marion Cotillard), una mujer con buena posición, que en medio de cierto descontento con su vida que se refleja en salidas nocturnas, tiene un vistoso trabajo como entrenadora de orcas en un espectáculo acuático. En uno de estos espectáculos sufrirá un tremendo accidente que la dejará mutilada física y emocionalmente. La improbable relación de ambos personajes les llevará por unos caminos extraños y llenos de dificultados, no se sabe muy bien hacia donde, ya que mezclarán la esperanza con el flirteo constante con lo marginal.

Película realizada con medios sencillos, muy cámara en mano, donde se pone de manifiesto una historia de relaciones improbables, complejas e intensas. Típico encuentro entre dos personas de orígenes culturales, sociales y económicos muy diversos, pero que se encuentran unidos por sus mutuas derivas personales y por sus desgracias. Una historia, que sin la opción por el humor y el optimismo de alguna propuesta reciente similar de gran éxito, lo mismo puede derivar en tragedia que en historia de redención personal.

Probablemente, el principal aliciente de la película sea la intensa interpretación de sus protagonistas, que están francamente bien, y a los que se les une un elenco de personajes secundarios con poca presencia, pero solvente.

No es una película en la que haya sido capaz de entrar del todo, pero reconozco que tiene sus virtudes y que se deja ver, siempre y cuando nos seas un fan del cine palomitero. Esta película no está pensada para los públicos masivos, me parece a mí.

Valoración

  • Dirección: ***
  • Interpretación: ****
  • Valoración subjetiva: ***

Fotográficamente he revisitado una de las ocasiones en las que estuve en el Memorial a a los judíos de Europa asesinados por el nazismo, un monumento en Berlín que me parece sumamente interesante. Os dejo tres imágenes, hasta ahora inéditas.

Memorial de los judíos asesinados por el nazismo

_____

Memorial de los judíos asesinados por el nazismo

_____

Memorial de los judíos asesinados por el nazismo

_____

[Fotografías] Fin de semana de malos rollos y buenos rollos

Fotografía personal, Política y sociedad

Cuando el viernes por la tarde llegué a casa después de ver la primera parte de The Hobbit, y abrí la tableta para echar un vistazo a las noticias, no tenía muchas ganas del tema. La verdad. Andaba yo cansado. Pero en una de las noticias aparecia el nombre de un lugar, Sandy Hook, que yo recordaba de algunas novelas de corsarios de Emilio Salgari que leí en mi infancia y adolescencia. Desgraciadamente, no se refería la noticia a la barrera de tierra que cierra por el sur el puerto natural de Nueva YorkNueva Jersey. Se trataba del nombre de escuela de educación primaria de una pequeña ciudad de Nueva Inglaterra. Donde un tipo de 20 años se había armado de un fusil militar con el que había matado a 26 personas, 20 de ellos niños. Hace ya un tiempo que decidí dedicar este Cuaderno de ruta exclusivamente a mi tiempo libre, y evitar las noticias de carácter social y político. No me siento libre para hablar de estas cosas. No entraré en los porqués. En cualquier caso, hay otros sitios que nos informan mejor de estas cosas. Pero el asco que me dan todos aquellos que encuentran normal que la gente lleve armas, que lo identifican con la hombría, con «derechos» ciudadanos, que encuentran que la violencia es un método razonable de resolver las cosas, incluso que pueden plantear la violencia como espectáculo, y que luego se llevan las manos a la cabeza cuando pasan estas cosas,… a ratos desearía que los tarados que opinan que el día 21 se acaba el mundo tuvieran razón.

En cualquier caso, afortunadamente el resto de mi fin de semana fue tranquilo y agradable. Fui al cine el viernes con gente amiga, cené el sábado con más gente amiga, e hice fotos el domingo por la tarde con un grupo realmente acogedor y amistoso también. Igual es mejor que no se acabe el mundo. Os dejo con unas fotos del domingo tarde.

Carrusel

En el carrusel.

En el café

En el café.

Contra la suciedad de la ciudad

En la lucha contra la suciedad de las calles.

Burro

En el burro.

Castañas

En la garita de las catañas.

