[Televisión] Cosas de series; repaso a las veteranas

Televisión

Con respecto a la semana pasada, sólo hay que destacar una novedad, el comienzo de la segunda temporada de Arrow, una serie de héroe enmascarado que, con unos planteamientos bastante estándares y poco destacables, con unas interpretaciones justitas, consiguieron una primera temporada que a base de guiones razonables y contados con un buen ritmo, suponía un entretenimiento razonable para 40 minutos por episodio de evasión sin complicaciones. Y ya tenemos en marcha la segunda temporada de esta serie, que parece que no ha ido a peor, y quizá algo a mejor.

Por lo demás, repasaremos las series veteranas, algunas de ellas por los menos. Por veteranas me refiero a las que van por su segunda temporada o posterior.

Los «guilty pleasures»

Son «guilty pleasures», placeres culpables, aquellas series que por su tema, planteamiento o calidad no debería estar viendo, pero encuentro un extraño placer en seguirlas. Culebrones diversos, series con planteamientos ridículos, series con gente guapa aunque sin más que aportar, marujonadas, series adolescentes,… pueden ser diversas. No son muchas, pero ahí estan. El ejemplo más típico es Grey’s Anatomy (Anatomía de Grey) que alguien definió como una serie de instituo americano pero trasladada a un hospital de alta tecnología. Amoríos absurdos, dramas forzados, tragedias inesperadas, todo ello venga a cuento o no. En esta su décima temporada, no sorprende por nada, ni por mejorías y ni por empeoramientos. Da de sí lo que da de sí. Es como una adicción. Muchas veces ridícula, a veces haces unas risas, y eventualmente te sorprenden, una o dos veces por temporada con un buen episodio. En eso estamos.

Hace dos temporadas destacó en este grupo Revenge, en el que en torno a dos personajes femeninos fuertes y atractivos, giraba un culebronazo con sexo (muy moderado) y romance, intriga, venganzas, puñaladas por la espalda… En fin. Lo típico. Lo cierto es que la segunda temporada, que empezó quemando mucha trama, acabó diluyéndose hasta el punto de cuestionar si este «guilty pleasure» seguía siendo placentero. De momento, en la tercera temporada parece haber vuelto a sus esencias Amanda/Emily () vuelve a estar vengativa y borde, Victoria () sigue deslumbrante, se han desecho de algún personaje molesto, y vuelve la mala baba que tanto nos atraía. A ver si dura.

Pimientos y chuletas

Estas fiestas del Pilar también he paseado con la Olympus mju-II y película Kodak Portra 400. Y parece que esta pareja se llevan muy bien. Obsérvese el aspecto de los pimientos en los chiringuitos en la ribera del Ebro.

Los dramas dramones

Complejo y tormentoso para sus principales protagonistas a comenzado Homeland, cuyos derroteros definitivos todavía están por verse. Las relaciones entre los personajes principales han cambiado mucho. Vemos a Saul (Mandy Patinkin) con nuevo protagonismo, pero también con nuevas caras. Y parece que la hija de Brody (Damian Lewis)Dana (Morgan Saylor) va a tomar más protagonismo que temporadas anteriores. Empezamos a tener un problema con Carrie (Claire Danes), cuyo personaje parece un poco estancado. Cansan un poco sus pucheros.

Y la que ha empezado con pie firme e interesante es la británica Downton Abbey. No lamenté en su momento la pérdida de uno de los personajes principales, que siempre me había resultado un poco soso. Lo cierto es que esta serie va confirmando que plantea unos personajes masculinos débiles y relativamente prescindibles, y unos personajes femeninos fuertes e interesantes. Lady Mary (Michelle Dockery) se confirma como la protagonista principal del cotarro, ahora ya sin lastre masculino. Y sólo les faltaba resolver la sosez en la que se había metido la relación entre los Bates. Pero un tremendo suceso en el que se ha metido Anna (Joanne Froggatt) ha dado mucho interés a este hilo argumental. En cualquier caso, la serie, sin ofrecer nada distinto a lo que ya nos tenía acostumbrados, se mantiene en forma y es de lo más entretenido que tenemos.

Trillo

O el detalle de este viejo trillo situado en las cercanías.

Los procedimentales policiacos

Aquí está lo más flojo del panorama. Tanto Bones como The Mentalist están un poco gastados. Por lo menos este último, con un tono más dramático y con mayor importancia en la drama  serializada de Red John, va encontrando algún elemento de interés renovado. Pero los cerebritos del Jeffersonian empiezan a estar muy vistos y poco frescos. Entretienen todavía, pero empiezo a encontrarlos prescindibles.

Otro gallo canta con el drama policiaco danés Bron/Broen que mantiene su buena factura, el atractivo de sus personajes, y el interés de la nueva trama, que parece más enredada de lo quie aparecía al principio.

Cochinillo

Y cómo este cochinillo pare decirnos, ¡cómeme!

Las comedias de situación

En constante peligro de retirada de mi cartelera está New Girl. Creo que sólo la sigo viendo, porque rellena momento tontos a la hora de comer y cenar, cuando tengo poco tiempo, y con un episodio de 20′ me es suficiente. Y como nada de lo nuevo me ha interesado como para desbancarla ahí aguanta. Pero tampoco sorprende gran cosa. Ni siquiera la Deschannel me parece que conserve el encanto inicial.

Mantiene su nivel de siempre, aunque sin progresos ni cambios notables, Modern Family, un valor seguro en las comedias de situación, a la que únicamente achacaría que ha perdido un poquito de su mala baba inicial que la hacía todavía más divertida. Pero bueno, es fuente de diversión asegurada.

Y la que nos está sorprendiendo agradablemente, con momentos absolutamente hilarantes, recuperando terreno perdido en las últimas temporadas es The Big Bang Theory. Nuevamente las interacciones entre Penny (Kaley Cuoco)Sheldon (Jim Parsons) están en el origen de algunas de las escenas más divertidas, pero hay también momentos brillantes con otros personajes. Creo que hacía muchísimo tiempo que no me reía tanto como cuando Amy (Mayim Bialik) le demuestra a Sheldon que en Raiders of the Losr Ark (En busca del Arca perdida), todas las acciones de Indiana Jones son superfluas y prescindibles. Desternillante.

