[Cine y foto] Historias de Filadelfia / Alta sociedad

Cine, Fotografía

Hace unos días vi el célebre fotograma final de la película Historias de Filadelfia (The Philadelphia Story), y recordé que uno de los personajes más importantes de la película, aunque no protagonista, Liz Embrie, es una fotógrafa de una revista del corazón encubierta en la boda de la célebre Tracy Lord. Por supuesto, lo mismo sucede en su versión posterior, colorida y musical, Alta sociedad (High Society). Por lo tanto, ambas han sido incluidas en mi colección de películas relacionadas con la fotografía, pero en un mismo paquete, incluidas en una única reseña, cuyo enlace acabo de poner.

En cualquier caso, sabéis que tenéis el enlace de acceso a esta colección de películas de cine relacionadas con la fotografía en la columna lateral de la derecha.

Recomendación musical

Disfruté hace un par de tardes de una retransmisión en Mezzo Live HD de Le Songe, un ballet coreografiado por Jean-Cristophe Maillot sobre la base de la música de Mendelssohn Bartholdy, El sueño de una noche de verano, y ejecutado por Les ballets de Monte-Carlo. No soy nada entendido en temas de ballet, pero me pareció un espectáculo espléndido, moderno y con una retransmisión televisiva de una gran calidad. Claro que la música incidental que el música alemán compuso para la excelente comedia romántica del Bardo, incluye una famosa marcha nupcial, que se aviene bien a acompañar a estas dos películas que tratan de bodas. Y en general al día de hoy, en el que la noticia principal, desgraciadamente, es cierta boda.

Por cierto, esta obra de Shakespeare es una de mis favoritas de la literatura universal.

Abadía de Westminster

Anda que no habrá gente ni nada hoy alrededor de la abadía de Westminster, en Londres - Pentax P30N, con un objetivo de 28 mm de cuyo nombre no puedo acordarme

[Libro] Cánticos de la lejana Tierra

Literatura

Esta es la segunda vez que reseño un libro que leo por segunda vez. Normalmente, reservo estas entradas para leos que he leído por primera vez, pero habiendo ya un antecedente, no he dudado en comentar un relato de ciencia ficción de Arthur C. Clarke, que en su momento, hace unos 20 años me conmovió, y al que he decidido dar una segunda oportunidad, una relectura, para comprobar que tenía los valores que efectivamente vi. Tentado he estado en hacerme con la nueva edición con una nueva traducción que ha salido recientemente al mercado. Pero como mis experiencias de nuevas traducciones de clásicos de la ciencia ficción no son buenas, bucée en mis estanterías para recuperar la vieja edición de bolsillo que leí por primera vez.

Cánticos de la lejana Tierra
Arthur C. Clarke
Los Jet de Plaza & Janés; Barcelona, 1989
ISBN: 8401491266

El argumento nos habla de la nave espacial Magallanes. La última y mayor de su clase, transporta los cuerpos hibernados de un millón de seres humanos, que han huido de la destrucción de la tierra por la conversión del sol en nova, y que tras una travesía de unos 50 años luz llegan a Thalassa. Un planeta cubierto de agua salvo en tres islas de origen volcánico, que fue colonizado 700 años antes, pero del que desde hace 400 años nada se sabe de él. Y la sorpresa es que hay una comunidad humana, pequeña, pero razonablemente próspera. Durante dos años, la Magallanes permanecerá en órbita para reconstruir su escudo de hielo que la protege del roce con el polvo espacial cuando se desplaza, gracias a su propulsión basada en la fluctuaciones cuánticas del vacio, a un quinto de la velocidad de la luz. Su destino es Sagan Dos, un planeta todavía inhóspito, pero que planean convertir en habitable en un tiempo razonable, y para el cual aún les falta un recorrido de 75 años luz. En los dos años, en los que permanecerá la nave en órbita, algo más de un centenar de sus tripulantes despetarán y se relacionarán con los thalassianos, generándose amistades, amores, rivalidades, pero sobre todo un sentido de solidaridad basado en el recuerdo de los sonidos y las imágenes del perdido planeta madre. También comenzarán a estudiar la vida local, descubriendo un incipiente atisbo de inteligencia a algunos seres marinos.

Aunque es capaz de escribir historias más oscuras, el carácter de Clarke al escribir ficción es el buenrollismo. No hay grandes dramas ni tragedias en sus historias más importantes, o estas son tratadas de forma matizadas. Prefiere encarar a los seres humanos con sus bondades innatas, y con algún que otro defectillo. Es también relativamente riguroso a la hora de tratar los aspectos científicos de sus libros de anticipación. Y si bien, en estos momentos sabemos que no hay riesgo que el sol estalle como una nova en tiempos próximos, sus conjeturas se adaptaban al conocimientos científico y a sus límites en el momento en que se escribió en los años 80.

Globalmente es una lectura amable, fácil, que agrada sin lugar a dudas a cualquier aficionado al género. Es cierto que alguno de los capítulos finales, me ha conmovido como lo hizo en su momento, cuando la leí por primera ocasión. Pero en esta segunda lectura me ha parecido mucho más ingenua; me resulta difícil de tragar, veinte años más tarde, tanto buen rollo por parte del personal. Pero bueno, no está mal.

Música recomendada

Más que una recomendación es un comentario musical relacionado. Mike Oldfield compuso un álbum en los años 90 con el mismo título, The Songs of Distant Earth, inspirada en el álbum. Ahora bien, si es recomendable o no… pues te tiene que gustar lo que hace Oldfield, que además de “campanas tubulares” pues son cosas… que suenan como las “campanas tubulares”… Pues eso. Pero si hasta hay un corte de este álbum que se titula Tubular World.

Barquero

Siendo Thalassa un planeta marino por excelencia, que mejor que ilustrar la entrada con los barqueros de Capri que, bajo los acantilados de la isla, te dan una vuelta por la Grotta Azzurra - Canon EOS 40D, EF 28/1,8 USM

[CineTren] Código fuente

Cine, Trenes

Si el protagonista de la película vuelve repetidametne, gracias a unos misteriosos avances científicos, a los últimos 8 minutos de un tren de cercanías de la red metropolitana de Chicago para intentar pescar al terrorista que pone una bomba en el convoy. Si se enamora de una guapa chica en ese tren. Si buena parte de la película esta rodad en el tren o en sus alrededores con abundante ambiente ferroviario. Si todo esto sucede, evidentemente es una película candidata a figurar en mi colección de películas del ferrocarril en la historia del cine.