Chorizos

En los chorizos y las longanizas.

Reflejos de la Seo

En el reflejo de la lluvia.

[Cine] The Hobbit: An Unexpected Journey (2012)

Cine

The Hobbit: An Unexpected Journey (2012), 14 de diciembre de 2012.

Esta película ha sido vista en versión original y por eso mantengo su título en inglés. En la cartelera española es posible encontrarla en versión doblada con el título literalmente traducido: El Hobbit: Un viaje inesperado.

No hemos tardado mucho en ir a ver la adaptación cinematográfica de una de los obras de ficción que más me ha gustado en mi vida, y probablemente la que más me gusta del género de fantasía. La ley antes que El Señor de los Anillos y luego la he repasado muchas veces. Estuve pensando en releerla antes del estreno de esta película, pero decidí que no hacía falta. Puedo recordar mientras veo la película qué diálogos son literales de la novela y cuáles no. El caso es que a mí, la aparatosa y espectacular adaptación que hizo Peter Jackson me dejó un poco frío. Reconozco que tenía cosas muy interesantes, sí, momentos inspirados, también, pero algunos planteamientos desafortunados, e incluso algunos momentos en que era un tostón. La adaptación del segundo volumen me gustó muy muy poquito. La tarea era difícil de llevar a cabo, y supongo que se hizo lo que se pudo. Aunque quizá, como sucede con frecuencia en el cine actual, los efectos especiales, las imágenes generadas por computadora y el publirreportaje turístico neozelandés recibieron más atención que el tratamiento de la historia o el desarrollo de personajes.

Paisajes de la "Tierra Media" (para una entrada sobre El Hobbit)

La Tierra Media ideal la han encontrado los responsables de las adaptaciones cinematográficas en Nueva Zelanda. Sin embargo, está inspirada en el continente Europeo, con La Comarca como la representación de la campiña británica. Yo os traigo para ilustrar esta entrada paisajes noruegos, que bien podrían acomodarse a las Montañas Nubladas, que tienen un papel importante en esta película.

El anuncio de la adaptación de El Hobbit, reconozco que en su momento me animó. Que lo iban a hacer en una nueva trilogía, me dejó perplejo. Y algunos adelantos de personajes e intenciones, me preocuparon bastante sobre el resultado final. Las probabilidades de que Jackon y compañía repitiesen los mismos errores que en su primer experiencia con las adaptaciones de Tolkien me parecía altas. Muy altas.

No me entretendré mucho en analizar el argumento. Muy conocido por los seguidores de la obra literaria, conviene no destripar mucho a los neófitos de la Tierra Media. Un respetable hobbit, que empieza a entrar en la madurez y en kilos, Bilbo Bolsón (Martin Freeman), Baggins en inglés, ve sacudida su rutina y su vida cuando en su hogar de La Comarca se presentan de improviso el mago gris Gandalf (Ian McKellen), y una cuadrilla de trece enanos liderada por Thorin (Richard Armitage), descendiente del último Rey bajo la Montaña, que vieron perdido su reino y sus tesoros por la llegada de Smaug, un poderoso dragón del lejano norte. Y le proponen acompañarlos a recuperar el tesoro de Smaug. Y contra todo pronóstico, acepta. Esta primera película de lo que será una trilogía abarca desde el comienzo de la aventura hasta que completan el paso de las Montañas Nubladas.

Paisajes de la "Tierra Media" (para una entrada sobre El Hobbit)

______

Paisajes de la "Tierra Media" (para una entrada sobre El Hobbit)

______

Vayamos por partes, a las características que se hicieron bien o mal en la trilogía de El Señor de los Anillos:

Efectos especiales e imágenes generadas por computadora: En la línea de sus predecesoras, todo muy bueno y muy abundante, aunque ya no sorprenden tanto como en el pasado. Nos vamos acostumbrando a este tipo de alardes técnicos. Hay diversas versiones en cartelera, combinando distintas características: 2D, 3D, HFR (High Frame Rate, velocidad de paso de los fotogramas elevada), versión original. La que yo he visto es 2D, versión original subtitulada en español. Ya me viene bien. El 3D lo encuentro la mayor parte de las ocasiones superfluo y molesto, por las estúpidas gafas, sin que aporte nada sustantivo a la calidad de la película. El HFR,… no le he probado, pero me gusta la visión cinemática tradicional de los 24 fotogramas por segundo.