Terminaremos con How I Met Your Mother, en su última temporada. En primer lugar, decir que a pesar de lo que parecía, la presencia de la Madre (Cristin Milioti) es prácticamente nula. Salvo en los dos primeros episodios de la temporada. De momento está a un nivel entre bueno y aceptable, pero teniendo en cuando que quedan casi 20 episodios para pasar un fin de semana,… espero que los guionistas hayan hecho un buen trabajo y se sostenga la serie. De momento, genial el episodio dedicado a Íñigo Montoya (Mandy Patinkin),… ¡prepárate a morir!

Despistaos en la ofrenda

O estos dos despistaos sacudiendo los ramos en el día de la ofrenda.

[Fotografía] Revistas: Exit, OjodePez, Adore Noir, Chasseur d’Images, National Geographic,…

Fotografía

No ando con mucho tiempo estos días, así que tendré que hacer una entrada sobre números de revistas de fotografía recientes sin mucho comentario. Pero por lo menos mencionaré algunas novedades recientes.

El mes pasado salieron a la venta los número de dos de las revistas de fotografía trimestrales más interesantes de las que se editan en nuestro país.

Por un lado el número 51 de Exit, titulado Mirando atrás / Looking Back, en el cual se hace un repaso a fotógrafos y fotografías que se inspiran en obras de arte del pasado, pertenecientes a distintas disciplinas artísticas, escultura, pintura, etcétera. Parecidos en la forma, a veces en el fondo, pero no necesariamente transmitiendo el mismo mensaje, o sí, y actualizando los temas constantemente. Todavía me quedan unos cuantos días para digerirla completamente, pero desde luego va confirmando a esta revista como mi favorita en nuestro país.

Puente de Hierro

Durante las fiestas he usado varias cámaras de película tradicional, entre ellas la de formato medio que me traje de Nueva York. Traigo aquí algunos ejemplos, aunque estoy con un cabreo tremendo por la inmensa chapuza que en la tienda de fotografía, el Centro Fuji de Cesáreo Alierta en Zaragoza, han hecho con los negativos. Yo no sé en quien se puede confiar en esta ciudad para un trabajo en otro tiempo sencillo. En la imagen, el puente de Piedra el día de la quedada con Fotógrafos en Zaragoza (FeZ).

Por otro lado, el número 34 de OjodePez, revista que trata sobretodo de fotografía documental, en este caso dedicándola al Premio PHE OjodePez 2013. También incluye unos cuantos reportajes documentales muy interesantes, y de paso hace un repaso a novedades en este campo en todo el mundo, ya que se centra mucho en fotógrafos jóvenes.

Cada vez me siento más atraído por la fotografía en blanco y negro, y por eso recomiendo dos revistas que se publican fuera de aquí. Por un lado la británica Black and White, una revista ya clásica, de las que he estado revisando los números de octubre y noviembre de 2013. La adquiero en formato electrónico para iPad, aunque también existen en formato papel. Y también la canadiense Adore Noir, que lleva un par de años o tres en existencia, y que cada vez me gusta más. El número más reciente es el 16. Esta sólo se vende, por un precio módico, en formato electrónico, PDF que se puede leer en cualquier dispositivo.

Tragachicos

El Tragachicos entretiene a la chiquillería en la Plaza de San Bruno.

Durante años estuve suscrito a Chasseur d’Images, revista francesa de referencia en toda Europa en técnica y tecnología fotográfica. Sin embargo, harto de los destrozos que correos me hacía en los números, la dejé. Cambié a Réponses Photo, que se ofrece en formato electrónico. Bien. Pues recientemente Chasseur d’Images está también disponible en formato electrónico, pero ahora considero que me gusta más la otra. Creo que los artículos sobre fotos, incluso sobre material, tienen más nivel. Quien lo iba a pensar hace unos años.

Comenté hace unos días que en octubre, al menos en la edición en inglés, National Geographic iba a dedicar su número a la fotografía. Bueno. Lo compré, pero no me ha parecido nada de especial a pesar de que lo venden como número para coleccionistas. Entendámonos, hay bonitas fotos, algún reportaje interesante, pero no profundiza especialmente en la fotografía como herramienta para conocer el mundo.

Tengo también recién llegados a mi iPad los números actuales de British Journal of PhotographyAmerican Photo, pero no me ha dado tiempo todavía a abrirlos.

Puente de Piedra

Las vistas desde el Puente de Piedra, este año con noria incluida, atraen a muchos visitantes.

[Cine] Prisioneros (2013)

Cine

Prisioneros (Prisoners, 2013), 13 de diciembre de 2013.

En fin de semana de «pilares», en parte porque queremos huir de las multitudes, en parte porque es el único momento que encontramos para cumplir con nuestra dosis semanal de cine en salas, nos apuntamos a una matinal para ver esta película de Denis Villeneuve, director canadiense que nos sorprendió muy gratamente hace no mucho tiempo con un intenso drama que todavía recordamos con frecuencia. Si a esto sumamos un reparto muy interesante, y unas buenas críticas, aunque no ha recibido mucha publicidad, nos parece la mejor opción de esta semana. Lo único que lamentamos es que no han llegado a Zaragoza copias en versión original.

En una pequeña ciudad del sur de los EE.UU. se reúnen dos familias y amigas a celebrar el Día de Acción de Gracias. Tanto la formada por Grace (Maria Bello)Keller Dover (Hugh Jackman) como la de Nancy (Viola Davis)Franklin Birch (Terrence Howard) tienen dos niñas pequeñas, que mientras juegan después de la comida, desaparecen. Sus hermanos adolescentes sospechan de una misteriosa autocaravana que estaba aparcada en el vecindario. Esta estaba ocupada por Alex Jones (Paul Dano), con problemas mentales y adoptado por Holly Jones (Melissa Leo), solitaria mujer cuyo marido la abandonó cinco años antes. De la investigación se encargará el eficaz detective Loki (Jake Gyllenhaal), que pronto encontrará que hay muchas piezas que no encajan en este rompecabezas. Y aun se complicará más la cosa cuando Keller decida que ante la lentitud policial, debe tomarse la justicia por su mano para intentar recuperar a su hija con vida.