Y esto es lo que sucede con Código fuente (Source Code), película dirigida por Duncan Jones, director que fue también de la interesante Moon, y que nos vuelve a llevar a una película de ciencia ficción donde juega con los viajes en el tiempo, o quizá más precisamente con las realidades alternativas. Pero dentro de un tren de la red metropolitana de cercanías de Chicago. CCR en la ficción; Metra en la realidad. Los trenes son los mismos.

Podéis ver mi reseña a través de este enlace, o accediendo a través de la página principal de CineTren, cuyo enlace encontráis también en la columna lateral de la derecha.

Cercanías en Miraflores

Un tren de la red de cercanías de Zaragoza, perteneciente a Renfe, en la estación de Miraflores - Panasonic Lumix GF1, G 20/1,7 ASPH.

[Cine] Country Strong (2010)

Cine
Nota: Existen algunos sitios en internet que chupan el contenido original de otros para montar sus blogs. Copian íntegramente los contenidos, supongo que basándose en las etiquetas de entradas como estas y de formas más o menos automáticas, llenan todo de publicidad muy intrusiva, descarajan la cuidadosa maquetación que algunos pensamos para bien del lector, y se quedan tan contentos. Este sitio esta bajo licencia Creative Commons y permite sin más restricción que el respeto por el contenido original, la cita de la fuente original y el uso no lucrativo de la reproducción de contenidos. Creo en la libre circulación de la información en internet, pero también creo en un mínimo de ética a la hora de hacerlo. Y un mínimo de estilo. Por tanto, si te encuentras este texto en un sitio horrible, puedes pasar a leerlo por carloscarreter.com, que no es perfecto pero es honesto.

.

Country Strong (2010), 23 de abril de 2011.

No teníamos especiales preferencias para ir al cine este fin de semana pasado. La cartelera estaba bastante lánguida, no sabemos si por efecto de las fiestas o por efecto de la incapacidad de los cineastas para suministrar una cantidad suficiente de productos interesantes para las 52 semanas del año. Y nos encontramos con esta película con un reparto relativamente atractivos, en versión original, y con música. Aunque no había unanimidad sobre la apreciación de los que íbamos a la música country. Pero bueno, había que probar con este filme realizado por la directora Shana Feste, novedad para mí.

Sinopsis

Kelly Canter (Gwyneth Paltrow) es una cantante de éxito de música country, que se encuentra en un centro de rehabilitación para alcohólicos después de un accidente en un concierto en Dallas en el que estaba bebida, y que le produjo la muerte del feto de 5 meses que gestaba. En el centro ha encontrado el consuelo y el apoyo de Beau (Garrett Hedlund), uno de los cuidadores, músico de country también, aficionado, y con quien parece que ha hecho algo más que amistad. Pero su marido y representante James (Tim McGraw), la saca precipitadamente del centro. Ha conseguido una gira por distintas ciudades tejanas, que terminará nuevamente en Dallas, y que puede ser una oportunidad para relanzar su carrera. Entre los teloneros irá Beau y también una jovencita, Chiles (Leighton Meester), que amenazará la seguridad de la veterana cantante. El salir de nuevo a la carretera será una ocasión, pero también una amenaza para la cantante. Especialmente cuando vuelvan a surgir sus inseguridades, y cuando los afectos románticos entre los cuatro personajes empiecen a entrelazarse.

Realización y producción

Correctamente rodada y producida, tampoco es una película complicada para los estándares americanos, el principal problema del filme es el guion. Y es que el guion no vale. Desde luego, no es nada nueva la historia sobre el conflicto en una mujer entre el éxito y la felicidad. O la amenaza de la actriz madura por la estrella incipiente. Las múltiples versiones de Ha nacido una estrella (A Star Is Born),  El crepúsculo de los dioses (Sunset Blvd.), Eva al desnudo (All About Eve) y otras muchas películas ya nos lo han contado desde múltiples puntos de vista. Y esta película no aporta nada nuevo. Salvo el mundillo de la música country; aunque parece que también hay algún ejemplo previo de esto pero que yo no he visto. Pero es que además, los diálogos son muy flojos, muy tópicos, con situaciones absolutamente previsibles y en ocasiones ridícular. El único punto positivo que realmente se le puede poner a la realización de la película es el rodaje de las actuaciones en los conciertos, muy espectaculares.

Interpretación

Lo cierto es que toda la película está puesta al servicio de la protagonista. La Paltrow sale guapa, elegante, y canta. Razonablemente bien. El resto del reparto hace lo que puede igual que ella, ya que los mimbres con los que tienen que trabajar son muy flojos. Especialmente difícil me parece el paper de Leighton Meester ya que su papel me parece catastróficamente definido. Al principio se supone que es una lela que lo único que tiene es que es joven, guapa y canta, para luego resultar que tiene talento, una dramática vida detrás, y es muy profunda. Pero no hay transiciones, no hay nada que explique porque en momento dado parece una cosa y al final otra. Una pena, porque esta chica que viene de algún culebrón televisivo, creo que tiene materia gris suficiente para hacerlo bien. En cualquier caso, las debilidades de la película no son culpa de los intérpretes, que hacen lo mejor que saben. Pero el guion, los diálogos y la dirección no ayudan gran cosa.

Conclusión

Un producto fallido. Claramente. Salvo los aficionados a la música country, o incondicionales de la rubia protagonista, pocos más pueden estar interesados en este producto. Y para los que vayan por la música, aclarar una cosa. Lo que se ofrece es en líneas generales son canciones en el más puro estilo country pop, es decir, digeribles para todos, y no temas de cierta hondura o estilísticamente interesantes. Lo que hay es más parecido a Taylor Swift que Alison Krauss, por poner algún ejemplo, desde mis muy modestos y limitados conocimientos sobre este tipo de música.