Publirreportajes turístico neozelandés: Por todo lo alto. Al mismo nivel o superior que El Señor de los Anillos. Nueva Zelanda convertida en parque temático del mundo Tolkien. Paisajes inconmensurables, tomas aéreas como las de la trilogía anterior. En algún caso, es como si hubieran cambiado a los 9 componentes de la Comunidad del Anillo por los trece enanos, el hobbit y el mago. Porque algunas tomas parecen calcadas. No se han roto mucho la cabeza imaginando nuevas posibilidades o una estética propia.

Paisajes de la "Tierra Media" (para una entrada sobre El Hobbit)

______

Paisajes de la "Tierra Media" (para una entrada sobre El Hobbit)

______

Tratamiento de la historia: Ayyyyy,… Aquí hemos tocado hueso. Creo. La cuestión tienen varias dimensiones. Primero, aunque tanto El Hobbit como El Señor de los Anillos transcurren en el mismo universo y con personajes comunes, tienen un tono totalmente distinto. Muy, muy, muy distinto. Donde El Señor de los Anillos es una aventura de carácter épico y global, El Hobbit es en su mayor parte una novela de aventuras que afecta a quienes afecta. Y que está escrita con mucho ritmo y mucho, mucho humor. En la que cada capítulo puede leerse como un cuento que nos narra una aventura. Y la película sigue el tono general de El Señor de los Anillos, y no es eso. Incluso se inventan algunas cosas para sacar personajes que no aparecen expresamente en el libro original. O se demoran excesivamente en determinadas transiciones. No tiene el ritmo de la novela. Es cierto que tres de los episodios de la novela están conseguidos y son de lo mejor del filme, a saber: la cena en casa de Bilbo, el encuentro con los troles (aunque está variada la resolución del episodio, encontrando preferible cómo se cuenta en el libro), y el encuentro entre Bilbo y Gollum en las profundidades de las Montañas Nubladas entablando el juego de acertijos. Esto último es probablemente lo mejor de la película. Y desde mi punto de vista, puede justificar su visualización. Pero sobran minutos por todas las partes. A montones. Estúpidamente inflada la duración de esta película, y supongo que va a ser la tónica de la trilogía, en la que sabemos que incluso hay una tercera parte que está tomada de los apéndices de El Señor de los Anillos, porque lo que es la historia de El Hobbit se terminará con la segunda parte.

Paisajes de la "Tierra Media" (para una entrada sobre El Hobbit)

______

Paisajes de la "Tierra Media" (para una entrada sobre El Hobbit)

______

Tratamiento de los personajes: Razonablemente bien. Para empezar, porque el hobbit protagonista, el Bilbo interpretado por Freeman, es mucho más interesante y animado que el Frodo interpretado por Elijah Wood, que hace un breve cameo en esta película, de la trilogía anterior. Wood era un soso de mucho cuidado. Si a eso sumas que McKellen será por siempre la reencarnación de Gandalf con todo mérito, y que los enanos están bastante bien caracterizados, la cosa no está mal del todo.

Con todo lo anterior, qué podemos concluir. Pues que estamos ante un entretenimiento de razonable calidad, pero de irracional duración, que no desmerece al tono general de las adaptaciones que se están haciendo de la obra de Tolkien, pero que no se acercan ni de cerca a lo que deberían ser para estar en las proximidades de la obra literaria. Película palomitera, a la conviene ir habiendo pasado por los retretes previamente.

Valoración

  • Dirección: ***
  • Interpretación: ***
  • Valoración subjetiva: ***
Paisajes de la "Tierra Media" (para una entrada sobre El Hobbit)

______

[Fotografía] Recomendaciones semanales; encontrado en internet

Fotografía

Esta semana dividiré mis hallazgos en la red de redes de forma temática. O por lo menos lo intentaré.

En primer lugar, la fotografía comprometida, social o políticamente. Documentos, reportajes, testimonios diversos.