Excelentemente ambientada y con un fotografía estupenda de Roger Deakins, que lleva ya diez candidaturas al óscar aunque no lo ha ganado todavía, a mí me gusta mucho, estamos ante una película de intriga y suspense muy intensa, en la que se exploran las reacciones humanas ante situaciones extremas. Y en el que es importante entender la mentalidad de un ciudadano norteamericano de una ciudad semirrural del sur del país. A pesar de que casi se acerca a las dos horas y media de película, no carece de tensión. Se van desarrollan diversas tramas, y cada uno de los personajes tiene su propia vivencia y es una historia propia ante el drama del secuestro de las dos niñas. Bien es cierto que no todas las tramas tienen el mismo desarrollo, ni todas explotan totalmente su potencial.

Brooklyn Bridge Park

En algún momento no me importaría recorrer la «américa de provincias» que tanto juega da en el cine; pero de momento me tengo que conformar con Nueva York. Y con un atardecer en Brooklyn Bridge Park, con el sol iluminando sobre Brooklyn Heights.

La película está muy bien interpretada, siendo destacables en mi opinión JackmanGyllenhaalDavis y las escasas pero trascendentes apariciones de Melissa Leo. Pero estos cuatro destacan especialmente en un reparto que esta en su conjunto a muy alto nivel.

Esta es una película bastante recomendable. Quizá no sea tan impactante como el drama anterior del director al que me he referido, pero es una película intensa, con muchos matices, que hay que ver con atención. Es cierto que intuyes por dónde van a ir los tiros de la resolución del caso. Caso en el que el secuestro de las niñas actúa más bien como macguffin de lo que realmente importa al director, explorar las reacciones de los distintos personajes involucrados. Dejándonos con un final en el que queda sin resolución uno de los dilemas de la película, en el que no voy a entrar en detalles, dando libertad al espectador para que cierre el caso como prefiera.

Valoración

  • Dirección: ****. Realización correcta, al servicio de una historia que tiene muchos matices y recovecos.
  • Interpretación: ****. Un reparto muy sólido, muy atractivo, que no defrauda en absoluto..
  • Valoración subjetiva: ****. Aunque un pelín por detrás de la película que ya he indicado, me parece una excelente pelìcula, muy recomendable, aunque de las que hay que poner de tu parte para sacarle todo el jugo.
Brooklyn Bridge Park

Una luz del sol que se nos negó durante toda la tarde, aunque apareció en el momento oportuno del ocaso. Poca luz de sol hay en la película de hoy, y mucha oscuridad en los corazones de sus protagonistas.

[Fotos] Llegan los pilares con Agfapan debajo del brazo

Fotografía, Fotografía personal

Hace unos días estuve de compras fotográficas en Imesa, que es una de las pocas oportunidades que tenemos para comprar películas y químicos tradicionales en Zaragoza, con cierta variedad. Y me contaron que tenían película Agfapan APX 100. Me quedaron los ojos como platos de la sorpresa. La empresa Agfa desapareció del negocio hace unos años, aunque supongo que venderían la marca para su utilización por otras empresas. En mis tiempos más jóvenes, esta fue la película con la que empecé a foguearme en la fotografía y, combinada con el clásico Rodinal, daba un buen resultado. Les cogí cariño, aunque con el tiempo usé otras combinaciones de película y revelador. El caso es que como tengo R09, que es lo mismo que el Rodinal, compré un par de carretes para ver que tal. A ver si recuperaba sensaciones. La he usado durante las pasadas fiestas con la Leica CL. Esta última calzada bien con su original Summicron-C 40/2, o bien con el Carl Zeiss Planar 50/2.

Una vez revelados el carrete, no me da la impresión de estar ante la misma película y emulsión. El soporte es muy fino y se gira sobre sí mismo con facilidad, curvándose mucho en el soporte del escáner. Una pesadilla. Y aunque el Rodinal no sea un revelador de grano fino, la verdad es que para ser un película de 100 ISO me ha quedado un grano más escandaloso que otras combinaciones de película con el mismo revelador. En fin. Que no he quedado muy convencido. Aunque es verdad que le he exigido bastante, con alguna toma en condiciones de luz bastante justitas.

Pero bueno. Lo importante son las fotos, y os dejo con un muestrario, que ilustra las fiestas pasadas. O mi escasa vivencia de las mismas.

La noria desde el puente de Piedra

La noria desde el puente de Piedra

Veteranos roqueros en el Tubo

Veteranos roqueros en el Tubo

Unas tapas en la plaza Aragón

Unas tapas en la plaza Aragón

Burbujas de jabón en la plaza de los Sitios

Burbujas de jabón en la plaza de los Sitios

Forjando en la plaza de los Sitios

Forjando en la plaza de los Sitios

Forjando en la plaza de los Sitios

Forjando en la plaza de los Sitios

En la ofrenda en el Coso

En la ofrenda en el Coso

Teatro romano

Teatro romano

Hora del aperitivo en la plaza Santa Marta

Hora del aperitivo en la plaza Santa Marta

Detrás de la Seo

Detrás de la Seo

[Fotografía] Recomendaciones semanales; paisajes, personas, y todo lo queda en el medio

Fotografía

En líneas generales podemos dividir de forma grosera las recomendaciones de esta semana entre las que tienen que ver sobre todo con los paisajes y las que tienen que ver sobre todo con la figura humana o con las personas. Suponiendo que siempre se pueda trazar una línea divisoria clara entre ambas, que lo dudo. Vamos primero con los paisajes.

Creo que ya hablé en algún momento de los paisajes de Jem Southam. Este es un fotógrafo inglés que se dedica a fotografiar especialmente los paisajes del sur de Inglaterra, en color, unos paisajes que no dejan de hacer referencia a muchas más cosas que el propio paisaje. Utiliza una cámara de gran formato, con negativos de 8 x 10 pulgadas, lo cual le permite obtener un gran nivel de detalle. Nos lo recuerdan en las páginas del Victoria and Albert Museum, que en su momento expuso sus fotografías.

En LightBox de Time nos mostraron un bello paisaje del oeste norteamericano de Philip-Lorca DiCorcia. Bien es cierto que los intereses de este fotógrafo nortemericano van mucho más allá de este tema, sin duda. Lo traigo a colación, aunque ya lo he mencionado en alguna otra ocasión, porque en mis visitas al MoMA y al Met que hice recientemente vi que es un fotógrafo al que se le tiene en gran estima en su país y figura de forma destacada en estas notables instituciones. Así que quienes no se hayan acercado a su obra, esta puede ser una buena excusa. A mí cada vez me va gustando más.