Calificación

Dirección: *
Interpretación: ***
Valoración subjetiva: 
**

Recomendación musical

Supongo que debería recomendar la banda sonora de la película. Aunque el ánimo pesetero de las productoras me joroba bastante. Han sacado dos discos que se venden por separado. Uno es la banda sonora “oficial”, con algunas canciones cantadas por los protagonistas de la película, pero con muchos temas cantados por otros cantantes. Y después han sacado otro disco con “más canciones de la película”, en el que están las versiones cantadas por los protagonistas de la película. Es decir, para bien o para mal, esta es la auténtica banda sonora del film. Creo.

En cualquier caso, ya he comentado que es un country muy pop en muchas ocasiones, que es el que menos me atrae. Así que puestos a recomendar una banda sonora con raíces en el country,… ¿por qué no revisitar la de la película Cold Mountain, que presenta una variedad de estilos, música de los Apalaches, canciones de Alison Krauss, sacred harp, y es mucho más interesante?

Hojas

La vegetación a orillas del río Ebro a su paso por Zaragoza se ha puesto frondosa con la llegada de la primavera - Pentax K-x, SMC-DA 40/2,8

Exposiciones, fotos, algo de cine, y vida familiar… Semana Santa

Arte, Fotografía personal, Política y sociedad

Pues sí. Como tuve que suspender el viaje a Italia que tenía previsto para esta semana santa, ha habido que improvisar un poco qué hacer, en estos días tan sosos, y además, este año, amenazados por la lluvia. Así que de todo un poco.

Indudablemente un momento divertido fue hacer de canguro con mi sobrino de poco más de dos años, y llevarle a su primer viaje en tren, aunque fuera coger el cercanías entre Miraflores y Zaragoza-Delicias. Pero al crío le gustan los autobuses, tranvías y demás, así que lo del tren le encantó. Y lo pasamos bien.

Un alvia en Delicias

Observando la llegada de un Alvia procedente de Barcelona y con destino Galicia en la estación de Zaragoza-Delicias - Panasonic Lumix GF1, Leica DG Macro-Elmarit 45/2,8

Además de un par de películas de cine, de una de las cuales ya os hablé, la otra la dejo para mañana, el pasado viernes, mañana en la que llovió bastante, me bajé a conocer el Instituto Aragonés de Arte y Cultura Contemporáneos Pablo Serrano (IAACC), nuevo centro museístico y de exposiciones, que como su propio indica, se dedica al arte de nuestros días. Lo cual está muy bien, aunque sean formas artísticas generalmente poco populares, y mal entendidas. Especialmente en un país con tantas carencias educativas en esta materia como el nuestro. Por fuera, el edificio me parece algo feo… o es que habrá que acostumbrarse. Pero las salas de exposiciones son amplias, muy diáfanas y agradables. Y en lo alto hay una terraza, a la que ya sólo le falta una cafetería para que apetezca ir de vez en cuando y de paso ver las exposiciones.  De momento es gratuito… no sé qué intenciones tienen al respecto. Y dejan hacer fotos sin flash, lo que me parece muy bien.

Remozada fachada

Aspecto de la fachada del IAACC desde el Paseo María Agustín de Zaragoza - Panasonic Lumix GF1, Leica DG Macro-Elmarit 45/2,8

Colección Pablo Serrano

Obras de la colección permanente del escultor Pablo Serrano - Panasonic Lumix GF1, Leica DG Macro-Elmarit 45/2,8

More Than This And To-Do Lists - Begoña Morea Roy

Los visitantes se paran ante las obras de los artistas aragoneses en la colectiva Noreste N41º39' W0º53' - Panasonic Lumix GF1, Leica DG Macro-Elmarit 45/2,8

Terraza

Aunque llovía cuando entramos en el edificio, al llegar a la terraza había cesado la lluvia, y se habrían algunos claros entre las nubes, para el disfrute de los visitantes - Panasonic Lumix GF1, Leica DG Macro-Elmarit 45/2,8

El sábado, día de San Jorge, el tiempo mejoró. Así que fue obligado llevar una cámara de fotos todo el día, a ver qué pasaba en el día de Aragón. Y pasó más bien poco, tirando a nada. Aparte de algunas voluntariosas señoras tejiendo una bandera de Aragón con flores en la plaza de este nombre, nada quedaba de la animación callejera que otros años cerraba el paseo de la Independencia. Parecía un domingo aburrido más que otra cosa. Como este fin de semana eran gratuitos algunos museos, paseamos por el Pablo Gargallo. No mucho, lo justo para presentar nuestros respetos a Kiki de Montparnasse y alguna que otra obra del escultor bajoaragonés. Lamentablemente aquí no dejan hacer fotos. Luego, ya en solitario, paseé por el casco viejo y por las orillas del Ebro haciendo algunas fotos, aprovechando la suave luz, tamizada por algunas de las nubes que cubrían el cielo de Zaragoza.

Tejiendo la bandera de flores

Tejiendo la bandera de flores en la plaza de Aragón de Zaragoza - Pentax K-x, SMC-DA 70/2,4 Limited

La Samaritana

Mucha animación alrededor de la Samaritana, de la gente que acudía a visitar los monumentos de semana santa en San Cayetano (o Santa Isabel de Portugal, como se prefiera) - Pentax K-x, SMC-DA 70/2,4 Limited

Troncos en el agua

Algunos viejos árboles sumergidos en el agua, debido a la acción del azud que represa las aguas más abajo en el Ebro - Pentax K-x, SMC-DA 21/3,2 Limited

Ese mismo día, yendo al cine con mucho tiempo, tuve ocasión de pasar por el Parque Grande y tirar alguna foto aprovechando la suave luz de la tarde nubosa. Así como de vuelta, jugar un poco con las luces y las sombras del atardecer.