El fotógrafo español Fernando Moleres ha recibido el premio Tim Hetherington por su trabajo Waiting for Justice sobre los 32 adolescentes entre los 14 y 17 años que están internados en una dura prisión de Sierra Leona, donde hay 1300 adultos cumpliendo penas diversas. La noticia ha salido en diversos sitios, pero recomiendo cómo la presenta Rafael Roa.

En otro tono muy distinto, Flavorwire nos trae las fotografías de Daniela Rossell de su serie Ricas y famosas, en las que nos ofrecen retratos muy elaborados de chicas de la clase alta mejicana, aquellas que conforman el 1% de los más ricos del país. Serie que se ha vuelto muy controvertida porque para muchos mejicanos son la representación de la corrupción perpetuada en la vida política y económica del país. Desde luego, las poses de las chicas tienen algo de indecente, aunque quizá ellas en sí mismas son una consecuencia y no uno de los factores de esa indecencia.

En estas épocas, son frecuentes las recopilaciones en los medios tipo «las mejores fotos del año» y esas cosas. Lo cierto es que en muchos casos, las fotografías de los medios han alcanzado cierta estandarización en sus contenidos y en lo que esperamos de ella. Técnicamente muy profesionales, quizá nos hayamos saturado de ellas. Sin embargo, entre las 10 que ha seelecciónado Time LightBox, hay una, la de una joven viuda cuyo marido un marino perdió la vida en una sala de cine de los estados unidos donde un tipo mató a 12 e hirió a 58, que me ha conmovido. La fotografía es de RJ Sangosti.

Paisajes suburbanos

Otra de las cámaras con las que trasteado últimamente ha sido la Pentax MX, con el SMC-A 50/2; negativo en color. Tampoco estoy demasiado satisfecho.

Pasaré ahora a temas más frívolos, relacionados con las candilejas o los focos, el mundo del espectáculo o del glamour. Todas ellos nos los han traído las gentes de Le Journal de la Photographie.

Ya comenté hace poco que la frecuencia con la que aparecen fotos de Marilyn Monroe en los medios es elevadísima. Debió ser una de las personas más fotografiadas de la historia. Y es curioso esta serie de fotogramas de Edward Pfizenmaier que documentaba la sesión de fotografías a las que se sometió la actriz bajo la cámara y la dirección de Cecil Beaton.

Sensuales y guapas aparecen las Ziegfeld Follies bajo el objetivo de Alfred Cheney Johnston a principios del siglo XX. Una colección de fotografías de desnudos o semidesnudos de bailarinas y actrices de los años 20 y 30. Eran guapas aquellas chicas.

Viniéndonos más a la actualidad, el mundo de la danza sigue siendo uno de los temas preferidos por los fotógrafos, y unos de los que más posibilidades de expresión estética da en fotografía. Y la serie sobre The New York City Ballet del fotógrafo Henry Leutwyler me ha parecido muy interesante.

Y nos mantendremos bajo la luz de los focos, pero de un modo más sórdido. La serie American Ecstasy no es adecuada para verla durante las horas de trabajo. Porque el trabajo de Barbara Nitke tiene que ver con los rodajes de las películas pornográficas de los años 80. Advertidos quedáis.

Paisajes suburbanos

_____

Fuera de un tema en concreto está el porfolio de Anne Brigman, que en el marco de la fotografía pictorialista, y habiendo integrado el movimiento Photo-Secession en los Estados Unidos, nos ofreces unos elaborados paisajes con desnudo. No es el pictorialismo mi forma fotográfica favorita, pero eso no quiere decir que no haya cosas interesantes en este estilo. También me llegó vía Le Journal de la Photographie.

Por último, ayer estuve buscando fotografías mías para ilustrar mi entrada sobre cierta película de cine que probablemente publicaré en este Cuaderno de ruta mañana. Y básicamente busqué paisajes con montañas. En estas que me aparece una recomendación de Feature Shoot sobre las fotografías de paisajes montañosos de Doug Kofsky, y me sentí pequeñito, fotográficamente hablando.

Paisajes suburbanos

_____