Pimientos y colesterol

Hemos estado de fiesta grande en Zaragoza estos días; y en el grupo de Flickr Fotógrafos en Zaragoza (FeZ) se propuso una quedada fotográfico-festiva el jueves pasado. En el entorno de la ribera del Ebro por el paseo Echegaray. Que está muy animado.

El delta del Misisipí es una región que ha atraído a numerosos fotógrafos, tanto por su paisaje natural como por el humano. Un ejemplo más de esto son las interesantes fotografías en blanco y negro de Brandon Thibodeaux, tal y como nos las presentan en American Photo Magazine.

Hablaré pronto del último número de la revista Exit que analiza las influencias de los artistas del pasado, pintores en muchas ocasiones, en los fotógrafos actuales. Pues bien, en L’Oeil de la Photographie, blog que han montado la gente del antiguo Le Journal de la Photographie a la espera de dar a luz su nuevo proyecto, nos hablan de los paisajes de Nicolas Dhervillers en los que homenaje expresamente a pintores paisajistas de antaño. Gran dominio de la luz y de la posproducción.

El director de cine Wim Wenders también es un buen fotógrafo. Ya lo he comentado, incluso tengo algún libro de él en esta faceta. En DSRL Magazine, a propósito de una exposición en Lérida, en la Fundación Sorigué, que no me importaría ver, nos hablan un poco de  su técnica, basada en la fotografía con cámaras de medio formato. En concreto nos hablan de la Plaubel Makina 67 y de la impresionante Fuji GX617, esta última una bestia para la fotografía panorámica. Me ha interesado mucho, especialmente desde cayó en mis manos una hermanita pequeña de esta última, la Fuji GS645S.

Puente de Hierro

Nos centramos muchos en los puentes, como en el Puente del Pilar, más conocido por los lugareños como Puente de Hierro; es la misión de este mes en FeZ.

Metiendonos ya de lleno en la fotografía relacionada con la figura o las actitudes del ser humano, suponiendo que en algún momento hayamos dejado de hablar de ella, tenemos lo siguiente.

En Lenscratch reflexionan sobre la fotografía de desnudo femenino, pero desde el punto de vista una mujer fotógrafa, y en qué medida puede haber diferencias respecto al punto de vista del fotógrafo masculino. Yo no tengo tan claro que esas diferencias estén tan claras, pero en cualquier caso el trabajo de Claire Mallet, sobre el cual inician el debate, me ha parecido muy interesante.

Otra serie interesante es la de Tommy Kha en la que se fotografía a sí mismo siendo besado por extraños. Es una crítica a los estereotipos que como hombre asiático se le atribuyen, de persona pasiva, sumisa y asexuada. Los extraños tenían libertad sobre cómo querían besar al fotógrafo, el cual se mantenía en una postura impasible y pasiva. La serie se denomina Return to Sender, y nos la presentan en Flavorwire.

Tragachicos

En la plaza de San Bruno tuvimos un rato de entretenimiento con la chavalería «siendo devorada» por el Tragachicos.

En Cada día un fotógrafo/Fotógrafos en la red nos proponen el trabajo de la iraní Shadi Ghadirian, que estudia el papel de las mujeres en la vida cotidiana de las sociedades musulmanas. Sus estilos son diversos, y sus imágenes están llenas de simbolismo.

Finalmente, en Lens de The New York Times nos hablan de The Big Book de W. Eugene Smith. Uno de mis favoritos, es un fotógrafo realmente complejo e interesante. Y ahora se ha publicado un facsimil idéntico a una de las grandes obras de este fotógrafo. Que no sé si se me pondrá a tiro. En cualquier caso, tengo ya un par de libros muy interesantes de este fotógrafo.

Globos

Volvimos a salir a la plaza del Pilar antes de volver a los puentes y al río; la verdad es que se levanto viento fresco y eso hacía un poco desapacible el paseo por la ribera.

Noria

No obstante, cumplimos con lo que se esperaba, y obtuvimos la fotografías de rigor, aprovechando la mezcla de luces del crepúsculo.

Noble oficio el de jamonero

Tanto ver las gentes de los chiringuitos preparar estupendas meriendas y cenas, hizo que llegado el momento, nos retiráramos a tomar una cervecicas y comer algunos bocatas. Y brindar por las fiestas y por las gentes que allí nos reunimos.

[Fotos] Terminado el Diario de Viaje a Nueva York

Fotografía, Fotografía personal, Viajes

Forma parte del proceso que sigo con las fotografías de los viajes cuando regreso de uno. Pero uno siente más responsabilidad cuando vuelve de un sitio como Nueva York. En cualquier caso, durante unos días he estado revisando y seleccionando fotografías, que han ido a ilustrar el diario de viaje, pero que también pasarán algunas ahora a formar parte del libro o los libros de fotografía que prepararé. Para mí, la fotografía sigue sin tener sentido si no amplias a papel. No todas. Aquellas que sean convenientes por motivos estéticos, éticos o emotivos. Lo que sea.

En cualquier caso, en esta ocasión he intentado cuidar un poco más el Diario de Viaje a Nueva York. Que espero que os guste. Y que ahí quedará como recordatorio permanente de la experiencia. Ahora os dejo con unas cuantas fotos. Si nada más volver resumía el viaje con una serie de fotografías en blanco y negro. Ahora será en color, con una fotografía por cada uno de los días del viaje.

Empire State Building

Día 1 – Empire State Building al anochecer.

Charging Bull y muchos chinos

Día 2 – «Charging Bull» de Wall Street rodeado de chinos histéricos por hacerse la foto.

En el MoMA

Día 3 – En el MoMA (Museum of Modern Arts)

Village Vanguard

Día 4 – Una sesión en el Village Vanguard.

Ocaso en el ferry de Staten Island

Día 5 – Esperando el ocaso en el ferry de Staten Island.

Serpientes en el puente de Brooklyn

Día 6 – Serpientes en el puente de Brooklyn.