Verjas del Jardín Botánico

Capullos de rosas en las verjas del jardín botánico - Leica D-Lux 5

Crepúsculo

Juego de luces naturales y artificiales llegan con el crepúsculo a la calle Maestro Estremiana de Zaragoza - Leica D-Lux 5

Autobús

Un autobús urbano pasa como una presencia etérea ante la cámara con la luz casi nocturna de la tarde zaragozana en el paseo de Cuellar - Leica D-Lux 5

El domingo fue ya simplemente de reuniones familiares, así que hasta aquí os cuento de qué ha ido esta semana santa. Y como hoy es el aniversario de la revolución portuguesa…

Recomendación musical

Pues supongo que podemos escuchar a Zeca Afonso, cuya canción Grândola, Vila Morena sirvió de contraseña para el golpe que derrocó a la dictadura militar en el vecino Portugal. Que tan mal lo pasa estos días de tribulaciones económicas. Además de poder escuchar las canciones del cantautor portugués por el mismo, también sugiero un repaso al álbum Abril de Cristina Branco, ya que la estupendísima voz de esta cantante lusa se aviene muy bien con las canciones del cantautor.

Puente 25 de abril

Conocido como puente Salazar durante la dictadura, el emblemático puente lisboeta que cruza el estuario del Tajo lleva hoy el nombre de la fecha de este día, 25 de abril - Panasonic Lumix LX3

[Libro] Winter’s Bone

Literatura

Cuando vi la película que resultó de la adaptación de esta novela de Daniel Woodrell, pasó inmediatamente por mi cabeza la idea de leer la obra literaria en la que se basaba tan excelente película. Sin embargo, no encontré traducción al castellano, y la versión en inglés, especialmente si utiliza un inglés extraño como puede ser el de la región rural de las Ozarks, me dio un poco de miedo, como ya comenté en su momento. Al final me decidí, y he aquí el resultado de esta aventura.

Winter’s Bone
Daniel Woodrell
Sceptre; Londres, 2007
ISBN: 9780349897980

En cuanto a la sinopsis del libro, me limitaré a reproducir la que utilicé para la película, ya que esencialmente, con alguna pequeña modificación es la misma historia. La película es una adaptación bastante fiel del libro.

Ree Dolly es una adolescente de 17 años que vive en un estado de pobreza, cuidando de sus dos hermanos menores y de su madre enferma mental, en una comarca de las Ozark en el medio oeste americano. En un momento dado, se entera de que su padre, metido en los negocios de la droga de la región y pendiente de juicio, ha puesto como garantía de su fianza la casa y las tierras donde viven. Nadie sabe donde está. Si no se presenta a juicio, la familia lo perderá todo y se quedará en la calle. De este modo, Ree comienza a recorrer la comarca buscándolo. Pronto se dará cuenta de que un secreto cubre el paradero de su padre, probablemente muerto, y que hay un muro de silencio. Sólo recibirá cierto apoyo de Gail, su mejor amiga desde la infancia, y de Teardrop, el hermano de su padre. En un momento dado, la violencia y el riesgo de perder la vida se cernirán sobre ella.

Realmente, el libro me ha resultado costoso de leer. Especialmente en los diálogos. Los habitantes de esta región de Norteamérica, especialmente aquellos a los que se refiere la historia, pobres, en los márgenes de la sociedad y la ley, utilizan expresiones que no te enseñan en las academias ni en los cursos de inglés. Por lo tanto, he tenido que leer varias veces algunos capítulos y algunos diálogos, a pesar de contar con la ayuda de saber de que iba por haber visto el filme. En general, nos cuenta una historia dura, muy dura, más de lo que aparece en la versión cinematográfica. Con un invierno más invierno, y unos personajes con unos corazones más duros todavía, las aventuras de Ree parecen en más de un momento imposibles. Con una violencia mucho más explícita, con personajes más matizados que en el filme (resulta notable que en el mismo no se haga alusión alguna a la sexualidad cuando la protagonista es una chica de 17 años), nos encontramos ante un ejemplar notable de novela negra,… pero que cambia un curtido detective que indaga y recibe palizas, por una adolescente que indaga y recibe palizas.

Evidentemente, sin una versión en castellano, esta novela sólo la puedo recomendar a aquellos que no tengan problema en leer en inglés, con la mayor fluidez posible. Pero merece la pena. Es realmente intensa en su lento discurrir por el duro invierno del medio oeste americano.

Recomendación musical

Desde que vi la película he tenido ocasión de escuchar la banda sonora completa de la película, conformada por música incidental compuesta al efecto y diversos temas del género country interpretados por músicos de la región como la personal voz de Marideth Sisco. Nada que ver con el country-pop que tan de moda se está poniendo, y del que hablaremos en un par de días. Espero.

En la ladera

En Zaragoza estamos ya en primavera; pero con un poco de imaginación, podríamos imaginar las laderas de los pinares de Venecia como las que camina Ree Dolly visitando a sus extraños y peligrosos parientes, cuando busca a su padre en lo más crudo del invierno - Pentax K-x, SMC-DA 40/2,8 Limited

[Cine] Código fuente (2011)

Cine
Nota: Existen algunos sitios en internet que chupan el contenido original de otros para montar sus blogs. Copian íntegramente los contenidos, supongo que basándose en las etiquetas de entradas como estas y de formas más o menos automáticas, llenan todo de publicidad muy intrusiva, descarajan la cuidadosa maquetación que algunos pensamos para bien del lector, y se quedan tan contentos. Este sitio esta bajo licencia Creative Commons y permite sin más restricción que el respeto por el contenido original, la cita de la fuente original y el uso no lucrativo de la reproducción de contenidos. Creo en la libre circulación de la información en internet, pero también creo en un mínimo de ética a la hora de hacerlo. Y un mínimo de estilo. Por tanto, si te encuentras este texto en un sitio horrible, puedes pasar a leerlo por carloscarreter.com, que no es perfecto pero es honesto.

.
Código fuente (Source Code, 2011), 21 de abril de 2011.

En estos tontorrones días de fiesta en los que me ha tocado quedarme en Zaragoza, y con poco que hacer a priori, encontramos un momento para escaparnos al cine. Y optamos por una de las pocas películas en las últimas semanas ha obtenido unas críticas razonablemente aceptables, y que tiene todas las pintas de ser cine de aventuras con pocas pretensiones de intelectualidad. Así que veremos a ver que ha dado de sí la película dirigida por Duncan Jones, tras su último éxito en el campo de la buena ciencia ficción.