East End

Día 7 – Un paseo por el East End.

[Televisión] Cosas de series; arrancando fuerte la temporada

Televisión

En estas dos últimas semanas ha habido muchas novedades de todo tipo. Sólo un adiós. Todo lo demás han sido regresos y novedades. En lo que se refiere a los regresos:

The Mentalist ha vuelto con tonos francamente más oscuros. Aunque siempre tuvo ese punto tenebroso del trágico pasado de Jane (Simon Baker), el humor había predominado en la resolución de muchos casos. Ahora lo tenemos más irónico e incluso cínico, y con graves amenazas.

Después de una segunda temporada que fue de un inicio frenético a un final flojo, Revenge ha vuelto con una escena impactante que nos retrotrae a un flashback de dos meses, como hicieron en la primera temporada. Está por ver si vuelve a los niveles de su primera temporada. De momento, aguantaremos un poquito por el perenne atractivo de Madeleine Stowe y por los vertiginosos escotes de Emily VanCamp.

Grey’s Anatomy es ese guilty pleasure que nunca entiendo por qué sigo viéndolo. Pero a estas alturas no me voy a psicoanalizar para averiguarlo. Ale; a la espera de ver como los guionistas deciden torturar a los médicos del hospital ficticio ese, como se llame ahora. De momento, ya han apiolado a una.

Ahora que tengo reciente el viaje a Nueva York, y teniendo en cuenta lo frecuente que es que esta ciudad sea el escenario de las series americanas, me paso la serie identificando lugares. Porque suelen tirar de escenarios emblemáticos para las series. Como el Flatiron en el cruce entre Broadway y la 5ª Avenida.

Ahora que tengo reciente el viaje a Nueva York, y teniendo en cuenta lo frecuente que es que esta ciudad sea el escenario de las series americanas, me paso la serie identificando lugares. Porque suelen tirar de escenarios emblemáticos para las series. Como el Flatiron en el cruce entre Broadway y la 5ª Avenida.

Uno sí que sabe por qué ve dos de las sitcoms más entretenidas de la cartelera televisiva. Aunque cada vez es más difícil que Modern Family nos sorprenda, es cierto que sigue siendo una serie muy divertida, por encima de cualquier otra con similares pretensiones. Y luego estan los chicos y las chicas de The Big Bang Theory. Estos parecía que estaban en claro declive, por lo que habrá que ver por donde derivan. Pero el principio de esta temporada a estado bastante divertido. Y hay una fórmula impepinable para ello. Las interacciones entre Sheldon (Jim Parsons) y Penny (Kaley Cuoco). Es de lo mejor de la serie.

Ha regresado Saga Norén (Sofia Helin), y el puente del Öresund que da nombre a la serie, Bron/Broen. Para mí, esta serie fue un hallazgo que disfruté mucho en su primera temporada. La segunda no ha empezado mal. El mismo ambiente, las consecuencias derivadas de los acontecimientos de la primera, y su protagonista femenina que me encanta. Pasé de ver la versión americana… teniendo la original.

También ha vuelto Beauty and the Beast, aventura y romance con tonos de género de superhéroe. Está entre los que se pueden llamar guilty pleasures. Es bastante floja en muchas cosas, pero entretenida. Otra de esas que no sé por qué la veo, pero la veo.

Los puentes que unen Manhattan con Brooklyn y Queens, por ejemplo el puente de Brooklyn, también suelen ser escenarios frecuentes, especialmente en persecuciones y escenas de acción

Los puentes que unen Manhattan con Brooklyn y Queens, por ejemplo el puente de Brooklyn, también suelen ser escenarios frecuentes, especialmente en persecuciones y escenas de acción

Me pasa cada año que tengo la sensación que poco a poco cuesta que los nuevos estrenos tengan nivel. Este año he hecho una selección a priori, sobre aquello que puede tener interés o cuyo tema me interesa. Seguro que hay buenas series que se me pueden quedar fuera. Si no las he seleccionado a priori es porque su planteamiento o tema no me han interesado. Ya veremos que pasa más adelante. Algunos estrenos que he visto, que no me han dejado entusiasmado, y de hecho algunos no pasarán adelante.

Mucha propaganda ha llevado Marvel’s Agents of SHIELD. En principio, el tema del universo de héroes y superhéroes de comic no me interesaba mucho pero decidí dar una oportunidad al piloto. Que estuvo bastante bien, bastante entretenido. Tendencia que no se ha mantenido en el segundo. De hecho, tuvo algunos momentos ridículo, y otros casposos. Si el tercer es igual de flojo, pasaré de una serie que de hecho no me tiraba en exceso. Es curioso. Ví hace poco un corto basado en un personaje de una de las películas de superhéroes, protagonizado por la británica Hayley Atwell titulado Agent Carter. Duraba unos 15′ y me pareció un piloto que invitaba mucho más a saber más del personaje que la mayor parte de las cosas que hace esta gente. Y con una protagonista mucho mejor desde todo punto de vista.

En el lado también de las aventuras, la BBC ha estrenado Atlantis. Basada en la antigua civilización teóricamente perdida. Bien. Es la demostración que no todo lo que hacen los británicos es bueno o está bien interpretado. Una cagarriña. Fuera.

En pareja con Revenge se ha estrenado Betrayal, que parece que va a ser un culebrón de intrigas políticas, amorosas y empresariales, con algún toque judicial. No sé. Con Revenge ya tengo mi cuota de guilty pleasures de este tipo. Aunque la protagonista se supone que es fotógrafa, es mona, después de dos episodios he decidido pasar de ella.

Y que no falte en un momento dado una vista de Manhattan desde la orilla de enfrente del East River, o un poco de acción en los muelles. Un clásico.

Y que no falte en un momento dado una vista de Manhattan desde la orilla de enfrente del East River, o un poco de acción en los muelles. Un clásico.

Un poco más interesante parecía la propuesta de la HBO Hello Ladies, protagonizada por el cómico británico Stephen Merchant. Interpreta a un inglés en Los Angeles que es un auténtico inepto social a la hora de tratar con las mujeres. No me hizo gracia. Y también queda fuera. Otra a priori, HBO + británico, que parecía interesante, y que decepciona.