Sinopsis

Utilizando una nueva tecnología que permite a una conciencia humana introducirse en otra que ha fallecido en los últimos 8 minutos de su vida, un soldado gravemente herido en Afganistán (Jake Gyllenhaal) y que es mantenido artificialmente con vida, es enviado a la conciencia de un hombre que viaja con una amiga (Michelle Monaghan) en un tren de cercanías de Chicago que va a sufrir un explosión debida a un atentado terrorista, preludio de otra mucho más devastadora. El objetivo es saber quien es el asesino, ya que a priori nada más se puede hace por cambiar un pasado que ya ha sucedido. Pero la conciencia del soldado, que se va implicando cada vez más en las vidas de los viajeros y busca intervenir para cambiar el pasado. Poca ayuda puede recibir desde los encargados del experimento, salvo cierta empatía por parte de la capitana Goodwin (Vera Farmiga), que progresivamente irá empatizando con los motivos y los objetivos del soldado.

Realización y producción

No es una película de grandes efectos especiales a pesar de ser una película de acción. Alguna explosión que tampoco tiene nada de especial, y algún decorado tecnológico, y poco más. Sigue en la línea de su anterior película. La historia es comparada principalmente con la afamada Groundhog Day (Atrapado en el tiempo). Si en aquella el protagonista parecía condenado a repetir ad nauseam las 24 horas del día de la Marmota, siempre con pequeños cambios que desembocan en realidades alternativas, aquí es enviado por los impulsores del experimento a revivir sucesivamente los 8 minutos previos al atentado del tren, y en cada vez le pasarán cosas distintas en el camino a resolver el caso por un lado, y en tomar sus propias decisiones sobre como debe terminar esta situación. El planteamiento es similar pero con diferencias claras.

Por lo demás, la historia transcurre con fluidez, y la película esta realizada con oficio y razonable solvencia en los aspectos de producción.

Interpretación

Básicamente, todo el peso recae en el protagonista, Gyllenhaal, que actúa con razonable solvencia. No es mal actor el chico, aunque este tipo de películas buscan una interpretación más física que sutil o matizada. Monaghan está de florero; es un personaje, la chica guapa y simpática, que teóricamente actua como motor del cambio de las motivaciones del protagonista. Pero bueno, sí, está guapa, y no molesta,… pero poco más. En el lado de los experimentadores, han colocado a Vera Farmiga, una actriz que da mucho más de sí, pero que tiene el simplón papel de la mujer que al final deja que los sentimientos se apoderen de ella y colabora con el protagonista.

Conclusión

Pues una película entretenida y poco más. Desde luego inferior a la anterior película del director, y quizá sobrevalorada en algunas críticas que he leido por ahí. Pero se deja ver sin mayor problema, y es plenamente recomendable como una película de acción razonablemente honesta, sin excesos banales. Por cierto, si alguien os la vende como viaje en el tiempo, tiene que ver más con las realidades alternativas que con otra cosa. Los friquis supongo que sabrán diferenciar el concepto.

Calificación

Dirección: ***
Interpretación: ***
Valoración subjetiva: 
***

Música recomendada

Mientras escribo esto, escucho una grabación del canal Mezzo, con una antigua actuación de Ella Fitzgerald que interpreta una impresionante versión de Lullaby of Birdland de Sir George Shearing entre otras cosas notables. Como el Love for Sale de Cole Porter.

Se va el cercanías

El tren de la fotografía fue el primer tren de cercanías, y de cualquier otro tipo, que cogió mi sobrino de 2 años, ayer; pero el viaje fue muy tranquilo, sin acción cinematográfica, entre Miraflores y Zaragoza-Delicias, y disfrutamos de la experiencia - Panasonic Lumix GF1, G 20/1,7 ASPH.

Dos fotógrafos de prensa muertos en Libia

Fotografía, Política y sociedad

Hace unos días ya comentaba el secuestro de un fotorreportero español en la guerra de Libia, Manu Brabo. En las últimas horas hemos escuchado más noticias tristes al respecto. El prestigioso fotorreportero británico Tim Hetherington ha sido muerto en el sitio de Misurata, junto con el también fotógrafo el norteamericano Chris Hondros. Otros periodistas, reporteros o fotógrafos, han desaparecido secuestrados o han resultado heridos.

Quien se acerque por estas páginas de vez en cuando sabe que me gusta la fotografía. Aunque mi ámbito de afición está a años luz de la de estas personas. Pero estas personas, que se juegan la vida por informar, merecen algo más que mi admiración. Y por esto quiero recordarlas en estas líneas.

Se dice en los últimos tiempos que hoy en día las guerras son en la práctica televisadas y retransmitidas en directo a todo el mundo. Pero también son frecuentes los incidentes que nos hablan de un acoso continuo a la libertad de prensa y de información. Periodistas que son obligados a desplazarse incrustados en unidades militares, para poder controlar lo que ven, para controlar la realidad que conocen. Esto es un práctica habitual en las ‘democracias liberales’, que luego ponen todo tipo de trabas a la investigación de las muertes como las de José Couso. Que podemos esperar por lo tanto de los regímenes autoritarios que todavía tienen menos interés en que sus verdades se conozcan. Profesiones arriesgadas por lo tanto de las personas. Pero no tanto por la violencia habitual del medio en el que se ven inmersos, sino por las voluntades de quienes se sienten amenazados por sus informaciones y que los marcan como objetivos.

Desde hace años, compro habitualmente como forma de solidaridad con estos profesionales los volúmenes de la colección 100 fotografías por la libertad de prensa de Reporteros sin fronteras. El próximo 3 de mayo sale a la venta un número con fotografías de René Burri. Ya lo estoy esperando con impaciencia.

Música recomendada

Después de unos días en los que había desaparecido este epígrafe, vuelvo a la carga. Y creo que tengo que recomendar la portentosa voz de Dianne Reeves, cantante de jazz y blues, digna heredera de las grandes, a la que he escuchado cantar en scat de forma estupenda recientemente en Mezzo Live HD. Particularmente me gusta una versión que tiene de Speak Low. Dejo de poner enlaces a Spotify, puesto que ha cambiado sus condiciones para las cuentas gratuitas. Se han puesto tacaños, y ya no los visito tanto como antes. Ya prácticamente no me interesan.

Trinchera

En el frente de Aragón, entre las trincheras de Alcubierre y alrededores, no faltaron los reporteros de guerra como Robert Capa y Gerda Taro en nuestra guerra civil - Canon EOS 40D, EF 28/1,8 USM

[Cine] The Way Back (2010)

Cine
Nota: Existen algunos sitios en internet que chupan el contenido original de otros para montar sus blogs. Copian íntegramente los contenidos, supongo que basándose en las etiquetas de entradas como estas y de formas más o menos automáticas, llenan todo de publicidad muy intrusiva, descarajan la cuidadosa maquetación que algunos pensamos para bien del lector, y se quedan tan contentos. Este sitio esta bajo licencia Creative Commons y permite sin más restricción que el respeto por el contenido original, la cita de la fuente original y el uso no lucrativo de la reproducción de contenidos. Creo en la libre circulación de la información en internet, pero también creo en un mínimo de ética a la hora de hacerlo. Y un mínimo de estilo. Por tanto, si te encuentras este texto en un sitio horrible, puedes pasar a leerlo por carloscarreter.com, que no es perfecto pero es honesto.

.

The Way Back (2010), 17 de abril de 2011

Un poco tarde, y en circunstancias un poco raras que no voy a detallar, veo esta película en versión original, que en español se ha estrenado bajo el título Camino a la libertad. Mucho más rimbombante que “el camino de vuelta” que propone el título original en inglés. Dirigida por el interesante aunque irregular Peter Weir, vamos a ver que da de sí está película de aventuras en tiempos de la segunda guerra mundial.

Sinopsis

A un campo de concentración soviético, en algún lugar de Siberia, al norte del lago Baikal, va a parar un oficial polaco (Jim Sturgess) al que los soviéticos han condenado por espía, tras torturar a su joven y guapa esposa. Allí, tras analizar la situación e ir tomando nota del panorama, va conociendo a otra serie de gente, y a plantearse la escapada. Entre estos hay un duro ruso (Colin Farrell) o un misterioso norteamericano (Ed Harris) entre otros. Que se considera casi imposible, por lo inhóspito del lugar y por las enormes distancias hasta regiones del mundo que se puedan considerar seguras. No obstante, un grupo de 6 prisioneros, durante una ventisca consiguen escapar, a lo que se unirá más adelante una adolescente polaca (Saoirse Ronan), huida a su vez de una granja colectiva. Su destino, el sur. Hacia Mongolia, primero, y el Tibet y los Himalayas después.

Dirección y realización

Con gran profusión de paisajes que van desde la tundra siberiana, a los desiertos de mongolia y a los altos picos de los Himalayas, técnicamente podemos considerar la película irreprochable, y una sucesión de postales pintorescas del Asia Central muy notable. El director tiene oficio suficiente para dar y vender, y con un buen equipo técnico, saca adelante el filme sin mayor problema. Eso sí. Se ha rodado en diversos países del mundo en los que hay paisajes similares a los que interesaban, pero salvo en la India, en ninguno de los originales.

El guion está basado en la historia contada por Sławomir Rawicz, un oficial polaco preso durante la segunda guerra mundial por los soviéticos, que afirmó en un libro haber protagonizado con otros una odisea similar a la contada. Sin embargo, la historia de esta persona está puesta en duda. Lo cierto es que hay momentos en la historia narrada en el filme, en la que la supervivencia del grupito de fugados raya la inverosimilitud. Y parece que el libro de este señor incluía un par de avistamientos del yeti…¡?, que venturosamente no se han reflejado en la película.

Sobra por completo el miniepílogo que recorre la historia del comunismo y que nos dice que el oficial polaco no se reúne con su mujer hasta décadas más tarde. Una memez. Tanto por su planteamiento, como por su realización

Interpretación

Los actores cumplen. Los más veteranos, con oficio. Los más jóvenes, un poco justos. Quizá la más floja es la chica, cuyo personaje me resulta en todo momento un poco como metido con calzador y sin mucho sentido. Claro que el libro en que se basa la película lo incluye. En fin. Faena de aliño, pero tampoco creo que ninguno de estos intérpretes pase a la historia por su papel en esta película.

Conclusión

Película digna como entretenimiento, para pasar una tarde tonta de domingo, pero que te deja un poco frío en su conjunto. No acabas de emocionarte ni solidarizarte con los personajes, que resultan fríos y poco empáticos. El director está muy lejos de otras películas suyas que realmente nos emocionaron.

Calificación

Dirección: ***
Interpretación: ***
Valoración subjetiva: 
***

Cencellada en el Parque Grande

Vivimos lejos de los grandes fríos siberianos; aunque hace unos años, en diciembre de 2005, una cencellada debida a una combinación de nieblas densas y bajas temperaturas, nos dejó Zaragoza como si hubiese nevado - Canon EOS D60, EF 28-135/3,5-5,6 IS USM

[Libro] Nunca me abandones

Literatura

Después de la impresión que me causó la película Nunca me abandones, encontré en una librería la novela de Kazuo Ishiguro, y decidí que tenía que leerla para poder aprehender todos los matices de esta dura y conmovedora historia. Y hecho está. Ahora ya sólo me queda volver a ver la película en versión original y no doblada, para terminar de darle la dignidad que merece.

Nunca me abandones
Kazuo Ishiguro
Compactos Anagrama; Barcelona, 2007
ISBN: 9788433972743

En lo que se refiere al argumento de la narración, vale en líneas generales lo que comenté en la entrada dedicada a la película. El libro se narra en flashback. Kathy H. nos va contando su vida y su relación, un peculiar trío, con sus compañeros del colegio, Ruth y Tommy. Reproduzco, modificado lo que escribí en su día.

Primer acto: Hailsham (años 70) – Conocemos a KathyTommy Ruth, tres niños de alrededor de once años que estudian en lo que aparenta ser un típico internado inglés, bajo la supervisión de los custodios, en un entorno más liberal de lo que solemos encontrar en este tipo de centros. Los niños viven en un entorno protegido, bien cuidados y alimentados, con supervisión médica, y con actividades que alienta el deporte y la actividad física, así como la creación artística. Al mismo tiempo que van desarrollando sus personalidades y sus relaciones, descubren el amor y el sexo, también van tomando conciencia de que hay algo que “se dice y no se dice”. Que no son como los “normales”. Que sus vidas tienen un fin. Ser donantes de órganos para que los normales puedan prolongar sus vidas..