También comenté hace dos semanas los estrenos de The Blacklist y de Hostages. Curiosamente, tras los segundos capítulos de ambas, he cambiado mis preferencias. Seguiré dando una oportunidad a la primera, mientras que el desarrollo de la segunda me parece demasiado forzado. No me convence. Fuera.

El teleférico de Roosevelt Island sale menos, pero también sale de vez en cuando, incluso con algún protagonismo. En White Collar tuvo importancia en un episodio.

El teleférico de Roosevelt Island sale menos, pero también sale de vez en cuando, incluso con algún protagonismo. En White Collar tuvo importancia en un episodio.

Finalmente, con un episodio único de 45 minutos han dado carpetazo a The IT Crowd. Ha sido un mero divertimento de despedida, con numerosos guiños a situaciones, personajes o cuestiones que marcaron la historia de esta serie. No tiene mayor trascendencia. Cualquier episodio anterior de la serie es más digno de verse. Pero también tiene algún golpe bueno. Una pena que esta serie no haya tenido una vida más larga y con más continuidad, porque nos brindó momentos realmente buenos.

Como habéis podido ver, las auténticas novedades que he traído hoy son bastante flojas. Solo las nuevas temporadas de algunas series ya conocidas se sostienen o mantienen el tipo. Una pena. Pero por lo menos no me sobrecargará la cartelera televisiva, en mi limitado tiempo.

Y sería incapaz de recordar en qué serie que transcurra en Nueva York no aperece Central Park en un momento dado. Otro clásico.

Y sería incapaz de recordar en qué serie que transcurra en Nueva York no aperece Central Park en un momento dado. Otro clásico.

[Cine] Gravity (2013)

Cine

Gravity (2013), 7 de octubre de 2013.

Me he estado pensando durante un par de días lo que iba a escribir en esta reseña. Esta película de ficción científica llegaba a las grandes pantallas de nuestro país con unas críticas fabulosas. Todo eran superlativos positivos hacia la película de Alfonso Cuarón, un director al que le he visto en alguna ocasión maneras más que interesantes. Aunque también algún pestiño. Incluso dirigió la única película de la saga Harry Potter que desde mi punto de vista es digna de recuerdo más allá del pasatiempos banal. Añádase que la space opera es uno de mis géneros favoritos en lo que a ciencia ficción/ficción científica, si es que entendéis que hay una diferencia, se refiere. Con todos estos antecedentes, y a pesar de que el reparto no me pareciese especialmente atractivo, acudimos a la sala de cine a ver la película en versión original y 3D con altas expectativas. Y salí con cara de circunstancias. Me explicaré. Si puedo.

La cosa va de que una misión de las lanzaderas espaciales, ya retiradas de circulación, de la NASA se encuentra en órbita realizando el mantenimiento del telescopio espacial Hubble. A propósito de no sé que estupidez catastrófica que se supone que hacen los rusos, una lluvia de basura espacial provoca que todos los miembros de la expedición mueran, salvo dos de ellos; el comandante de la misión Matt Kowalski (George Clooney) y la doctora Ryan Stone (Sandra Bullock), encargada de algunas de las tareas de mantenimiento mencionadas, y que estaban en plena actividad extravehicular en el espacio. A partir de ahí, todo será una odisea para mantenerse en vida e intentar volver a la Tierra.

Primera afirmación que quiero hacer con rotundidad. Me parece una de las películas mejor y más meritoriamente filmadas que he visto en mucho tiempo, y probablemente de lo mejor que he visto en mi vida. Ya digo que las pejigueras científicas que ya se han comentado por la red de redes me parecen lo de menos, ya que es prácticamente imposible la fidelidad científica al cien por cien en una película de estas características, y que hay una serie de licencias necesarias para que haya película y una historia que contar. Es cierto que mucho de estas casualidades del guion suenan a «serendipias», como las llaman los modernos, imposibles. «Serendipias» es un anglicismo de lo que siempre se ha llamado en mi casa chiripa. Una casualidad afortunada. Pero me valen con tal de que haya una historia que contar.

Segunda afirmación que quiero hacer con la misma rotundidad. Tal y como se perfila y dibuja el personaje protagonista que interpreta Bullock no hay forma que me crea, ni harto de vino, esta historia. No me lo trago. Ni de coña. Una individua que no entendemos desde el principio porque alguien la pone en órbita, con la actitud que tiene, con su nivel de conocimientos y entrenamientos, ni por la combinación de casualidades más remota que me pueda imaginar, como la que me cuentan, me puedo creer que sobreviva ni cinco minutos en la situación en la que se encuentra. Que no. Que no me lo trago. Que no entro. Que puedo pasar por muchas cosas, pero que no compro el personaje. Por más que lo intento. ¡¡¡Pero que me estás contando Maripili!!! Nones. Res de res.

Lo cual es paradójico con el hecho de que la actriz, que particularmente nunca me ha gustado gran cosa, creo que lo hace bastante bien. En un personaje que no me creo, pero lo hace bien. Lo de Clooney me parece más anecdótico. Salvo una escena que me chirría mucho y que tampoco me gusta nada, prácticamente sólo escuchamos su voz y vemos su cara detrás de un cristal. Así que hay poco que valorar. Anecdótico es también que Ed Harris repita papel, aunque no le veamos nunca, sólo escuchemos su voz.

Y así me encuentro con una tremenda paradoja. Una película excelentemente realizado y muy bien interpretada me ha dejado totalmente frío por culpa de la definición del principal personaje protagonista. Y no lo puedo expresar de otra forma. Como digo, salí del cine con cara de circunstancias. No entendía, nada. Y por ello he necesitado un día más de la cuenta para poner en orden mis ideas y escribir este comentario.

Valoración

  • Dirección: ****. Soberbia realización; ni siquiera me molesta que este en 3D (lo cual no quiere decir que me guste el 3D).
  • Interpretación: ****. Creo que es la mejor interpretación que le veo a la protagonista.
  • Valoración subjetiva: ***. Puedo aceptar pulpo como animal de compañía, pero no que un personaje como el protagonista pase por lo que pasa.
Sección de astronomía y estudios de la Tierra en el Museo de Historia Natural

Hace poco más de una semana visitaba las secciones de astronomía y estudios de la Tierra en el Museo de Historia Natural de Nueva York. Con sesión de planetarios incluida. Curiosamente, pese a la buena fama que lleva y las referencias tan estupendas que me habían dado, también es un museo que me defraudó. Y mucho.

[Fotos] Worlwide Photowalk Zaragoza, 2013

Fotografía

Hoy tendría que entrar mi reseña sobre Gravity, la película del momento, pero mis sensaciones sobre este filme son tan complejas y dispares que lo dejaré para mañana.

Este sábado se celebro el Worlwide Photowalk 2013, una iniciativa que lleva ya varios años en funcionamiento por parte de Scott Kelby, supongo que para vender más libros de estos de recetas fotográficas, pero que sirve como excusa para organizar quedadas fotográficas con la gente del lugar. En otros años en Zaragoza ha habido hasta dos. Pero este año, en el que el nivel de actividades de los aficionados a la fotografía en nuestra ciudad ha sido muy alto, comprensiblemente se ha quedado en uno, el que ha liderado Antonio Royo y promovido por la Asociación de Fotógrafos de Zaragoza (AFZ) el sábado por la tarde. Muchas gracias por el esfuerzo y la organización, y por el detalle de los cachirulos.

Por lo demás, os dejo aquí algunas de las fotos que tomé durante el recorrido entre la Estación de Zaragoza-Delicias y el Palacio de la Aljafería.

Fuente

Fuente en la esplanada de la estación de Zaragoza-Delicias.

Pasarela de la estación

«Photowalkers» sobre la pasarela de la estación con la Almozara.

Experimentando

Cuando Juan se pone a experimentar siempre puede sorprender… aunque dijo que no le había salido. Lo que fuese que se le hubiese ocurrido.

Reflejo

Reflejos en una de las nuevas edificaciones de la famosa «milla digital», que de momento no sé si lleva más de 500 metros…

Burbujas

Divertido el rato del juego de las burbujas…

Cielo de Gruyere

… que produjo un cielo «de Gruyere».

Aljafería

Final de recorrido en la Aljafería a la hora del crepúsculo.

Centro de Historias: aguas, collages y naturaleza en Japón

Fotografía

Hace unos días salió publicado en Fotógrafos en Zaragoza la primera de mis colaboraciones con este medio de comunicación del más simpático y animado colectivo de fotógrafos aficionados de Zaragoza. Unos días después, la reproduzco aquí. Os recomiendo que paséis de vez en cuando por el mencionado blog. Seguro que van apareciendo colaboraciones muy interesantes.

Avatar de EquipoFeZFotograf@s en Zaragoza

Texto y fotografías de Carlos Carreter

Como fotógrafos aficionados, dedicamos una cantidad notable de tiempo a los aspectos más técnicos de nuestra afición.

¿Qué cámara compro? ¿cómo debe usar el flash a pleno día? ¿jpeg o dng? ¿focales fijas u objetivos zoom? yo también quiero una circumpolar así de chula ¿me decanto por una «nikanon» o prefiero una «panalympus»? ¿prioridad a la apertura de qué…?

Los que frecuentéis las tertulias y cafecicos lo sabéis muy bien. Sin embargo, algo importante que tenemos que hacer es educar nuestra visión. Conocer todas nuestras posibilidades. La fotografía es un mundo muy amplio, bien nos centremos en su aspecto documental o en el artístico. Y para educar la visión no nos queda más remedio que mirar fotografías. No simplemente ver. Contemplar activamente, descubriendo nuevos temas, formas de componer, formas de iluminar. Intentar descubrir cómo se ha hecho esa fotografía que tanto nos gusta. Y…

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[Fotografía] Recomendaciones semanales y fotografiando en Nueva York con una telemétrica de formato medio

Fotografía

En primer lugar, sobre la telemétrica de formato medio. Desde hace algún tiempo me apetecía añadir a mi colección de cámaras una telemétrica de formato medio. Herederas avanzadas y sofisticadas de las cámaras de objetivo retráctil, en los años 80 y 90, e incluso en la última década, se han podido encontrar el equivalente a una «compacta» para película de 120/220, con tamaños de negativo que van desde el 6 x 4,5 al 6 x 9. El problema es que no son fáciles de encontrar a buen precio. Muy tentadoras son las Mamiya 6 y 7. Telemétricas de objetivos intercambiables, resultan caritas. Especialmente los objetivos, que son estupendo. Así que la opción pasó siempre por una de las multiples Fuji. Especialmente las más económicas y «compactas» GS645 en sus diversas declinaciones.

Dumbo (Down Under Manhattan Bridge Overpass)

Excelente gradación de grises la combinación del buen objetivo de la Fuji GS645S y la exelente película Ilford Delta 400, en estos edificios de Dumbo, barrio de Brooklyn, cuyo nombre es el acrónimo de Down Under the Manhattan Bridge Overpass.

En estos días pasados en Nueva York, en la tarde que dedicamos a las tiendas, me pasé por B&H Photo  Video, macrotienda de fotografía, vídeo y otras electrónicas de consumo, que merece la visita por sí misma. Eso sí, no vayáis en sábado; la llevan judíos integristas como se puede comprobar al entrar en el establecimiento, que respetan la fiesta semanal judía religiosamente. Nunca mejor dicho. Pero esto es anecdótico. Lo importante es su variada oferta y su buen hacer. Me ofrecieron entre las Fujica GW 690 (o una de sus declinaciones posteriores), y una Fuji GS645S Professional. Las primeras eran muy tentadoras. Imaginad un negativo 6 veces superior al tradicional de 35 mm. La calidad que debe dar. Pero eran considerablemente más caras, eran muy grandes, y consumes un carrete de 120 con sólo 8 exposiciones. Así que opté por la segunda, que tiene un negativo «sólo» 3 veces mayor que el tradicional de 35 mm, permite 15/16 exposiciones por carrete, es muy llevadera por tamaño y peso, es mecánica y por tanto independiente de pilas, que lleva para el fotómetro, y muy fácil de usar si sabes el abc de la fotografía.

En esta entrada os dejo algunas de las fotos que tomé con los dos carretes de Ilford Delta 400 que compré para probarla. Lo hice en el entorno del Brooklyn Bridge de Nueva York, que a la caída de la tarde, con una luz excelente y mucha animación es un lugar donde las oportunidades fotográficas surgen.