Segundo acto: Cottages (años 80) – Ya convertidos en unos adolescentes de 18 años, los protagonistas han abandonado el colegio. Tommy y Ruth son pareja, y junto con Kathy (y otros similares viven en unas pequeñas casas de campo en relativo pero no absoluto aislamiento del resto de la sociedad. Viven su vida entre mitos sobre su destino y sobre como podrán demorarlo. Especialmente, sufren por el mito de que si dos donantes se enamoran reciben un aplazamiento en las donaciones. Al final de este periodo, la pareja que forman Tommy Ruth entra en crisis, y Kathy opta por dedicarse a ser cuidadora de aquellos donantes que ya han comenzado el proceso de donaciones. Los tres compañeros se separan.

Tercer acto: Donantes (años 90) – En una visita de Kathy a una de las donantes a las que cuida, se encuentra en el hospital con Ruth que ya ha realizado dos donaciones y se encuentra en mal estado de salud. Tras hablar entre ellas, optan por reunirse con Tommy que también ha realizado una donación, aunque se encuentra bien. Retoman la amistad, y Ruth confiesa su interferencia cuando niña en la relación entre sus dos amigos, expresando su lamento. Kathy y Tommy se convierte en pareja y, sintiendo que se amor es verdadero buscan a sus viejos responsables del colegio para conseguir un aplazamiento. Y ahí se encontrarán con la realidad completa de sus vidas, que dejaré que descubra el potencial lector.

Lo cierto es que es en esa visita final a esos antiguos responsables del colegio cuando la novela desvela en toda su crudeza la reflexión sobre la inmoralidad que subyace en la sociedad. En la capacidad para discriminar, para considerar menos que humanos a otros, incluso cuando se sacrifican por todos nosotros. A lo largo de la narración, descubrimos un conjunto de personajes, clones criados para servir como donantes, que tienen sentimientos, inteligencia, anhelos, esperanzas. Tan apenas aparecen personas “normales” en la narración. Sólo algunos cuidadores, y poco más. Sin embargo, ese en esos estremecedores capítulos finales cuando conocemos el paisaje social completo de la sociedad, plenamente distópica, en la que se desenvuelven nuestros protagonistas, con quienes sin duda hemos llegado a empatizar.

Como toda narración situada en una sociedad distópica, mostrar al lector los defectos profundos que presenta la sociedad real, mediante situaciones extremas pero que tienen su punto de anclaje en la realidad. Siempre me han gustado este tipo de narraciones. 1984, Un mundo feliz, El señor de las moscas, Fahrenheit 451, La naranja mecánica, Los hijos de los hombres,… son algunos ejemplos claros. Pero en la novela de Ishiguro todo es más sutil. Sabemos que algo es diferente. Sabemos que es una historia alternativa a la real de finales del siglo XX. Pero todo tiene aspecto de normalidad. De cotidianidad. Sólo al final somos plenamente conscientes de hasta que punto se nos está presentando una sociedad inmoral, viciada, en la que no se sabe si merece la pena vivir…

Una lectura que me ha impresionado y me ha emocionado. Y que recomiendo sin lugar a dudas. Lo mismo que recomendé su adaptación cinematográfica, quizá algo inferior, pero plenamente fiel al relato y al espíritu del relato.

Un cementerio en la población costera de Ilfracombie, en la costa de North Devon, Inglaterra; un rincón como cualquier otro de los que recorren los protagonistas de la novela - Fujifilm Finepix F10

[Fotografía] Algunas revistas de fotografía que (también) puedes conseguir por internet

Fotografía

Si ayer dedicaba la entrada del día a revistas de fotografía que se distribuyen de forma única o preferente por internet, hoy voy a dedicar una entrada a revistas de fotografía que tradicionalmente se han venido publicando y se publican en formato papel tradicional, pero que se han ido adaptando a los tiempos y se han empezado a publicar en formato electrónico. La mayor parte de las veces a un coste muy inferior al de papel, especialmente si hablamos de revistas extranjeras que aumentan mucho los costes de adquisición como consecuencia del transporte.

Desde hace tres años, unas cuantas revistas que me gustaba comprar con frecuencia o eventualmente en los quioscos, se han ido poniendo a disposición del lector a través del servicio de suscripción y distribución por internet Zinio.

El número de revistas dedicadas a la fotografía es bastante amplio, con precios muy diversos. Pero en algún caso, puedes tener una suscripción anual a revistas interesantes con frecuencias mensuales o bimestrales por precios en torno a los 10 euros. Hay que decir que a las revistas de fotografía se puede acceder como un epígrafe dentro del grupo de revistas de arte como desde el grupo de revistas de ciencia y tecnología. Dentro de la categoría de revistas de fotografía no hay ninguna en español. Una pena. Aunque tampoco hay mucho donde elegir, por lo menos en España. Como son muchas las que hay, que cada cual se las repase y veo lo que le puede interesar. Cuidado con el idioma, que a veces la cabecera de la revista parece en inglés, pero luego te puedes encontrar que la revista está en chino, o en finés,… o en cualquier otro idioma incomprensible por estas latitudes.

Frutos y hojas

Las orillas de río Huerva a su paso por Zaragoza se llenan de vegetación en primavera - Leica D-Lux 5

Yo estoy suscrito a las siguientes:

Inglesas:

Amateur Photographer: semanal. Un clásico de las revistas de fotografía, una cabecera que lleva en activo de 1884.

Americanas:

Popular Photography: mensual. Otra venerable, que lleva en el mercado desde 1937, y la principal revista de fotografía en el mundo en términos de tirada y empleados.

American Photo: bimestral. Una de mis favoritas, menos dedicada a los chismes y a la técnica y más a los aspectos artísticos del medio. Es de la misma editorial que la anterior.

Outdoor Photographer: mensual. Dedicada a la fotografía de naturaleza.

Shutterbug y Digital Photo Pro: mensual la primera, bimestral la segunda. Totalmente orientadas al fotógrafo profesional. Estoy probando este año. Casi seguro que alguna de las dos o las dos se caen de mi cartera de suscripciones; probablemente la primera. La segunda presenta porfolios majos.

Como veis, todas en inglés. Así como se echan en falta las española, que tampoco importa mucho, tampoco hay en francés, que si tiene cabeceras muy interesantes.

Evidentemente, estoy hablando de revistas en fotografía para las que el medio impreso puede ser prescindible. En cuyo caso, disminuye el engorro de guardar o tirar los volúmenes de papel correspondiente. Se leen a través de la web o a través de un lector dedicado. Están en un formato similar al pdf pero con protección anticopia. Algunas se han adaptado a las modernas “tabletas” del tipo del iPad.

Sombra y hiedra

Juego de sombras y naturaleza en las paredes de algunos edificios de Zaragoza - Leica D-Lux 5

[Fotografía] Algunas revistas de fotografía que (solo) puedes conseguir por internet

Fotografía

Estos días no ando con mucho tiempo para brujulear por internet, pero he decidido ir aprovechando ratos muertos para escribir alguna cosa. Por no perder las buenas costumbres, y para liberar mi cabeza de otras preocupaciones, que fue uno de los objetivos que me propuse cuando abrí mi Cuaderno de ruta. Así que ahí voy con una cuestión que puede interesar a los aficionados a la fotografía y es relativamente barata. Son los revistas de fotografía que no tienen un formato físico principal en papel y se ofrecen solamente por internet. Es cierto que alguna de las que voy a mencionar ofrecen la posibilidad de obtener una copia impresa, pero no como objetivo principal. Lo cual las distingue de otras opciones de las que hablaré otro rato. Tal vez mañana.

Hay muchas revistas de este tipo hoy en día. Son muchos los grupos, asociaciones o personas que hacen la suya. Así que no están todas las que son. Pero creo que las que aquí expongo tienen algún interés de un modo u otro. A cada cual le tocará por lo tanto la misión de explorar y ver qué le conviene. Empiezo.

Primeras flores

La fotografía de paisaje y naturaleza siempre tiene un sitio en este tipo de publicaciones; cómo estas flores incipientes en las cercanías del soto de Cantalobos en Zaragoza - Leica D-Lux 5

FotoDNG

Aparece con carácter mensual. Producto nacional. No faltan las noticias, aunque lo más interesante es ver las fotografías publicadas. En general, fotógrafos españoles aficionados y profesionales. Se puede descargar en formato pdf, pero también la publican en Issuu (formato flash), y en Scribd (formato HTML5). Tiene algunos servicios extra, como por ejemplo ofrecen cuentas de correo con direcciones del tipo usuario@fotodng.com, como una aplicación de Google. Es decir es como gmail. Yo la obtuve y la uso para recibir una copia de los flickrcorreos, de modo que los tengo todos guardadicos en esa cuenta de correo.

Yo creo que está bien recibirla todos los meses. Nada hay que desembolsar, y no dejas de aprender alguna que otra cosa viendo las fotos que hace el personal.

Por supuesto, tiene presencia en Facebook, en Twitter, en Flickr,… direcciones que podréis encontrar visitando las páginas de la revista a través del enlace que he puesto antes.

PhotographyBB

Básicamente un concepto absolutamente similar al anterior, pero que sólo se puede bajar en pdf. Quizá la diferencia más notable es que en el caso anterior lo central es la revista, y luego hay otros servicios, y la tendencia en la que comento en este párrafo es a que la revista es una forma de atraer a la gente a otros servicios como acciones de Photoshop, ebooks, u otros, que permiten obtener unos beneficios económicos. Pero en cualquier caso la revista es gratuita, aunque te tienes que suscribir para recibir un correo con el enlace que permite descargarla.

Al igual que la anterior, también tiene presencia en Facebook, en Twitter, en Flickr,… direcciones que podréis encontrar visitando las páginas de la revista a través del enlace que he puesto antes.

Basílica - interior

Tanto en FotoDNG como en PhotographyBB son frecuentes los reportajes de viajes; aquí, el interior de la basílica de Esztergom, Hungría - Panasonic Lumix GF1, G 20/1,7 ASPH.

JPG Magazine

Cuando yo conocí la revista, se compraba en formato tradicional en los quioscos de prensa y no estaba mal. En las páginas en internet de la revista, uno se puede suscribir y puede construir su porfolio con las fotografías que envía. De este modo, el resto de los usuarios las pueden ver y evaluar. Eventualmente, entre las fotografías que envían todos los usuarios se compone cada número de la revista. Quienes ven su fotografía publicada reciben una cierta compensación económica. Cada número tiene uno varios temas. El último número, el 26, se denomina Urban, y está orientado a la fotografía urbana y callejera.

Tener tu propio porfolio y hojear una parte de la revista en formato flash es gratis. Conseguir la revista en formato pdf o poder verla en su integridad implica una suscripción anual. Se sigue publicando en papel, pero yo hace mucho que no la veo en Zaragoza, donde en un momento dado se podía comprar en quioscos especializados en prensa internacional. En mi opinión, la calidad global de las imágenes es mayor que las anteriores, y eso puede justificar el desembolso. Son números trimestrales.

Desde luego, también tiene presencia en Facebook, en Twitter,… direcciones que podréis encontrar visitando las páginas de la revista a través del enlace que he puesto antes.

10×15

Esta no tiene nada que ver con las anteriores. En una página muy desprovista de elementos de distracción se nos ofrece un folleto en flash, equivalente a lo que sería un cuadernillo de fotografías de 10 x 15 cms, el formato más popular en los tiempos de la fotografía en película fotoquímica. Cada número es temático, y puede incluir alguna obra en formato de vídeo. Muy orientado a la fotografía contemporánea como arte, es muy agradable de hojear, y tiene una frecuencia mensual. De todas las que he puesto, es la que más me agrada hojear. Es gratis. Y sólo la puedes ver tal y como te la presentan en sus páginas en internet. Pero ya va bien.

A mí me ha inspirado la forma de publicar alguna cosa en Issuu.

Por allí viene

La fotografía en la calle es tema del último JPG; aquí un ciudadano zaragozano, observa la llegada de uno de los nuevos tranvías a la parada de Emperador Carlos V - Pentax K-x, SMC-DA 70/2,4 Limited