Ante el puente de Brooklyn

Me dirijo hacia la entrada del puente de Brooklyn desde Dumbo, y me llama la atención uno de los abigarrados postes de señales que podemos encontrar en las calles de Nueva York.

A parte de esto, mis recomendaciones fotográficas de estas dos semanas están un poco desordenadas y deslavazadas por efecto del viaje. Pero algunas notas aunque sea rápidas os dejo.

Un obituario, de un fotógrafo que conozco poco, pero muy interesante. Bill Eppridge nos ha dejado recientemente como nos informaban en Time Lightbox el Tumblr de Time, además de un muchos otros sitios. Adquirió especial fama por sus fotografías del asesinato del presidente John F. Kennedy.

En el puente de Brooklyn

Torturando el objetivo de la Fuji GS645W en este contraluz del Bajo Manhattan con el sol en el encuadre, se comprueba el buen hacer de los ópticos de la casa japonesa, ya que aguanta perfectamente sin mucha pérdida de contraste.

Dos aniversarios coincidentes. La revista National Geographic celebra su 125 aniversario con un especial dedicado a la fotografía. Será el número de octubre. Probablemente merezca la pena pillarlo. Nos lo informa Ben Olivares entre otros. Y 125 años cumple también la salida al comercio de su Kodak No 1, que dio lugar a la saga de Kodak Box, aquellas de «usted pulse el boton, nosotros hacemos el resto». La antecesora de las «cámaras para tontos». Siempre he dicho que no hay cámaras para tontos. En el peor de los casos, tontos con cámaras. Sus negativos y las positivos resultantes eran muy característicos, porque la imagen resultante era circular. Una vez expuesto el rollo de 100 exposiciones, tenías que llevarla al comercio para que la recargasen con otro. Nos lo han contado en PetaPixel, donde además añaden una colección de bellas imágenes tomadas con este tipo de cámaras.

En el puente de Brooklyn

La delicada estructura de esta pasarela sobre el tramo carretero del puente de Brooklyn permite apreciar lo bien que resuelve el detalle más fino la cámara.

Tengo por ver una serie de vídeos que han publicado en American Suburb X (ASX). Supongo que serán interesantes, ya que están dedicados a Henri Cartier-BressonRobert FrankAndy Warhol.

Me ha tocado la fibra el artículo de Lens de The New York Times recordando la catástrofe de la Bahía de Minamata, en Japón, en la que unos vertidos tóxicos de mercurio en 1973 produjo graves malformaciones congénitas y enfermedades crónicas en muchas personas. W. Eugene Smith ya cubrió fotográficamente aquel acontecimiento de una forma primorosa. En esta ocasión, es Takeshi Ishikawa quien reflexiona con sus imágenes sobre el hecho. Oí hablar por primera vez de este trágico acontecimiento en mis clases de Medicina Preventiva y Social en la Facultad de Medicina, y desde luego influyeron en el camino que tomé profesionalmente con posterioridad.

En el puente de Brooklyn

A pesar de que no es una cámara pequeña, no impone a las personas que entran en el encuadre, muchas de ellas se muestran interesadas por el chisme que el fotógrafo lleva entre las manos. Seguimos en el puente de Brooklyn donde realice la prueba de la cámara, por si había algún problema detectable, llevarla al día siguiente, antes de salir de Nueva York, a B&H.

Ya que hablamos de National Geographic, como me ha gustado la entrada en su blog Proof dedicada al fotógrafo Marcus Bleasdale y sus fotografías tomadas en la sufrida República Democrática del Congo. Bellas imágenes en blanco y negro de una región en situación muy muy difícil.

Por último, una posibilidad, la de explorar la de la revista de fotografía en línea Coil Magazine. Van por su quinto número. Nos lo recomendaron en One Giant Arm.

En el puente de Brooklyn

Excelente cámara de reportaje con su objetivo equivalente a un 35 mm en el más común formato de 24 x 36, que permite integrar en el encuadre personas y ambiente. Creo que va a ser una cámara muy divertida de usar.

[Cine] Thérèse Desqueyroux (2012)

Cine

Thérèse D. (Thérèse Desqueyroux, 2012), 24 de septiembre de 2013.

Tenía esta película pendiente de comentario desde antes de mi viaje a Nueva York. Como han pasado ya unos días, y mi opinión sobre la película se ha vuelto un poco menos fresca, haré un comentario rápido sobre la misma.

La película dirigida por Claude Miller es una nueva adaptación de la novela del mismo título de François Mauriac, una de las novelas más destacadas de la literatura francesa del siglo XX. En la novela se nos cuenta la historia de Thérèse (Audrey Tautou), hija de un terrateniente de la región de Las Landas en el sur de Francia, este último con fama de demasiado progresista y liberal en pensamiento y costumbres para la conservadora aristocracia rural del lugar. No obstante, acabará casándose con Bernard (Gilles Lellouche), el primogénito y heredero de los Desqueyroux. En la agobiante y cerrada familia de este, Thérèse se sentirá asfixiada y acabará intentando asesinar a su marido. Para tapar el escándalo, la familia de Bernard conseguirá la absolución de Thérèse, y comenzará el infierno en la Tierra para ella.

Película que nos habla de temas como el conservadurimo rural francés, el duro camino para la liberación de las mujeres y la transformación de los roles en la sociedad, y las extrañas relaciones que en ocasiones se imponen en las parejas. Realizada con precisión académica, no obstante la película resulta fría y no acabamos de meternos en el opresivo ambiente que justifique lo que aparece ante nuestros ojos.

Los intérpretes están correctos, sin más, y no consiguen salvar la distancia que impone la frialdad de la realización.

Esperábamos un poco más de este filme, ya que el material de partida ofrece mucho más. Quizá debamos rescatar la adaptación de hace cincuenta años protagonizada por los espléndidos Emmanuelle Riva y Philippe Noiret.

Valoración

  • Dirección: **. Realización académicamente correcta, pero fría, sin alma.
  • Interpretación: ***. Interpretaciones correctas, pero no levantan la película.
  • Valoración subjetiva: **. Si una película con esta historia no te emociona, algo falla, y no puede aprobar.
Paisaje de las Landas desde el TGV camino de París

Paisaje de las Landas desde el TGV camino de París.